Djela napisana u ratu. Sažetak: književnost razdoblja Drugog svjetskog rata - Velikog domovinskog rata

UVOD

Moral postignuća (Vasil Bykov)

Okrutnost rata (V. Astafjev)

Slika heroja. "Vasilij Terkin"

Podvig čovjeka u ratu (M.A. Sholokhova "Sudbina čovjeka")

ZAKLJUČAK

BIBLIOGRAFIJA

UVOD

Povijest čovječanstva prepuna je ratova. Ali svijet nikada nije upoznao rat poput Drugog svjetskog rata. Puštena njemačkim fašizmom, uvukla je desetke zemalja, stotine milijuna ljudi u svoju vatrenu orbitu, obilježivši 30-40-e godine našeg stoljeća strašnom, krvavom metaforom. Više od 56 milijuna ljudskih života odnio je ovaj rat, stotine tisuća gradova i sela sravnjeno je sa zemljom.

Godine 1941. Drugi svjetski rat ulazi u svoju glavnu i odlučujuću fazu. Izdajnički prekršivši Pakt o nenapadanju, nacističke su trupe 22. lipnja pokrenule ofenzivu na Sovjetski Savez. Počeo je Veliki domovinski rat sovjetskog naroda, koji je uvelike odredio daljnji tijek cjelokupne svjetske povijesti. Kao što u povijesti čovječanstva nije bilo ničega ravnog ovom ratu, tako ni u povijesti svjetske umjetnosti nije bilo toliko različitih djela kao o ovom tragičnom vremenu.

Tema Velikog domovinskog rata postala je dugi niz godina jedna od glavnih tema književnosti 20. stoljeća. Mnogo je razloga za to. To je trajna svijest o nenadoknadivim gubicima koje je rat donio, i oštrina moralnih sukoba, koji su mogući samo u ekstremnim situacijama, i činjenica da je svaka istinita riječ o suvremenosti dugo bila prognana iz sovjetske književnosti – tema rata ponekad je ostajala jedinim otokom autentičnosti u struji nategnute, lažne proze, gdje su svi sukobi, prema uputama "odozgo", trebali odražavati borbu između dobrih i najboljih.

Tema rata posebno je snažno zvučala u sovjetskoj književnosti. Od prvih dana grandiozne bitke naši pisci stajali su u redu sa svim borcima. Više od tisuću književnika bilo je na frontovima Velikog domovinskog rata, braneći svoju domovinu "perom i mitraljezima".

Visoka patriotska misija služenja svom narodu uvijek je odlikovala domaću umjetnost, pa je, uz strastvenu riječ suvremenih umjetnika, besmrtna umjetnost prošlosti pozivala sovjetske ljude na borbu protiv neprijatelja.

Veliki domovinski rat bio je ispit svekolike vitalnosti našeg naroda, našeg socijalističkog sustava. U ovom ratu u smrtonosnoj borbi susrele su se ne samo dvije vojske, dvije države. Bitku su vodila i dva ideološka sustava, dva morala. Sovjetski narod je bestijalnom mizantropskom moralu fašizma suprotstavio najviši, najpravedniji, najhumaniji komunistički moral, koji je u mnogočemu odredio i povijesno odredio obrazac naše pobjede.

"U svakom ratu", učio je V.I. Lenjin, - pobjeda je u konačnici određena stanjem duha onih masa koje su prolile svoju krv na bojnom polju. Vjera u pravednost rata, svijest o potrebi žrtvovanja vlastitog života za dobrobit svoje braće, podiže duh vojnika i tjera ih da podnose nečuvene terete.

Odlučujuća uloga u povijesti dodijeljena je svjesnim narodnim masama. Narod je kreator povijesti i njen glavni motor. I tijekom ratnih godina, sovjetski narod je stvarao povijest, braneći sve najviše, najnaprednije i pravednije od smrti i uništenja, pokazujući cijelom svijetu najveću izdržljivost i masovni heroizam, koji su čak i neprijatelji bili prisiljeni priznati.

Masovni heroizam sovjetskog naroda nije nastao od nule. Iza njega stoji cementirajuća snaga boljševičke partije, novi, najnapredniji i najpravedniji društveni sustav, iskustvo revolucije i građanskog rata.

Nije slučajno što je istaknuti sovjetski zapovjednik Georgij Konstantinovič Žukov primijetio osjećaj ljubavi prema domovini koji se zaoštrio tijekom rata.

Prošli rat bio je pravedan oslobodilački rat za našu zemlju. No, obranivši svoju neovisnost, ispunivši svoju patriotsku dužnost, sovjetski je narod ispunio i svoju međunarodnu dužnost: narodi Europe oslobođeni su fašističkog ropstva. I to je velika usluga čovječnosti našeg naroda, naše vojske.

Upravo je veličina besmrtnog herojskog podviga našeg naroda u Velikom domovinskom ratu, neprolazno sjećanje na pretrpljene žrtve glavni razlog zbog kojeg se sovjetski pisci uvijek iznova okreću vojnoj tematici, nastojeći istinito i umjetnički uvjerljivo pokazati kako je sovjetski narod preživio u vatrenim godinama, kao i zašto je pobijedio.

Još jedan važan razlog stalne pozornosti umjetnika riječi na temu Velikog Domovinskog rata je njegova najveća relevantnost. U najboljim djelima o ratu, otkrivajući sukobe i probleme tog vremena, nalazimo ključ za rješavanje problema današnjice, a prije svega moralnih problema.

Temu morala, moralne potrage aktivno razvija sva naša književnost. Ali ovdje su možda posebno značajni dometi u prozi o ratu. To je rat, sa svojom tragedijom i junaštvom, sa svojom neljudski teškom svakodnevicom, s krajnjom polarizacijom dobra i zla, sa svojim kriznim situacijama, u kojima se čovjek s vremena na vrijeme nađe i u kojem su njegove osnovne ljudske kvalitete najjasnije istaknuta, daje umjetnicima riječi najbogatiju građu za rasvjetljavanje moralnih i etičkih pitanja.

Aktualnost i aktualnost vojne teme očituje se i u tome što je predmet oštre ideološke borbe. Značaj ove teme daleko nadilazi sam rat, organski povezan s glavnim političkim problemima našeg vremena.

Proza o Velikom Domovinskom ratu uvijek je bila i danas je na najisturenijim rubovima ideološke fronte, vodeći, s jedne strane, beskompromisnu borbu protiv snaga militarizma i reakcije, protiv onih ideologa i pisaca Zapada koji zaboravili lekcije iz povijesti i pozivali na novi rat, a s druge strane - oštro polemizirajući s onim progresivnim i poštenim inozemnim umjetnicima koji, propovijedajući pacifističke ideje, niječu ne samo osvajačke ratove, nego i pravedne, oslobodilačke.

Proza o Domovinskom ratu, koja je nastala u prvim danima velike bitke, ima više od četrdeset godina povijesti i slavne tradicije, čvrsto povezane s tradicijama cijele ruske i sovjetske književnosti.

Naša književnost, a posebno proza, danas je nedvojbeno jedna od najzanimljivijih i najznačajnijih na planeti. Čak i nekoliko imena iz prilično velikog broja naših talentiranih pisaca koji sada aktivno djeluju bila bi ponos i dika svake nacionalne književnosti u svijetu.

I sam život već nastavlja niz, stavljajući imena modernih sovjetskih pisaca nakon klasika.

Ne znači to, naravno, da su “sustigli” klasiku, dosegnuli “nebeske visine” književnosti. No, nedvojbeno, najtalentiraniji od njih dostojni su sljedbenici i nasljednici tradicije ruske književnosti, bez kojih su svi pokušaji kreativnosti beskorisni.

Sjećanje na rat. Ne blijedi, ne blijedi godinama. Jer, vjerojatno, nije to samo sjećanje pojedinaca ili jedne generacije. To je Sjećanje naroda, zauvijek urezano u njegovu povijest, u njegovu sadašnjost i budućnost, u njegovu nacionalnu samosvijest. I svaka nova knjiga o ratu tome je još jedna potvrda. A takvih je knjiga sve više, ali i umjetnika koji pišu na tu temu.

Za one koji su upoznali stvaralaštvo pisaca s fronta, koji su prepoznali i zavoljeli njihove junake, sigurno će postojati uz svijet Tolstoja i Dostojevskog, Šolohova i Leonova i svijet Jurija Bondareva, Vasila Bikova, Evgeny Nosov, Viktor Astafiev, svijet je jedinstven, širok i otvoren, upija najvažnije "impulse epohe", odražavajući njezine dramatične proturječnosti. Snaga jedinstvenog utjecaja njihovih knjiga leži u snažnom, istinski narodnom talentu umjetnika, u činjenici da su njihovi junaci „glavni likovi ljudske egzistencije – Ličnost, Povijest, Borba, Vrijeme, Moral kao društvena svijest, osvijetljena nadom" (Ju. Bondarev).

Talent ovih pisaca je u mnogočemu tragičan talent. No ako imamo na umu radost otkrivanja novoga, intenzivna promišljanja o smislu ljudskog postojanja, moralno pročišćenje – sve ono što je istinska umjetnost oduvijek bila snažna, onda je upravo ovo praznik kojim umjetnici daruju riječi svojim čitateljima.

Knjige ovih umjetnika nose i golem odgojno-domoljubni naboj. Iza svakog njihovog retka krije se nesebično junaštvo sovjetskog naroda, hrabrost i odvažnost - sve ono što je u potpunosti posjedovala generacija pisaca s prve crte, a što je toliko potrebno današnjoj mladeži.

ratno junaštvo moralni podvig

MORAL PODVIGA

(Vasil Bykov)

“Mene, prije svega, ne zanima sam rat, pa ni njegov način života i tehnika borbe, iako je sve to važno i za umjetnost, nego prvenstveno moralni svijet čovjeka, mogućnosti njegovog duh” (Vasil Bykov).

V. Bykov ostao je vjeran glavnoj - i jedinoj - temi svoga stvaralaštva - temi Velikog domovinskog rata; nastojao je "globalno" istražiti karaktere svojih junaka, moralnu i građansku bit na temelju "lokalne" građe; nije bio u iskušenju tako primamljivom perspektivom prikazivanja svijetlog, izvana spektakularnog herojskog djela. U svim njegovim djelima piscu uvijek tako drago zvuči misao da nije sve podložno gruboj i nemilosrdnoj sili, da postoji nešto mnogo moćnije od sile oružja. To "nešto", kao i uvijek kod Bykova, je moralnost, moralnost, koja leži u temeljima čovjekove egzistencije i kardinalno određuje njegovo ponašanje, njegov izbor u kritičnim životnim situacijama, posebno okrutnim i tragičnim u ratnim teškim vremenima. Tada se, duboko je uvjeren pisac, najjasnije otkrila "važnost ljudskog morala, nepovredivost temeljnih moralnih kriterija".

Pojačano zanimanje za moralni svijet čovjeka, mogućnosti njegova duha bilo je uočljivo kod Bykova od samog početka njegove karijere, od prvih priča i pripovijedaka kasnih 50-ih i ranih 60-ih godina. Već u tim djelima glavni, čisto vojni sukob isprepliće se s moralnim sukobom. Junaci "Krika ždrala", "Treće rakete", "Naslovnice" bore se ne samo s nacistima, već i s nitkovima, kukavicama, oportunistima u vlastitim redovima, noseći, takoreći, dvostruki teret. U narednim se djelima ova kreativna orijentacija pisca očitovala još jasnije.

Razvijajući moralnu problematiku na materijalu minulog rata, V. Bykov pokreće one duboke slojeve moralnog života društva koji su sada, danas, ovog trenutka u sučeljavanju, formiranju, vrenju strasti i mišljenja.

I nije slučajno da se u nekim njegovim djelima, kao što su "Obelisk", "Čopor vukova", radnja prenosi u današnje vrijeme.

Vasilij Vladimirovič Bikov ne umara se svojim djelima podsjećati na veličinu besmrtnog podviga sovjetskog naroda tijekom rata, na onu nevidljivu, ali snažnu vezu koja povezuje današnju generaciju s generacijom ratnih godina.

“Problem herojstva tijekom rata”, rekao je V. Bykov u jednom od svojih razgovora, “odlučujući je, glavni. Hrabrost, hrabrost, prezir prema smrti - to su glavne osobine koje određuju dostojanstvo ratnika. Ali u miru ne idemo u izviđanje, od nas se ne traži prezir prema smrti, a hrabrost nam je potrebna samo u hitnim situacijama. No, ono što je stajalo iza herojstva u ratu, hranilo ga, bilo njegovo tlo - je li ono izgubilo snagu? Da, mi danas ne idemo u obavještajne službe, ali ta nas okolnost ni sada ne sprječava da cijenimo poštenje, odanost u prijateljstvu, hrabrost i osjećaj odgovornosti kod suborca. I sada nam je potrebna principijelnost, odanost idealima, nesebičnost - to još uvijek određuje naš moral, kao što je hranilo herojstvo tijekom ratnih godina. A odgoj komunističkog morala primarni je zadatak književnosti. Književnost mora bez prestanka zvoniti svojim zvonom, ustrajno budeći u ljudima potrebu za visokom duhovnošću, bez koje svaki najviši napredak u materijalnoj kulturi neće biti radost.

Upravo to iznimno relevantno i moderno zvučanje djela V. Bykova objašnjava duboki interes najšireg kruga čitatelja.

Priča Bykovljevih djela bila je organizirana oko jedne epizode, ponekad beznačajne s gledišta opće strategije rata, epizode, a cijelo platno karakterizirala je realna autentičnost prikazanog, svjetlina i bogatstvo boja.

U pričama Vasila Bikova nećemo vidjeti ni grandiozne tenkovske bitke ni odlučujuće operacije. V. Bykov svu svoju pozornost posvećuje unutarnjem svijetu čovjeka u ratu, nastojeći istinito i umjetnički ispravno prikazati veličinu duha ljudi, izvore njihova besprimjernog junaštva. Uvijek daje krupni plan vojnika. Običan rat.

Bykovljeva stvaralačka potraga ima i još jedan, jasno vidljiv obrazac: gotovo svaka njegova nova priča - uza svu svoju samostalnost, zaokruženost i zaokruženost - ujedno je, donekle, nastavak njegovih prethodnih knjiga. Bykov se, iz priče u priču, vraća mislima koje ga uzbuđuju, razvijajući ih i produbljujući, i tako sve dalje i dalje u rješavanju problema koji je središnji u cijelom njegovom stvaralaštvu – problema herojstva.

Bykovljevo junaštvo razlikuje se od onih ustaljenih ideja, koje su, nažalost, svojstvene površnom shvaćanju podviga. Herojstvo u njegovim djelima potpuno je lišeno vanjskog sjaja, spektakularne ljepote, "herojske" oreole. Pisca zanima "duša" postignuća - moral.

“Tijekom rata”, pisao je V. Bykov, “kao nikada prije ili poslije njega, otkrila se važnost ljudskog morala, nepovredivost osnovnih moralnih kriterija. O ulozi junaštva i domoljublja tada nije potrebno puno govoriti. No jesu li oni sami određivali društveni značaj pojedinca, često postavljenog u okolnosti izbora između života i smrti? Kao što znate, ovo je vrlo težak izbor, on otkriva cjelokupnu socio-psihološku i moralno-etičku bit pojedinca. Čini mi se da bi bilo nerazumno i nepromišljeno zanemariti to iskustvo koje su stekli milijuni iz rata, a plaćeno tako visokom cijenom. I zanima me, prije svega, ne sam rat, pa ni njegov način života i tehnika borbe, iako je sve to važno i za umjetnost, nego, uglavnom, moralni svijet čovjeka, mogućnosti njegov duh.

Ne samo preživjeti i pobijediti, nego opstati, pobijediti i ostati u ovoj surovoj, neljudski teškoj borbi kao čovjek, suprotstavljajući se fašizmu i njegovim egzekutorima, koje je Hitler oslobodio savjesti, ljudskosti pa i elementarnog svjetovnog morala, ne samo snage oružja , ali i snaga uvjerenja u ispravnost svoje stvari, snaga komunističkog morala - to je glavna stvar za junake djela V. Bykova.

Bykovljeva potraga nije bila jednolinijska. Sporovi i kontroverze - proizašli su iz složenosti i neke nedosljednosti u razumijevanju ratnih događaja od strane umjetnika. Iz svog viđenja pojedinih problema i moralnih vrijednosti. Od njegova poimanja istih i umjetničkog poimanja.

Štoviše, ako su njegova rana djela čitatelji i kritičari gotovo jednoglasno ocjenjivali kao piščev stvaralački uspjeh, onda su u ocjeni kasnijih djela - osobito; priče sredine-kasnih 60-ih – takva jednodušnost bila je izuzetno rijedak fenomen.

Jednoglasno su primijetili njegov psihologizam, njegovu želju da duboko i sveobuhvatno prikaže karakter osobe u ratu, njegovu sposobnost da istinito i točno prenese atmosferu frontalne svakodnevice, njenu tragediju. Ali pisali su i o nečemu drugome - o nekakvom "zgušnjavanju boja", "izvještačenosti situacija", "ponovljivosti" i "sličnosti" poteza radnje.

Već u ranim Bykovljevim pričama, kako je rečeno, glavni čisto vojni sukob isprepliće se s moralnim sukobom. Korak po korak, Bykov vodi svoje junake kroz lanac okrutnih okolnosti, postupno razotkrivajući ono glavno što im je svojstveno. - snaga uma, nepokolebljiva uvjerenja, moralna beskompromisnost kod jednih, kukavičluk, beskrupuloznost, duhovna bešćutnost, okrutnost kod drugih.

Suočeni s problemom odlučujućeg izbora, Bykovljevi junaci u pravilu mogu spasiti svoje živote. Ali pod koju cijenu? Za to ponekad čak i ne moraju krenuti na put izdaje. Dovoljno je samo malo, odstupiti od vlastitih načela, ići protiv vlastite savjesti. No, u tome i jest snaga Bykovljevih junaka, što ne priznaju moralne kompromise, koliko god oni na prvi pogled izgledali mali i beznačajni. Moralne situacije su temelj djela i odražavaju se u djelu "Sotnikov".

"Nitko nije želio izgubiti svoj jedini i tako potreban život", napisao je Bykov u članku "Kako je nastala priča" Sotnikov "," i samo ga je potreba da ostane čovjek, sovjetski čovjek do kraja, natjerala da umre ...Istodobno, bilo je ljudi koji su pokušavali spojiti nespojivo – spasiti život i ne ogriješiti se o čovječanstvo, što se u određenim tragičnim okolnostima pokazalo nevjerojatno teškim, ako ne i potpuno beznadnim.

Rybak se pokazao upravo takvim, koji je pokušao “spojiti nespojivo”, koji se odlučio “cjenkati” s nacistima radi spašavanja vlastitog života i prekasno shvatio svu pogubnost svog prvog krivog koraka, koji na kraju ga je odveo u tabor njegovih nekadašnjih neprijatelja – policajaca.

“Priroda izdaje,” pisao je V. Bykov, “odbojna je i za osudu u svim oblicima, bez obzira na motive kojima se ta izdaja vodi i bez obzira na to kakvim dobrim ciljevima teži. S tim u vezi, mislim da bi bilo korisno prisjetiti se nekih prijepora oko jednog od likova moje priče "Centurioni". Mislim Rybak. Mislim da je razlog Rybakovog pada u njegovoj duhovnoj svejednosti, neuobličenosti njegova morala. On je primitivni pragmatik. Rat je za njega jednostavna stvar za primitivce. On nije neprijatelj po uvjerenju i nije nitkov po prirodi, ali želi živjeti suprotno mogućnostima, u teškim vremenima zanemarujući interese bližnjega, brinući samo o sebi. Moralna gluhoća ne dopušta mu da shvati dubinu svog pada. Tek na kraju otkriva, nepopravljivo kasno, da u drugim slučajevima preživjeti nije ništa bolje nego umrijeti, ali da bi to shvatio, morao je proći čitav niz malih i velikih izdaja, pomirenja, popuštanja podmuklima i lukavog neprijatelja, a to je bio njemački fašizam. Kao rezultat - duhovna smrt, koja se pokazuje gorčom i sramotnijom od fizičke smrti.

Uvažavajući općenito valjanost ocjene V. Bykova o Rybaku, želio bih ujedno primijetiti da je u ovoj izjavi pisac, htio to ili ne, pomalo pojednostavljeno, "izravnao" karakter svog junaka. Rybak je u priči kompliciraniji i zanimljiviji.

Je li moguće, kao što to čini Bykov, s takvom kategoričkom tvrdnjom da je rat za Rybaka "jednostavna stvar za primitivce". I je li moguće tako pouzdano reći da Rybak u teškom trenutku "ignorira" interese svog susjeda, brinući se samo o sebi? Jedva.

U Rybaku, naravno, ima puno toga što je Bykov rekao. Ali ima još nešto - hrabrost, hrabrost, mržnja prema neprijatelju ("Ah, gadovi, gadovi", kaže stojeći na farmi koju su Nijemci uništili), osjećaj vojničkog drugarstva. Ovdje idu gladni i promrzli, padaju u snijeg, na svojim partizanskim poslovima - ispred Rybaka, iza bolesnog Sotnikova koji se guši od kašlja. “Ribar je odnekud iz njedara izvukao vafl ubrus, zaprljan kao krpa za noge, i, očetkavši ga, okrenuo se Sotnikovu.

Evo, omotaj vrat. Sve će biti toplo.

Dođi...

Na, na! Znaš kako je vruće!

I tijekom ostatka puta, Rybak se brine o Sotnikovu, pomaže mu. I kada su slučajno naišli policajci ranili Sotnikova i on leži na snježnom polju, slabo uzvraća i pripremajući se za smrt, Rybak, koji je uspio pobjeći prilično daleko i već je izvan opasnosti, riskirajući svoj život (vidljivo je polje na kojem je ležao Sotnikov policajcima na prvi pogled), vraća se do suborca ​​i iznosi ga iz vatre. I ne čini to zato što se boji prijateljskog suda. Samo što u njegovom karakteru (a to se ni na koji način ne može poreći) postoje takve osobine i kvalitete kao što su vojnička dužnost (sjetimo se da je Rybak predstojnik-ročnik), osjećaj kolektivizma i drugarske uzajamne pomoći, odgovornost za dodijeljeni zadatak. . Nije uzalud gladni i umorni Rybak, stojeći pred spaljenom farmom, na kojoj je sanjao o "sječi", ne razmišlja toliko o sebi koliko o svojim drugovima koji su ostali u šumi: "A nije bilo tako važno da su oni sami ostali gladni, mislili su oni koji su se sada smrzavali u močvari.

Sve te pozitivne osobine su u Rybaku i pomažu mu da bude daleko od posljednjeg među partizanima.

Ali onda je došao ekstremni, odlučujući trenutak, i pokazalo se da u Rybaku nedostaje ono glavno - čvrst moralni temelj. Rybak se borio do kraja protiv strašne sile prilika, borio se još žešće i odlučnije od Sotnikova, nastojeći iz te okrutne borbe izaći kao pobjednik. Ali došao je trenutak izbora – izbor između života i smrti. I Rybak je izabrao život. Odabrao je, iskreno vjerujući u svojoj moralnoj gluhoći i kratkovidnosti, da ne čini nikakvu izdaju, da time vara Nijemce i “možda se i on izvuče, a onda će se sigurno odužiti ovim gadovima za život. i za njegove strahove također.”

Malo kasnije shvatit će bezizlaznost svoje situacije, jasno će uvidjeti bezizlaz u kojem se nalazi. I otrči u kupaonicu da se objesi. Ali nema pojasa. Odveli su ga. A uz nju je odnesena i smrt: "... odlazila je posljednja prilika za obračun sa sudbinom."

Pisac je majstorski prenio Rybakovo unutarnje stanje, kada on, još uvijek izvan sebe od radosti (smrt je odgođena!), odjednom s užasom shvaća da više ne može otići u šumu u partizane, kako se nadao, da sada im je izdajica. Ta likvidacija njegovih suboraca u ćeliji i njega, Rybaka, likvidacija. Ne fizički – moralni.

Ranjen, bolestan, osakaćen, Sotnikov se u posljednjem trenutku odlučujućeg izbora pokazao jačim od Rybaka. Tragičnoj sili prilika suprotstavio se svojom voljom, moralnom beskompromisnošću, ostajući čovjek u najneljudskijim uvjetima. Sotnikov je mrtav. A njegova smrt ne donosi izravne praktične koristi. Ipak, on nije beskorisna žrtva okrutnih okolnosti. On je heroj. Jer njegova smrt je primjer za one ljude koji su se okupili na mjestu pogubljenja. Primjer hrabrosti, postojanosti, nesebičnosti u borbi protiv neprijatelja. primjer ljudskog dostojanstva.

Ali u Bykovljevim djelima posljednjih godina, djelima najbistrijih i najtalentiranijih, ne može se sve bezuvjetno prihvatiti i sa svime se ne može u potpunosti složiti.

Fokusirajući se na psihologiju postignuća, istražujući njegovu moralnu stranu, pisac ponekad nedovoljno pažnje posvećuje otkrivanju još jednog važnog "lica" herojstva - njegove djelotvornosti. U njegovim pričama često ne osjećamo žestinu aktivne oružane borbe koja je, u konačnici, odredila našu pobjedu. I kako bih volio vidjeti heroja kako se otkriva u najžešćim trenucima prave borbe. U području djelovanja, ne samo u području duha.

Junaci Bikova - i Ljahoviča, i Preobraženskog, i Sotnikova, i Moroza u potpunosti se otkrivaju tek u trenutku kada su ostavljeni oči u oči s neprijateljem i vlastitom savješću. Kada su nenaoružani, naoružanom neprijatelju mogu se suprotstaviti samo hrabrom čvrstinom i moralnom beskompromisnošću, koja u tim okrutnim uvjetima postaje pravo herojstvo.

Nedostatak odlučnosti, borbene aktivnosti - ovih najvažnijih osobina, toliko potrebnih ratniku, vojniku, koji vodi okrutnu i beskompromisnu bitku s neprijateljem, jasno se osjeća u karakteru protagonista. U cijelom njegovom ponašanju osjeća se neka vrsta ravnodušnosti prema vlastitom životu koji „nije previše cijenio“ i „koji mu dugo nije bio užitak, a od nekog vremena prestao mu je biti dužnost. "

Koliko god okolnosti bile dramatične, kako god se život okretao, Bykovljevi junaci uvijek slijede narodne moralne norme, prekoračenje kojih je za njih isto što i gaženje preko sebe, kroz vlastito, teškim životom ispaćeno ljudsko dostojanstvo.

Središnja misao, najdraža piscu, koja čini duh i smisao njegova djela, leži u činjenici da je podvig, koliko god izvana izgledao "beznačajan", zaslužan moralnom svijetu čovjeka, njegovom unutarnjem ljudska bit, njegovo shvaćanje svoje osobne odgovornosti - odgovornosti prema ljudima, pred domovinom, pred vlastitom savješću.

BRUTALNOST RATA

(V. Astafjev)

Rat ne prestaje u djelu Viktora Astafjeva, za kojeg je tema nacionalnog podviga, po vlastitom priznanju, sveta tema.

O tim mladim momcima s kojima se pisac borio, ali koji nisu dočekali Pobjedu, a napisao je jednu od svojih najboljih, jednu od najljepših. teške i bolnije stvari koje je naslijedio - priča Pastir i pastirica . Ova priča rekreira sliku čiste ljubavi, života ljudskih duša koje rat nije zgazio niti potisnuo. Suvremena pastorala - takav podnaslov, koji mnogo toga određuje i razjašnjava u idejnom zvuku djela, dao je pisac svojoj priči, u kojoj ima ljubavi i sreće - to su glavne oznake tradicionalne pastorale.

Pokazati neljudsku bit rata, lomeći i iskrivljujući sudbinu, ne štedeći najsjajnije i najčišće ljudske osjećaje, uništavajući sam život - to je, možda, glavni zadatak koji je V. Astafiev postavio sebi stvarajući "Pastir i pastirica" .

I nije slučajno da se nakon svojevrsnog uvoda, odmah, od prvog retka, unoseći u pripovijedanje dirljivu notu tuge, pojavljuje već sredovječna žena koja šeće pustim poljem („I lutala je divljim poljem, neorana, negažena, koja kose nije znala"), spušta se na koljena pred usamljeni grob i pita nekoga, očito joj vrlo bliskog i dragog: "Što ležiš sam usred Rusije?" - slijedi prvi dio, nazvan kratko i definitivno - "Fight". V. Astafjev nas, takoreći, uranja u ratnu atmosferu, gusto prožetu boli, bijesom, gorčinom, patnjom, krvlju, smrću. Kao da smo tu prisutni, kao da vidimo i osjećamo ono što vide i osjećaju likovi priče – slikovito je ovdje pero umjetnice.

„Rutka pušaka prevrnula je i smrvila tišinu noći“ - ovom rečenicom V. Astafiev započinje prvi dio, a zatim, vrlo detaljno, slika noćnu bitku, u kojoj je scena borbe -ručna borba se pokazala kao najupečatljivija i najupečatljivija.

“Pruka na prsa je počela. Gladni, demoralizirani okruženjem i hladnoćom, Nijemci su se ludo i naslijepo penjali naprijed. Brzo su ih dokrajčili bajunetama. Ali nakon ovog vala uslijedio je drugi, treći. Sve se pomiješalo, podrhtavanje zemlje, smrznuti, škripavi trzaji topova koji su sada tukli i svoje i njemačke, ne shvaćajući tko je gdje. Da, i bilo je nemoguće rastaviti bilo što.

Boris i predradnik držali su se zajedno. Predradnik je ljevoruk, au snažnoj lijevoj ruci drži lopatu, a u desnoj trofejni pištolj. Nigdje nije pucao, nije se bunio. U mraku je mogao vidjeti gdje treba biti. Upao je u snježni nanos, zakopao se, zatim skočio i kratko se zabacio, sjekao lopatom, pucao i nešto bacio s puta.

Čudeći se njegovoj pribranosti, toj surovoj i istinitoj proračunatosti, Boris je i sam počeo jasnije sagledavati bitku i shvaćati da je njegov vod živ i da se bori, ali svaki se vojnik bori sam, a vojnici moraju znati da je on s njima. Ali Mokhnakov se uvijek pojavljivao na putu do zapovjednika voda i branio ga, branio sebe i vod. Predradnikov pištolj je bio izbijen ili mu je ponestalo šaržera. Zgrabio je mitraljez od ranjenog Nijemca, ispucao patrone i ostao s jednom lopatom. Izgazivši mjesto u blizini rova, Mohnakov je preko njega bacio jednog, drugog mršavog Nijemca, ali onda je iz mraka projurio još jedan, kriješteći, kao pas, zabio se zubima u predradnikovu nogu, pa su se otkotrljali u loptu u rov, gdje su se ranjenici rojili u snijegu i grudama zemlje. , od boli i slijepog bijesa, urlali i jurili jedni na druge..."

Ova scena opet nije napisana radi jednostavnog fotografskog prikaza “rovovske istine”. A ne samo "isprskati" na papiru sve što se zauvijek srušilo u dušu, u sjećanje na bivšeg frontovca. Ovaj dio, kao što je već spomenuto, zapravo je početak priče, osmišljen kako bi čitatelja doveo do glavne ideje djela - o neprirodnoj prirodi rata, prisiljavajući ljude da se međusobno ubijaju. I više od toga - o strastvenoj nadi, vjeri da će rat postati povijesna, moralna lekcija čovječanstva, da se takvo krvoproliće više nikada neće ponoviti.

Središnja ideja u Astafjevljevim djelima je ideja o nehumanosti rata, o toj istinski svenarodnoj tuzi koju je nosio sa sobom.

Pisac nas uranja u ratnu atmosferu, gusto prožetu boli, bijesom, gorčinom, patnjom, krvlju. Evo slike noćne borbe: Počele su borbe prsa u prsa. Gladni, demoralizirani okruženjem i hladnoćom, Nijemci su se ludo i naslijepo penjali naprijed. Brzo su ih dokrajčili bajunetama. Ali nakon ovog vala uslijedio je drugi, treći. Sve se promijenilo, podrhtavanje zemlje, trzaji topova, nošeni škripom, koji su sad tukli i svoje i njemačke, ne shvaćajući tko je gdje. Da, i bilo je nemoguće rastaviti bilo što . Ova scena sa jezivim realizmom osmišljena je kako bi čitatelja dovela do glavne ideje priče: neprirodnosti koja tjera ljude da se međusobno ubijaju. Izvan ove glavne misli ne može se razumjeti tragedija poručnika Borisa Kostajeva, koji je preminuo u bolnici, kojem je rat dao ljubav i odmah je oduzeo. Ništa se nije moglo popraviti niti vratiti. Sve je bilo i sve je nestalo . U priči Pastir i pastirica , djelo velikog filozofskog značenja, uz ljude visokog duha i snažnih osjećaja, pisac je stvorio sliku predradnika Mokhnakova, sposobnog za nasilje, spremnog prijeći granicu ljudskosti, zanemariti tuđu bol. Tragedija Borisa Kostajeva postaje još jasnija u njegovoj pozadini. Jednom, u razgovoru s Lyusyom, Boris će izgovoriti vrlo važne riječi da je strašno naviknuti se na smrt, pomiriti se s njom. I Borisu i Mokhnakovu, koji su bili na prvoj crti bojišnice, neprestano gledajući smrt u svim njezinim pojavnostima, dogodilo se ono čega se Kostaev bojao. Navikli su na smrt. Priča V. Astafjeva upozorava: Narod! Ovo se više ne smije dogoditi! .

Slika heroja. "Vasilij Terkin"

Od frontovskih pjesama A. Tvardovskog izdvaja se njegova najtalentiranija pjesma “Vasilij Terkin. Knjiga o borcu” (1941.-1945.), koja je u Velikom domovinskom ratu postala značajna društvena pojava.

U Knjizi borca ​​autor je stvorio sliku ogromne impresivne sile - sliku heroja Svetog rata i istodobno uhvatio herojsku borbu cijelog sovjetskog naroda protiv nacističkih osvajača. Vječne teme života i smrti, rata i mira, dobra i zla, ljubavi i mržnje pojavile su se u pjesmi u novom svjetlu – stapajući se s velikom istinom naroda koji se bori.

Duhovna slika junaka pjesme otkriva se u pokretu. U poglavlju „Na odmoru“, predstavljajući Vasilija Terkina čitatelju, autor ističe njegovu „običnost“, odsutnost bilo kakve isključivosti u njemu:

Terkin - tko je on?

Budimo iskreni:

I sam samo tip

On je običan.

Međutim, tip ipak gdje.

Takav tip

U svakoj tvrtki uvijek postoji

Da, i to u svakom vodu.

Postupno nam se otkriva lik sovjetskog vojnika. U svim situacijama pokazuje izuzetnu snagu duha, ljubav prema životu, neiscrpan optimizam, hrabrost stranu vanjskim utjecajima, spremnost na uzajamnu pomoć, marljivost, strpljivost. To su osobine nacionalnog karaktera koje čine Terkina kolektivnom slikom sovjetskog borca.

Ozbiljno, smiješno

Bez obzira kakva kiša, kakav snijeg, -

U bitku, naprijed, u vatru

Ode, svetac i grešnik,

Ruski čudo od čovjeka.

Hrabrost i nesebičnost sovjetskih vojnika opjevana je u poznatom poglavlju "Križanje".

Noću, prvi iz kolone,

Razbijanje leda na rubu

Natovaren na pontone

Prvi vod.

Uronjen, odgurnut

I otišao. Drugi iza njega.

Pripremljeno, zgrčeno

Treći nakon drugog...

Pripovijedanje se, naravno, odvija ležerno i smireno - a koliko se dramatičnosti, tragične napetosti osjeća u ovoj bojnoj slici! Samo prvi vod uspijeva prijeći i učvrstiti se s druge strane - ostali su pod vatrom:

I vidio prvi put

Neće se zaboraviti:

ljudi su topli i živahni

Ide dole, dole, dole...

U ovoj smrtonosnoj situaciji, Vasilij Terkin izvodi neviđen podvig. Pod jakom vatrom ponovno prepliva ledenu rijeku kako bi izvijestio pukovnika:

Vod na desnoj obali

Živ i zdrav za inat neprijatelju!

Poručnik samo pita

Ubacite vatru unutra.

I nakon požara

Ustanimo i protegnemo noge.

Što je tu je, osakatit ćemo

Nudimo transfer...

Poglavlje "Križanje" završava riječima dubokog značenja:

Borba je sveta i prava.

Smrtna borba nije za slavu,

Za život na zemlji.

Visoke moralne i borbene kvalitete Vasilija Terkina otkrivaju se u poglavljima “Terkin je ranjen”, “Harmonika”, “Dvoboj”, “Tko je pucao?”, “Borba u močvari”, “U ofenzivi”, “Smrt i ratnik”, “Na Dnjepru” i drugi. Svako poglavlje je poveznica u otkrivanju karaktera protagonista pjesme. Podvig za Vasilija Terkina je pošteno, nesebično ispunjavanje vojničke dužnosti. Glavna osobina njegove duše je da u trenutku strašne opasnosti ne misli o sebi, već o drugima. U Terkinu su se spojile osobine epskog junaka i jednostavnog vojnika. Ovaj lik je herojski, karakter naroda.

Biografija junaka pjesme je biografija vojske, milijuna sovjetskih ljudi: heroj se povukao, bio ranjen, vratio se na dužnost, pobijedio, ušao u Berlin ... U isto vrijeme, u Terkinu, pjesnik je također zarobljen individualne, jedinstvene značajke živog, istinitog karaktera. Ovo je veseo čovjek, “veliki životoljubac”, ništa mu ljudsko nije strano, njemu su prirodni hrabrost i junaštvo, tuga i suze, on je “Čovjek prostog kvasca, u kojem se nije strano bojati. boj”, talentiran je u svemu - u vojničkom podvigu i kod kuće. Sve radnje i radnje Vasilija Terkina lijepe su u svojoj prirodnosti, originalnosti - on sve radi "tako-i-tako, tako-i-tako glatko". Tvardovski se divi skladištu i harmoniji uma i srca svog junaka.

Vasily Terkin je uvijek veseo i veseo, a ponekad se može činiti da je samo šaljivdžija, šaljivdžija; međutim, Terkinov humor služi kao sredstvo za održavanje duha boraca, au šaljivoj šali, iskrenoj priči, u razumijevanju ljudi, junak pjesme dorastao je samom autoru. Terkin se najčešće šali u trenucima ozbiljne opasnosti, šalom se bori protiv kukavičluka i kukavičluka, svojim primjerom odgaja mlade, “neispaljene” vojnike.

Pored Terkina u pjesmi ima mnogo epizodnih likova: bezimeni heroji - vojnici, majka vojnika, supruga vojnika, stari kolhoznik - bivši vojnik stare ruske vojske, kuhar koji "stavlja dodatnu žlica" Vasiliju Terkinu, generalu koji Terkina nagrađuje ordenom, Vasilijevom imenjaku - Ivanu Terkinu... Junak pjesme je cijeli sovjetski narod koji je ustao na obranu svoje domovine. Branitelji domovine - topnici, tenkeri, pješaci - marljivi vojnici, majstori svog zanata. Tvardovski je stvorio doista epsku sliku Svetog rata sovjetskog naroda protiv nacističke Njemačke.

Pjesma otkriva moralna ishodišta svjetskopovijesnog narodnog podviga.

Snaga na snagu dokazala:

Postoji metal jači od metala

Postoji vatra gora od vatre!

Priča o sudbini Terkina, o ratnim događajima popraćena je autorovim digresijama o domovini, o svetom ratu, o sudbini naroda, o snazi ​​duha naših vojnika. Autorova pripovijest prožeta je dubokim lirizmom i narodnim humorom svojstvenim Tvardovskom. Dubina osjećaja i iskustava vojnika koji se bori za domovinu sukladna je duhovnom svijetu pjesnika s prve crte, glasovi junaka i autora često se nadopunjuju. Sudbina Vasilija Terkina je Aleksandru Tvardovskom “draga, draga do suza”:

Iz Moskve, iz Staljingrada

Uvijek si sa mnom

Moja bol, moja radost

Moj odmor i moj podvig!

Tvardovski je pronašao jednostavne riječi kojima je opjevao hrabrost, nesebičnost i besprimjerno junaštvo sovjetskog naroda sa svom “pravom istinom”. Knjiga o borcu napisana je u formi živog razgovora. Priroda priče je neformalna. Kreativno koristeći bogatstvo folklora, tradiciju realistične ruske poezije, inovativno iskustvo utemeljitelja sovjetske književnosti, autor Vasilija Terkina postigao je visoko pjesničko majstorstvo. Zapanjujuća je točnost riječi, prirodnost intonacije, jasnoća misli.

„Knjiga o borcu“ ističe se žanrovskom novošću, zaokruženošću poglavlja i uopće kompozicijskim skladom, stilskim bogatstvom i raznolikošću pripovjednih tehnika. Autorica je odabrala slobodan stil pripovijedanja o bitkama i ranama, o bolnici i putevima, o hrani vojnika i mogućoj smrti na fronti, o osjećajima i doživljajima čovjeka u ratu. Epska poglavlja izmjenjuju se lirskima, a uzbuđeni "pjesma-govor" i "pjesma-bajka" zamjenjuju se autorovim monologom.

Pjesma "Vasilij Terkin", koja odražava mnoge događaje iz rata, nema zaplet u općeprihvaćenom smislu riječi.

Međutim, prividna odsutnost jedne radnje ne sprječava autora, kao što je već spomenuto, da dosljedno otkriva i razvija lik Vasilija Terkina. Priča o borcu i njegovim drugovima je kompozicijski cjelovita slika velikog podviga naroda. Duhovna slika protagonista otkriva se "od prvih dana ljute godine" do pohoda "do neprijateljske prijestolnice". Mnoga su poglavlja međusobno povezana. Dakle, poglavlje "Uoči bitke" kao da priprema sljedeće - "Prijelaz", a malo poglavlje "O ratu" može se smatrati uvodom u poglavlje "Terkin je ranjen". Duboka unutarnja veza postoji između poglavlja "Prijelaz" i "Na Dnjepru", koja prikazuju prelazak rijeke u različitim ratnim uvjetima.

U Knjizi o borcu, izuzetnom dubinom, povijesnom istinitošću i osvajačkom snagom, stvorena je slika sovjetskog vojnika, koji je pokazao nepokolebljivu volju za Pobjedom i ostvario je s cijelom slavnom Sovjetskom armijom. Prikazani događaji odražavali su sukob snaga socijalizma i fašizma od tragičnih dana početka rata do njegova pobjedonosnog završetka u Berlinu.

Istraživači i kritičari djela Tvardovskog rekli su mnogo o dubokoj dijalektičnosti njegove poezije. Surovo sjećanje na rat takva je slika prožeta naskroz dijalektikom, dijalektikom doživljaja, slika i situacija, koja je između ostalog uključivala i autorovo dalekovidno predviđanje, kao da trči ispred njega, da ovaj “ sjećanje-bol” neće netragom potonuti, nego će se prenositi na naredne generacije: “A sjećanje-bol, - vrijedi, - nije se smanjilo, prenijelo se s mrtvih na nas, život, usput.”

Tako se i dogodilo. U životu i u književnosti. Danas sa sigurnošću možemo reći da je upravo tu, u srži pjesničke slike “sjećanja-boli”, “okrutnog sjećanja”, izvorište smjera kojim je krenula proza ​​o ratu četrdesetih i šezdesetih godina prošlog stoljeća. naša literatura laže.

Bilo bi točnije reći drugačije: upravo snažan, moćan, održiv razvoj proze o ratu, kako se oblikovao, odvijao se pred našim očima, potvrdio je svu pravorođenost, sav značaj umjetničkog otkrića Tvardovskog.

LJUDSKI PODVIG U RATU

(M.A. Sholokhova "Sudbina čovjeka")

Nitko ne voli rat. Ali tisućama godina ljudi su patili i umirali, ubijali druge, spaljivali i lomili. Osvojiti, zauzeti, istrijebiti, zaplijeniti - sve je to rođeno u pohlepnim umovima, kako u dubinama stoljeća, tako iu našim danima. Jedna se sila sudarala s drugom. Jedni su napadali i pljačkali, drugi branili i pokušavali spasiti. I tijekom ovog okršaja svatko je morao pokazati sve za što je sposoban. U ruskoj povijesti ima dovoljno primjera junaštva, hrabrosti, hrabrosti i odvažnosti. To je invazija Tataro-Mongola, kada su se Rusi morali, ne štedeći sebe, boriti za svaki komadić svoje domovine, kada je njihova milijunska vojska bila prisiljena zauzeti gradove koje je tjednima branilo stotinu ili dvjesto junaka. . Ili za vrijeme invazije Napoleona, koju je lijepo opisao Tolstoj u Rat i mir , susrećemo bezgraničnu snagu, hrabrost i jedinstvo ruskog naroda. Svaki pojedini čovjek, i cijeli narod, bio je heroj. Što je stanovništvo zemlje postajalo više, što se više mržnje gomilalo u srcima, to su ratovi postajali žešći. S razvojem znanosti usavršavala se i vojna oprema i vojno umijeće. Sve je manje ovisilo o svakom pojedincu, sve se odlučivalo u bitkama golemih vojski i tehnike. Pa ipak, ljudi su ostali odlučujući faktor. Borbena učinkovitost satnija, pukovnija i armija ovisila je o ponašanju svake od njih. U ratu nema superheroja. Svi heroji. Svatko čini svoj podvig: netko hrli u bitku, pod mecima, drugi, izvana nevidljivi, uspostavljaju komunikacije, opskrbu, rade u tvornicama do iznemoglosti, spašavaju ranjenike. Stoga je za pisce i pjesnike posebno važna sudbina pojedinca. Mihail Šolohov pričao nam je o divnom čovjeku. Junak je mnogo doživio i dokazao kakvu moć može posjedovati ruska osoba. Prije rata živio je običnim, neupadljivim životom. radio u stolarskom artelu, zatim otišao u tvornicu, naučio za bravara . Našao sam sebi dobru, ljubaznu ženu punu ljubavi. Imali su djecu i išli u školu. Sve je bilo mirno, tiho, glatko. I poče čovjek razmišljati o sretnoj starosti. I evo ga, rat . Prekida sve nade i snage da se rastane s kućom. Ali dužnost prema domovini i prema sebi tjera Sokolova da hrabro ide u susret neprijatelju. Svaka osoba doživljava strašne muke, odvajajući se od svoje voljene obitelji, a samo istinski hrabri ljudi mogu otići u smrt ne samo zbog svog doma i rodbine, već i zbog života i mira drugih ljudi. Ali borba nije tako laka kao što se čini. Teško je održavati red i jasnoću tijekom borbe. Gdje je neprijatelj, gdje su naši, kuda ići, na koga pucati - sve je pomiješano. Tako je Sokolov, u ratnom kaosu, granatiran i zarobljen. Probudio sam se, ali ne mogu ustati: glava mi se trza, sve se trese, kao u groznici, mrak mi na oči... Tu su ga nacisti odveli. I ovdje, u zatočeništvu, počinju najstrašnije kušnje. Ljudi su odsječeni od domovine, nema šanse za preživljavanje, a ima i maltretiranja i mučenja. Tuku te jer si Rus, jer još gledaš u bijeli svijet... Hrana je bila loša: voda, kaša, ponekad kruh. I bili su prisiljeni raditi od jutra do večeri. Ali biti zarobljenik ne znači biti beskoristan državi. Nije izdaja, nije slabost. I u zatočeništvu ima mjesta za junaštvo. Ne smijete klonuti duhom, morate vjerovati u pobjedu, vjerovati u svoju snagu i ne gubiti nadu u izbavljenje. Unatoč činjenici da je osoba lišena naramenica, oružja, i dalje mora ostati vojnik, biti vjeran svojoj domovini do kraja. Zato Sokolov ne može prihvatiti Križnjevljevu izdaju. Ovaj podli i niski čovjek spreman je izdati svoje prijatelje zarad vlastitog života. Majica ti je bliže tijelu , - kaže ovaj ništarija. I stoga, ispunjavajući svoju vojničku dužnost, Sokolov je vlastitim rukama zadavio izdajicu i nije doživio ni sažaljenje ni sram, već samo gađenje: ... kao da davim nekog gmizavog gmaza ... Sokolov je još mnogo toga morao vidjeti i doživjeti u zatočeništvu. Progonili su ih po cijeloj Njemačkoj, ponižavali, tjerali da savijaju leđa. I ne jednom je smrt prošla. Ali najjači, najakutniji test dogodio se Sokolovu kada je upoznao zapovjednika logora B-14, kada je nad njim visjela stvarna prijetnja smrću. Tu je odlučena sudbina Sokolova kao vojnika, kao pravog sina domovine. Uostalom, treba i umrijeti dostojanstveno! Sokolov je uspio ne slijediti zapovjednikovo vodstvo i zadržati ljudsko dostojanstvo do kraja. Nije pokleknuo pred vlastima, nego se, naprotiv, pokazao dostojanstveno. I nepokolebljivom voljom Sokolov je od sudbine izborio pravo na život. Čak je i njemački časnik u Sokolovu prepoznao osobnost, a ne roba koji rezignirano odlazi u smrt. Od tog trenutka Sokolov se osjećao bolje. Čak se zaposlio i kao vozač. Rusi su napredovali i već su bili blizu. S izvanrednom snagom, Sokolovljeva želja za domovinom se povećala. I strah i osjećaj opasnosti povukli su se u drugi plan, riskirajući svoj život - sve što mu je ostalo - Sokolov probija liniju bojišnice. Ti si moja draga usna pljuska. Dragi sine! Kakav sam ti ja Fritz kad sam prirodni Voronjež? - uzvikuje pri susretu sa svojima. Njegova radost je neizmjerna. Mnogo teška, strašna bila je sudbina Sokolova. Izgubio je voljene. Ali važno je bilo ne slomiti se, nego izdržati i ostati vojnik i čovjek do kraja: Zato si čovjek, zato si vojnik, da sve izdržiš, sve da srušiš... A glavni podvig Sokolova je u tome što nije ostario u duši, nije se naljutio na cijeli svijet, već je ostao sposoban voljeti. I Sokolov se našao sin , upravo ona osoba kojoj će dati svu svoju sudbinu, život, ljubav, snagu. On će biti s njim u radosti i u tuzi. Ali ništa neće izbrisati ovaj užas rata iz Sokolova sjećanja, oni će ga nositi sa sobom oči, kao da su posute pepelom, ispunjene takvom neizbježnom smrtnom čežnjom da je teško pogledati u njih . Sokolov nije živio za sebe, ne za slavu i počasti, već za živote drugih ljudi. Velik je njegov podvig! Podvig u ime života!

ZAKLJUČAK

Sumirajući sve što je rečeno, može se primijetiti da analiza razvoja ruske književnosti o Velikom domovinskom ratu jasno pokazuje da je među njezinim glavnim problemima glavni, a to je bio i ostaje problem herojstva više od četrdeset godina. godine u središtu stvaralačkih traganja naših književnika.

Svaka etapa u razvoju vojne proze ima svoje posebnosti u rješavanju ovog problema. Ako su u većini djela ratnih godina i prvog poratnog desetljeća pisci, u pravilu, prikazivali sam podvig, djelo, onda su u sadašnjoj fazi, kreativno razvijajući iskustvo svojih prethodnika, umjetnici riječ usmjerenost na proučavanje motiva herojskog djelovanja. Moralni, moralno-etički aspekt danas je glavni u razumijevanju problema herojstva.

Jedna od glavnih značajki cjelokupne sovjetske vojne proze je njezina stalna pozornost na osobu. I što su ratni događaji dalje od nas, to je ta pažnja sve intenzivnija. To je posebno vidljivo u djelima pisaca fronta, koji su u svojim djelima prikazali krupni plan običnog sudionika rata, jednostavnog vojnika.

U sadašnjoj fazi središnji sukob u djelima o ratu i dalje je sukob dva neprijateljska svijeta - svijeta fašizma i svijeta socijalizma. U toj beskompromisnoj borbi najviše se očituje snaga duha junaka naše književnosti, njihove visoke moralne kvalitete. Istodobno, uz glavni (vanjski) sukob, u vojnoj prozi sve veću ulogu počinju imati unutarnji i moralni sukobi.

Posljednjih godina zamjetno je porasla pozornost naših umjetnika riječi humanističkim problemima. Ljudskost, dobrota, savjest, pravednost - kako se ti pojmovi manifestiraju i koje mjesto zauzimaju u surovoj i okrutnoj frontovskoj stvarnosti? Pitanja su to koja se neprestano susreću u djelima moderne vojne proze.

Naša proza ​​o ratu doživjela je žanrovski zanimljive promjene. Male, "operativne" žanrove ratnih godina zamijenio je u prvom poslijeratnom desetljeću "panoramski" roman, koji je nastojao široko, voluminozno prikazati događaje, ali je nedovoljno pažnje posvećivao dubinskom prikazu karakter junaka. Kao odgovor na "panoramski" roman, novela i pripovijetka, koje su krajem 50-ih i početkom 60-ih godina zauzimale pretežito mjesto u našoj književnosti i najviše odgovarale "perifernom" prikazu rata, bile su reakcija na "panoramski" roman. Upravo su se u priči i priči ovih godina sovjetski pisci, osobito pisci s fronta, usredotočili na običnog sudionika velike bitke, njegov unutarnji, duhovni svijet.

No, s vremenom se sve više počela osjećati javna potreba za multilateralnim, “globalnim” razumijevanjem narodnog podviga. I danas se sa sigurnošću može reći da je u sadašnjoj fazi glavni trend u prikazivanju ratnih zbivanja želja umjetnika riječi da ih prikažu što višestrano, posvećujući podjednaku pozornost i “rovu” i “visoki stožer”.

Značajnu ulogu u modernoj "borbenoj" prozi počeli su igrati "dokument" i "činjenica", organski spojeni s fikcijom i dajući pripovijesti veću povijesnu autentičnost i uvjerljivost.

Naravno, obimniji sadržaj, širi prikaz događaja, njihovo “globalno” shvaćanje zahtijevalo je veće žanrovske forme.

No, znači li to da je samo takav pristup vojnoj tematici danas plodan, da samo "globalni" prikaz vojnih zbivanja ima pravo na život i pisac koji prikazuje "periferiju rata", kako tvrde neki kritičari , očito osiromašuje svoj rad? S ovim se teško može složiti.

Nema sumnje da je slika rata koju nalazimo u romanu mnogo šira i mnogostranija nego u romanu ili pripovijeci. No, kako je primijetio V. Bykov, "umjetnost i književnost o ratu, imajući određenu sklonost prema epskom i uzvišenom, često mimoilaze privatno i obično, ma koliko ono bilo svojstveno". U tom smislu, priča i priča, koja pokriva mnogo manji raspon događaja, imaju svoje prednosti. Pisci koji rade u ovim žanrovima posebnu pozornost posvećuju unutarnjem svijetu čovjeka u ratu, sveobuhvatnom razumijevanju psihologije običnog sudionika bitaka, produbljujući time razvoj karaktera herojske ličnosti.

I neka umjetnik ne teži "globalnom" prikazu ratnih zbivanja. Ali ako mu “istina činjenice” ne zaklanja veliku životnu istinu, ako ratni detalji ne istiskuju u pozadinu njegovu herojsku patetiku, onda čak i uz malu populaciju djela, uz usku praćenjem događaja, talentirano pero otkrit će i istinu epohe i značenje procesa koji su odredili vrijeme kretanja.

I činjenica da su umjetnici riječi, aktivno radeći na vojnoj temi, bliski jedni drugima u glavnom - odanosti životnoj istini, afirmaciji herojskog patosa Velikog Domovinskog rata, njegovog oslobađanja, domoljublja i internacionalnih ideala, svaki svojim individualnim putem, slijedeći prirodu i zov svoga talenta, još jednom govori o bogatstvu naše proze, o njezinim neiscrpnim mogućnostima.

A najbolja potvrda za to može biti rad književnika, o kojima smo govorili u našem radu.

BIBLIOGRAFIJA

1.Abramov A. Lirika i epika Velikog domovinskog rata. - M.: Sovjetski pisac, 1972

2.Bykov V. Priče. - M.: Azbuka, 2005

.Zhuravlev S.I. Sjećanje na goruće godine: sovjetska proza ​​o Velikom domovinskom ratu. - M.: Prosvjetljenje, 1985

.Ruska književnost XX stoljeća / Ed. V.V. Kožinov. - M.: Ruska riječ, 1999

5.Tvardovski A.T. Pjesme i pjesme. - M.: Prosvjetljenje, 1983

6.Sholokhov M.A. Priče. - M.: Umjetnik. Lit., 1989

U I. Vasiljev, doktor filoloških nauka, profesor Veliki Domovinski rat ostavio je neizbrisiv trag u povijesti naše zemlje i cijele svjetske zajednice. Sasvim je opravdano da se ratne godine izdvajaju kao samostalno povijesno razdoblje.

To se u potpunosti odnosi i na povijest knjižarstva koje je u ratnim godinama doživjelo velike promjene. Značajno je da se u ekstremnim uvjetima nastavljao duhovni život zemlje, razvijala se kultura, objavljivale knjige, ali rat je imperativno zahtijevao knjige novog sadržaja i usmjerenja. Stvorili su ih znanstvenici i kulturnjaci, a izdavači objavili pod oznakom "Munje". Susreli su se s interesima obrane domovine, moćnim pozivom "Sve za frontu". Knjiga je odgajala osjećaje patriotizma i ljubavi prema domovini, bila je snažno oružje u borbi protiv najezde stranaca.

Općenito, tijekom ratnih godina osjetno je smanjen broj objavljenih knjiga. U usporedbi s predratnom 1943. godinom njihov je broj bio gotovo tri puta manji. Usporedimo li prosječne godišnje pokazatelje, onda je posebno značajna šteta u izdavaštvu knjiga, posebice u prirodoslovno-matematičkom području izdanje knjiga smanjeno je 3,2 puta, u političkoj i društveno-ekonomskoj književnosti - 2,8 puta, u lingvistici i književnoj kritici – 2,5 puta.

Nažalost, u našoj literaturi još nema mnogo radova posvećenih povijesti knjige i kulturi njezina objavljivanja tijekom Velikog Domovinskog rata. U tom smislu želim istaknuti koristan i veliki rad povjesničara na knjigama objavljenim u Lenjingradu za vrijeme blokade. U pregledu G. Ozerova, koji obuhvaća razdoblje od srpnja 1941. do srpnja 1944., razmatra se 1500 naslova, uključujući političku, vojnu, umjetničku i medicinsku literaturu. Tematski je grupiran u sljedeće cjeline: herojska prošlost ruskog naroda, razotkrivanje njemačkog fašizma, domoljubni pozivi na obranu domovine, obrana grada. 1943. - "godina velike prekretnice" - obilježena je posebnom serijom "Heroj Lenjingradske fronte", brojnim dokumentima i esejima, posebnom zbirkom članaka "Herojski Lenjingrad". Pregled završava materijalima o oživljavanju kulturnog života grada.

Zanimljiv katalog "Lenjingrad u Velikom domovinskom ratu" odražava aktivnosti političkih odjela Lenjingradske fronte i Baltičke fronte Crvenog zastava, koji su u nevjerojatno teškim uvjetima objavili 93 knjige i brošure. Osim toga, 214 knjiga objavljeno je kod drugih izdavača. Pripovijedalo se o herojskoj borbi vojske i mornarice, nesebičnoj obrani grada, pomoći naroda njemu i vezi s "kopnom".

Unatoč svim teškoćama ratnog stanja, knjižnica Akademije znanosti SSSR-a nastavila je služiti čitateljima, opskrbljivati ​​literaturom formacije i jedinice vojske na terenu, knjige o A.V. Suvorov, M.I. Kutuzov, o vojnoj prošlosti ruskog naroda. Organizirane su pokretne knjižnice.

Državna javna knjižnica. MI. Saltykov-Shchedrin tijekom blokade uvijek je bio otvoren, unatoč nedostatku svjetla i topline. Tijekom rata u knjižnici je umrlo 138 djelatnika, od čega najviše u zimi 1941./42.

Nemoguće je ne reći o tiskanim medijima u godinama blokade, koji su bili oružje u borbi protiv neprijatelja.

Tijekom godina blokade, Pravda, Izvestia i Komsomolskaya Pravda slane su u Lenjingrad. U Lenjingradu su tijekom cijele blokade izlazile Lenjingradskaja pravda i Smena. Od 28. srpnja do 14. rujna 1941. na obrambenom gradilištu izašlo je 46 brojeva posebnih novina - "Leningradskaya Pravda". To je bilo najintenzivnije razdoblje bitke za Lenjingrad. Od 6. srpnja do 6. listopada 1941. izašlo je 79 brojeva novina "O obrani Lenjingrada" - organa Lenjingradske narodne milicije. Objavljene su novine "Borac MPVO", kao i frontovske novine - "Na straži domovine" i "Crvena baltička flota". U borbi protiv neprijatelja doprinijele su i tvorničke novine: “Za radnu hrabrost” (fabrika Kirov), “Baltiets” (fabrika Baltijski), “Izhorets” (fabrika Izhora), “Čekić” (fabrika V. I. Lenjin) i dr.

Tijekom ratnih godina Moskva je i dalje bila vodeće izdavačko središte. Tijekom 1941.-1945. Izašlo je 1300 brojeva Pravde. Na njegovim stranicama govorili su M. Kalinin, G. Krzhizhanovsky, D. Manuilsky, V. Karpinsky. E. Stasova, E. Jaroslavski, A. Tolstoj, M. Šolohov, A. Fadejev, vojskovođe, heroji bitaka, vojnici, časnici, generali. Izvestiya, Krasnaya Zvezda (samo I. Ehrenburg je u njoj objavio oko 400 publikacija), Komsomolskaya Pravda, Moskovsky Bolshevik (sada Moskovskaya Pravda), Moskovsky Komsomolets, Večernja Moskva služili su frontu. Istovremeno, novine su bile i platforma za praćenje naprednog odgovora šokačkih radnika vojne proizvodnje. Tijekom ratnih godina u Moskvi je izlazilo više od 100 tvorničkih novina. Ulogu tiskanih medija u porazu neprijatelja teško je precijeniti.

Općenito, broj novina koje su izlazile tijekom ratnih godina nije moguće točno odrediti. Na primjer: samo 1943. godine ponovno su stvorena 74 divizijska lista i oko 100 novih armijskih glasila. Navedeni su podaci koji pokazuju da je, primjerice, 1944. godine na frontama izlazilo gotovo 800 novina s ukupnom jednokratnom nakladom većom od 3 milijuna primjeraka.

Doktorska disertacija L.V. Ivanova, što ukazuje na publikacije o temi koja se proučava, nedovoljnu pokrivenost iste u bibliografskoj literaturi. Ovi zaključci vrijede za sve domaće izdavaštvo knjiga o ratu.

Vojna situacija zahtijevala je reviziju nakladničke politike i nakladničkog portfelja. Tako je najveća izdavačka kuća fikcije u zemlji, Goslitizdat, stavila u konzervans 1132 rukopisa i isključila 67 iz uredničkog portfelja. Zbog toga se 1942. godine broj izdanja beletristike smanjio za 47% u odnosu na 1940. godinu.

1944. karakterizira povećanje broja izdanja strane beletristike, kao i povećanje udjela knjiga velikog obima. Porast uloge regionalnih, regionalnih i republičkih nakladničkih kuća tijekom ratnih godina također je bio prirodan: središnje nakladničke kuće objavile su samo 38,6% naslova beletristike. Štoviše, njezino izdavanje provodilo je samo 14 središnjih izdavačkih kuća od 64 registrirane. U različitim ratnim razdobljima “do izražaja” dolaze djela različitih žanrova: od pjesničkih i proznih djela male forme (pjesme, pjesme, priče) u prvoj godini rata do tiska, odgovarajući na potrebe ratnog vremena, pjesme na vrećama prehrambenih koncentrata i izdavanje umjetničko-publicističkih i obimnijih djela (pjesme, romani, romani).

Nastavljajući temu ratne beletristike, ne može se ne primijetiti promjena u politici izdavanja takozvanih debelih književnih časopisa, koji su, naravno, bili mnogo puta inferiorni u pogledu učinkovitosti i masovnosti u odnosu na novinske publikacije. Nemali broj takvih časopisa je ukinut, a preostali su “smršavili” i promijenili učestalost izlaženja u smjeru smanjenja broja i godine.

Književnost kao da se seli iz časopisa na stranice novina, zauzimajući značajno mjesto u Pravdi, Izvestiji i Komsomolskoj Pravdi. Objavljuje ne samo eseje, publicističke članke, priče, pjesme, nego i drame i romane. poglavlja romana.

Tako su samo u "Crvenoj zvijezdi" postavljena poglavlja priče V. Grossmana "Narod je besmrtan" (1942.), "Priče Ivana Sudareva" (1942.), "Ruski karakter" (1943.) i mnoga druga. publicistički članci A. Tolstoja, "Zelena zraka" L. Soboleva (1943), članci i eseji I. Erenburga, V. Grossmana, K. Simonova, P. Pavlenka, pjesme N. Tihonova, V. Lebedeva-Kumača, M. Isakovski i drugi.

Velika skupina književnika postala je stalni dopisnik središnjih novina, gdje su objavljivane njihove priče, romani, pjesme i drame. Kao primjer mogu se navesti objave u novinama Pravda: u srpnju je objavljena drama K. Simonova "Ruski ljudi", u kolovozu - "Front" A. Korneichuka, u rujnu - poglavlje pjesme "Vasilij Terkin" A. Tvardovskog, u listopadu - "Aleksej Kulikov, borac" B. Gorbatova, u studenom - priče iz knjige "Morska duša" L. Soboleva. Sljedećih godina Pravda objavljuje poglavlja novog romana M. Šolohova "Oni su se borili za domovinu" (svibanj 1943. - srpanj 1944.), "Nepokoreni" B. Gorbatova (svibanj, rujan, listopad 1943.), "Putevi Pobjeda" L. Soboleva (svibanj-lipanj 1944.), poglavlja priče L. Leonova "Zauzimanje Velikošumska" (srpanj-kolovoz 1944.) itd.

Časopisi Znamya, Novy Mir, Oktyabr, Zvezda, Leningrad i drugi uvelike su se preorijentirali na vojne i povijesne teme. Objavili su: “Batu” V. Yana (1942.), “Petar Prvi” A. Tolstoja (1944.), “Brusilovski proboj” str. Sergejev-Censki (1942.), scenarij str. Eisenstein "Ivan Grozni" (1944.) V. Kataeva (1945.), "Nebo Lenjingrada" V. Sayanova (1944.), "Za one na moru" B. Lavrenjeva (1945.) i mnoga druga djela fikcije.

Veliku ulogu u borbi protiv neprijatelja odigrala je i poezija ratnih godina. “Činilo bi se da bi ratna tutnjava trebala zaglušiti glas pjesnika”, položila je književnost “u usku pukotinu rova”, ali “književnost u danima rata postaje prava narodna umjetnost, glas herojska duša naroda”, - ovako je ocijenio ulogu lirike ratnih godina u izvješću na obljetničkoj sjednici Akademije znanosti 18. studenoga 1942. A. Tolstoj.

Tijekom ratnih godina poezija je, bez sumnje, izjednačena s bajunetom. A. Tvardovski, A. Surkov, K. Simonov, S. Kirsanov, I. Selvinski, S. Ščipačev, A. Prokofjev, O. Bergolts, V. Inber, A. Žarov, I. Utkin, S. Mihalkov i drugi. Novine su objavljivale poetska pisma iz pozadine. Nastali su deseci verzija pjesama poznatih autora, "nastavci", "odgovori". Takva pjesnička djela uključivala su, na primjer, pjesmu M. Isakovskog "Iskra".

Ako govorimo o domaćem knjižarstvu općenito, ono je, uza sve teškoće ratnog doba, osiguravalo prioritetne potrebe zemlje ne samo u literaturi vojne tematike, već i o političkim, industrijskim, tehničkim, općekulturnim i znanstvenim problemima. Dakle, za 1941.-1945. objavljeno je gotovo 170 milijuna primjeraka beletristike, 111 milijuna primjeraka udžbenika svih vrsta, 60 milijuna primjeraka dječje književnosti i više od 50 milijuna primjeraka znanstvene literature.

Značajan doprinos stvaranju i izdavanju brojnih vrsta literature dala je akademska izdavačka kuća, koja se trudila da primarna potreba za jednom tematskom knjigom ne bude samo znanost, već i obrazovanje i kultura. Probleme povijesti knjige i njezine kulture tijekom ratnih godina već smo morali istraživati ​​u nizu radova. Stoga ćemo se u ovom članku ograničiti na isticanje samo glavnih točaka kako bismo ponovno stvorili cjelovitu sliku vojnog izdavaštva.

Prezidij Akademije znanosti SSSR-a svojim dekretom od 23. lipnja 1941. obvezao je sve odjele i znanstvene ustanove da reorganiziraju svoj rad prvenstveno radi zadovoljavanja potreba obrane, jačanja vojne moći naše domovine.

Važan korak u državnoj politici očuvanja, posebice, znanstvenog potencijala zemlje bila je odluka o preseljenju znanstvenih institucija na istok. Evakuacija moskovskih instituta i laboratorija Akademije znanosti SSSR-a počela je već u posljednjih deset dana srpnja. Među onima koji su evakuirani u prvoj fazi bila je i akademska izdavačka kuća, preseljena u Kazan, gdje je počelo raditi Prezidij Akademije znanosti. Tu je već 30. rujna 1941. održan prošireni sastanak.

U Kazanu 1941., 1942. i dijelom 1943. godine. Izdavačka kuća Akademije znanosti SSSR-a izdala je 46 publikacija uglavnom na temelju Tatpolygrapha. Kao prilog borbi protiv ideologije fašizma, pod uredništvom L. Plotkina, pripremljen je i objavljen poseban zbornik sastavljen od antifašističkih izjava M. Gorkog.

Općenito, dinamika izdavanja knjiga i časopisa Akademije znanosti tijekom ratnih godina prikazana je u tablici. Usporedbe radi, navedeni su i podaci za predratne i prve poratne godine. U predratnoj 1940. akademsko nakladništvo doseglo je razmjerno visoku razinu izdanja: po broju knjiga i časopisa približilo se broju od 1000 naslova, a po obujmu u autorskim arcima - na 13 tisuća.Već 1946. , premašena je razina prve godine rata.

Književnost u vrijeme Velikog domovinskog rata

Veliki domovinski rat je iskušenje koje je zadesilo ruski narod. Književnost tog vremena nije mogla ostati po strani od ovog događaja. Dakle u Prvog dana rata na mitingu sovjetskih pisaca čule su se riječi: "Svaki je sovjetski pisac spreman dati sve, svoju snagu, sve svoje iskustvo i talent, svu svoju krv, ako treba, za stvar svetog narodnog rata protiv neprijatelja naše domovine«. Ove su riječi bile opravdane. Književnici su se od samog početka rata osjećali “mobiliziranima i pozvanima”. Oko dvije tisuće književnika otišlo je na frontu, više od četiri stotine ih se nije vratilo. To su A. Gaidar, E. Petrov, Yu.Krymov, M. Jalil; M. Kulchitsky, V. Bagritsky, P. Kogan umrli su vrlo mladi.Pisci s prve linije u potpunosti su sa svojim narodom dijelili i bol povlačenja i radost pobjeda. Georgij Suvorov, prvi pisac koji je umro neposredno prije pobjede, napisao je: “Proživjeli smo svoje lijepo doba kao ljudi i za ljude.”Književnici su živjeli jedan život s borbenim narodom: smrzavali se u rovovima, išli u napad, činili podvige i ... pisali.Oh knjiga! Dragocjeni prijatelju!Nalaziš se u borbenoj torbiIšao do kraja pobjednički Sve do samog kraja. tvoja velika istinaPovela nas je.Vaš čitatelj i autorIšli smo zajedno u bitku.Ruska književnost razdoblja Drugog svjetskog rata postala je književnost jedne teme - teme rata, teme domovine. Pisci su se osjećali "rovovskim pjesnicima" (A. Surkov), a sva je književnost u cjelini, po prikladnom izrazu A. Tolstova, bila "glas junačke duše naroda". Parola "Sve snage - za poraz neprijatelja!" izravno povezani s piscima. Pisci ratnih godina posjedovali su sve vrste književnog oružja: liriku i satiru, epiku i dramu. Ipak, prvi su rekli tekstopisci i publicisti.Pjesme su objavljivane u središnjem i frontovskom tisku, emitirane na radiju uz informacije o najvažnijim vojnim i političkim događajima, zvučale su iz brojnih improviziranih scena na fronti i pozadini. Mnoge su pjesme prepisivane u bilježnice na fronti, učene napamet. Pjesme "Čekaj me" Konstantina Simonova, "Zemunica" Aleksandra Surkova, "Iskra" Isakovskog izazvale su brojne poetske odgovore. Pjesnički dijalog između književnika i čitatelja svjedočio je da je tijekom ratnih godina između pjesnika i naroda uspostavljen srdačan kontakt bez presedana u povijesti naše poezije. Prisnost s narodom najznamenitije je i najiznimnije obilježje lirike 1941.-1945.Domovina, rat, smrt i besmrtnost, mržnja prema neprijatelju, vojničko bratstvo i drugarstvo, ljubav i odanost, san o pobjedi, razmišljanje o sudbini naroda – glavni su motivi vojničke poezije. U pjesmama Tihonova, Surkova, Isakovskog, Tvardovskog čuje se strepnja za domovinu i nemilosrdna mržnja prema neprijatelju, gorčina gubitka i svijest o okrutnoj nužnosti rata.Tijekom rata osjećaj domovine se pojačao. Odsječeni od svojih omiljenih zanimanja i rodnih mjesta, milijuni sovjetskih ljudi, takoreći, ponovno su pogledali svoje poznate domovine, kuću u kojoj su rođeni, sebe, svoj narod. To se odrazilo i na poeziju: pojavile su se iskrene pjesme o Moskvi Surkova i Guseva, o Lenjingradu Tihonova, Olge Bergolts, Isakovskog o Smolenskoj oblasti.U lirici ratnih godina promijenio se i lik takozvanog lirskog junaka: prije svega, postao je ovozemaljskiji, bliži nego u lirici prethodnog razdoblja. Poezija je takoreći ušla u rat, a rat sa svim svojim bojnim i svakodnevnim detaljima u poeziju. „Slijetanje“ stihova nije spriječilo pjesnike da prenesu veličinu događaja i ljepotu podviga našeg naroda. Heroji često podnose teške, ponekad neljudske nevolje i patnje:Vrijeme je da odgojimo deset generacijaTežina koju smo podigli.(Pisao je u svojoj poeziji A. Surkov)Ljubav prema domovini i mržnja prema neprijatelju - to je nepresušno i jedino vrelo iz kojeg je naša lirika crpila nadahnuće tijekom Drugog svjetskog rata. Najpoznatiji pjesnici tog vremena bili su: Nikolaj Tihonov, Aleksandar Tvardovski, Aleksej Surkov, Olga Bergolts, Mihail Isakovski, Konstantin Simonov.U pjesništvu ratnih godina mogu se razlikovati tri glavne žanrovske skupine pjesama: lirske (ode, elegije, pjesme), satirične i lirsko-epske (balade, pjesme).
PROZA. Tijekom Velikog Domovinskog rata razvijaju se ne samo pjesnički žanrovi, već i proza. Zastupljen je publicističkim i esejističkim žanrovima, vojničkim pričama i junačkim pričama. Novinarski žanrovi vrlo su raznoliki: članci, eseji, feljtoni, apeli, pisma, letci.Članke su pisali: Leonov, Aleksej Tolstoj, Mihail Šolohov, Vsevolod Višnjevski, Nikolaj Tihonov. Svojim člancima usađivali su uzvišena građanska osjećanja, učili ih beskompromisnom odnosu prema fašizmu i otkrivali pravo lice "organizatora novog poretka".Sovjetski pisci su se fašističkoj lažnoj propagandi suprotstavili velikom ljudskom istinom. U stotinama članaka navodile su se nepobitne činjenice o zvjerstvima osvajača, citirala su se pisma, dnevnici, svjedočanstva ratnih zarobljenika, imenovala imena, datumi, brojevi, pozivalo se na tajne dokumente, naredbe i naredbe vlasti. U svojim člancima iznosili su surovu istinu o ratu, podržavali svijetle snove o pobjedi u narodu, pozivali na postojanost, hrabrost i ustrajnost. "Ni korak dalje!" – tako počinje članak Alekseja Tolstova “Moskvi prijeti neprijatelj”.Po raspoloženju i tonu vojno je novinarstvo bilo satirično ili lirsko. Fašisti su bili izvrgnuti nemilosrdnom ismijavanju u satiričnim člancima. Pamflet je postao omiljena vrsta satiričnog novinarstva. Članci upućeni domovini i narodu bili su žanrovski vrlo raznoliki: članci - apeli, apeli, apeli, pisma, dnevnici. Takvo je, na primjer, pismo Leonida Leonova "Nepoznatom američkom prijatelju".Publicistika je imala veliki utjecaj na sve žanrove književnosti ratnih godina, a prije svega na esej. Iz eseja je svijet prvi put saznao za besmrtna imena Zoje Kosmodemjanske, Lize Čajkine, Aleksandra Matrosova, za podvig Mlade garde, koji je prethodio romanu Mlada garda. Vrlo čest 1943.-1945. bio je esej o podvigu velike skupine ljudi. Tako se pojavljuju eseji o noćnom zrakoplovstvu "U-2" (Simonov), o herojskom Komsomolu (Vishnevsky) i mnogi drugi. Eseji o herojskoj domovini su portretne skice. Štoviše, pisci od samog početka obraćaju pozornost ne toliko na sudbinu pojedinačnih heroja, koliko na masovno radno herojstvo. Najčešće su Marietta Shaginyan, Kononenko, Karavaeva, Kolosov pisali o ljudima pozadine.Obrana Lenjingrada i bitka kod Moskve bili su povod za nastanak niza događajnih eseja koji su umjetnička kronika vojnih operacija. O tome svjedoče eseji: "Moskva. Studeni 1941" Lidina, "Srpanj - prosinac" Simonova.

Tijekom Velikog Domovinskog rata stvorena su i takva djela u kojima je glavna pozornost posvećena sudbini osobe u ratu. Ljudska sreća i rat - tako se može formulirati osnovno načelo takvih djela kao što su "Jednostavna ljubav" V. Vasilevske, "Bilo je to u Lenjingradu" A. Čakovskog, "Treća komora" Leonidova.

Godine 1942. pojavila se priča o ratu V. Nekrasova "U rovovima Staljingrada". Bilo je to prvo djelo tada nepoznatog pisca s prve crte, koji je dogurao do čina kapetana, borio se sve dane i noći u blizini Staljingrada, sudjelovao u njegovoj obrani, u strašnim i neodoljivim bitkama koje je vodila naša vojska. U djelu vidimo želju autora ne samo da utjelovi osobna sjećanja na rat, već i da pokuša psihološki motivirati postupke osobe, istražiti moralno i filozofsko podrijetlo podviga vojnika. Čitatelj je u priči vidio veliku kušnju, o kojoj je pisano iskreno i pouzdano, suočen sa svom neljudskošću i okrutnošću rata. Bio je to jedan od prvih pokušaja psihološkog razumijevanja podviga naroda.

Rat je postao velika nesreća za sve. Ali upravo u to vrijeme ljudi očituju svoju moralnu bit, "on (rat) je kao lakmus test, kao poseban razvijač". Evo, na primjer, Valega je nepismen, “... čita na slogove, a pitajte ga što je domovina, on vam, bogami, neće baš objasniti. Ali za ovu domovinu... borit će se do zadnjeg metka. A patrone će istrčati – šakama, zubima...”. Zapovjednik bataljuna Shiryaev i Kerzhentsev čine sve kako bi spasili što više ljudskih života kako bi ispunili svoju dužnost. Njima se u romanu suprotstavlja slika Kaluge, koji razmišlja samo o tome da ne stigne na prvu crtu; autor također osuđuje Abrosimova, koji smatra da ako je zadatak postavljen, onda se mora izvršiti, bez obzira na bilo kakve gubitke, bacajući ljude pod razornu vatru strojnica.

Čitajući priču osjeća se autorova vjera u ruskog vojnika, koji usprkos svim patnjama, nevoljama, neuspjesima ne sumnja u pravednost oslobodilačkog rata. Junaci priče V. P. Nekrasova žive vjerom u buduću pobjedu i za nju su spremni bez oklijevanja dati svoje živote.

U istoj oštroj četrdeset drugoj odvijaju se događaji priče V. Kondratyeva "Sasha". Autor djela također je vojnik na prvoj liniji, a borio se u blizini Rževa na isti način kao i njegov junak. A njegova priča posvećena je podvizima običnih ruskih vojnika. V. Kondratiev, baš kao i V. Nekrasov, nije odstupio od istine, iskreno i talentirano je govorio o tom surovom i teškom vremenu. Junak priče V. Kondratieva, Sashka, vrlo je mlad, ali je već dva mjeseca na prvoj crti, gdje je „samo osušiti se, ugrijati, već je velika sreća“ i"...S kruh je loš, nema dobitka. Pola lonca ... proso za dvoje - i budite zdravi.

Probijena je neutralna zona, koja je udaljena samo tisuću koraka. A Saška će noću puzati tamo da uzme svoje komandirske čizme od mrtvog Nijemca, jer poručnik ima takve pimule da se preko ljeta ne mogu osušiti, iako sam Saška ima još gore cipele. Najbolje ljudske osobine ruskog vojnika utjelovljene su u slici glavnog lika, Saška je pametna, pametna, spretna - to dokazuje epizoda njegovog hvatanja "jezika". Jedan od glavnih trenutaka priče je Saškino odbijanje da puca u zarobljenog Nijemca. Na pitanje zašto nije izvršio naredbu, nije pucao u zarobljenika, Saša je jednostavno odgovorio: "Mi smo ljudi, a ne fašisti".

Glavni lik utjelovio je najbolje osobine nacionalnog karaktera: hrabrost, domoljublje, želju za podvigom, marljivost, izdržljivost, humanizam i duboku vjeru u pobjedu. Ali najvrjednija stvar u njemu je sposobnost razmišljanja, sposobnost shvaćanja onoga što se događa. Saška je shvatio da se “oni još nisu naučili dobro boriti, i zapovjednici i vojnici. I to učenje u hodu, u borbama prolazi kroz sam Sašin život. "Razumijevao i gunđao, kao i drugi, ali nije nevjerovao i radio je svoj vojnički posao kako je mogao, iako nije počinio neko posebno junaštvo."

“Priča o Saši je priča o čovjeku koji se u najtežim trenucima našao na najtežem mjestu u najtežem položaju – vojnik”, napisao je K. M. Simonov o Kondratjevom junaku.

Tema ratnog podviga čovjeka razvijena je u književnosti poslijeratnog razdoblja.

Reference:

  • Povijest ruske sovjetske književnosti. Pod uredništvom prof. p.s. Vyhodtsev. Izdavačka kuća "Viša škola", Moskva - 1970

  • Za život na zemlji. P. Toper. Književnost i rat. Tradicije. Rješenja. Heroji. ur. treći. Moskva, "Sovjetski pisac", 1985

  • Ruska književnost dvadesetog stoljeća. ur. "Astrel", 2000

Pri samom izgovoru riječi „Veliki domovinski rat“ odmah zamislim bitku i bitke za moju domovinu, mnogo je godina prošlo, ali ta je bol još uvijek u duši i srcima ljudi koji su tih dana izgubili svoje bližnje. Ali ova tema ne tiče se samo onih koji su prošli rat, nego i onih koji su rođeni mnogo kasnije. Stoga učimo povijest, gledamo filmove i čitamo knjige kako bismo bili svjesni ove teme. Osim tih strašnih trenutaka kroz koje su morali proći naši bake i djedovi, postoji i druga strana, ovo je dugo očekivana pobjeda. Dan pobjede smatra se legendarnim danom, ponosom na sva ta djela i one ljude koji su dali sve od sebe da zaštite svoju zemlju.

Tema Velikog Domovinskog rata bezuvjetno se može nazvati glavnom u cijelom 20. stoljeću. Mnogi autori osvrnuli su se na ovaj događaj u svojim pričama i pjesmama. Naravno, glavni autori bili su oni koji su i sami preživjeli to strašno razdoblje i svjedočili svemu što se događalo. Stoga se u nekim djelima mogu naći apsolutno istiniti opisi i činjenice, budući da su neki od pisaca i sami sudjelovali u ratu. Sve je to bilo kako bi se čitatelju opisao prošli život, rekao zašto je sve počelo i kako se pobrinuti da se takvi strašni događaji više ne ponove.

Glavni ruski pisci koji su prošli razdoblje 1941.-1945. mogu se nazvati Šolohov, Fadejev, Tolstoj, Simonov, Bikov, Tvardovski i neki drugi autori. Od navedenog popisa posebno bih izdvojio Vasilija Bikova, u njegovim djelima nije bilo posebnih opisa krvavih bitaka. Njegov je zadatak više bio proučavanje ljudskog ponašanja u izvanrednoj situaciji. Dakle, karakter heroja, hrabrost, snaga, upornost ističu se u njegovim kreacijama, ali uz pozitivne osobine vidi se izdaja i podlost.

Ali Bykov nije dijelio heroje na dobre i loše, on je tu priliku dao čitatelju, tako da je sam odlučio koga će osuditi, a koga smatrati herojem. Glavni primjer takve priče može se nazvati radom Bykov "Sotnikov".

Osim priča o ratu, značajnu ulogu u ruskoj književnosti imala je i poezija. Ne bave se samo razdobljem bitaka, već i samim trenucima pobjede. Kao primjer možemo istaknuti djelo autora Konstantina Simonova "Čekaj me", dodalo je snagu i moral vojnicima.

Andrej Platonov napisao je priču "Povratak". Što se mene tiče, zasićen je dirljivošću i bogatstvom događaja, unatoč činjenici da se radnje koje opisuje autor odvijaju nakon završetka neprijateljstava. Riječ je o povratku kapetana Ivanova kući svojoj obitelji. Ali s godinama se njihov odnos mijenja, postoji neka vrsta nesporazuma od strane rodbine. Kapetan ne zna kako mu je obitelj živjela dok njega nije bilo, kako mu je žena radila po cijele dane, kako je djeci bilo teško. Vidjevši da Semyon Evseevich dolazi svojoj djeci, Ivanov čak počinje sumnjati u svoju ženu za izdaju, ali zapravo je Semyon samo htio unijeti barem malo radosti u živote djece.

Konstantne svađe i neželja da čuje drugoga osim sebe dovode Ivanova do toga da izlazi iz kuće i želi otići, ali u posljednji trenutak, vidjevši kako djeca trče za njim, odlučuje ostati. Autor nije prikazao događaje iz tekućeg rata, već ono što se dogodilo poslije, kako su se mijenjali karakteri ljudi i sudbine.

Unatoč godinama koje su prošle od ovih događaja, radovi ne gube na važnosti. Uostalom, upravo oni govore o životu našeg naroda, o događajima i pobjedi nad fašizmom. Koliko god bilo teško i strašno, sovjetski narod nije prestao nadati se pobjedi. Rat je postao veliki događaj koji je pokazao snagu duha, junaštvo cijelog naroda, a pobjeda je dala budućnost i vjeru u svijet mnogim generacijama.

Veliki domovinski rat u djelima pisaca 20. stoljeća

Veliki Domovinski rat je tragedija za mnoge obitelji. Očevi, braća, muževi su otišli na front, neki se nisu vratili. Možda se zato tema rata vrlo često provlači u djelima pisaca 20. stoljeća. Mnogi od njih su se sami borili, njihova su djela posebno dirljiva i osjetljiva. Svaki pisac 20. stoljeća bio je prožet tom strašnom atmosferom, zbog čega su njihova djela vrlo vrijedna i zanimljiva.

Djela su počela nastajati već tijekom samog rata. Na primjer, Tvardovski je pjesmu Vasilij Terkin napisao 1941-1945. Ova pjesma ima trideset poglavlja, od kojih svako opisuje po jednu epizodu ove tragedije, odnosno život običnog vojnika s prve crte. U ovoj pjesmi, Vasily Terkin je utjelovljenje hrabrog i pravog čovjeka, u tom trenutku od takvih ljudi treba uzeti primjer.

Nekrasovljeva priča “U rovovima Staljingrada” također je nastala na početku rata. Vrlo je dirljiva, ali u isto vrijeme i teška: događaji koji su opisani u priči jednostavno slamaju srce.

"Nije na popisu" je legendarno Bykovljevo djelo posvećeno braniteljima tvrđave Brest. Uostalom, upravo je tvrđava Brest bila prva koja je primila udarac od nacističkih osvajača. Najvažnije je da se ovo djelo temelji na stvarnim događajima i dojmovima.

Ovaj trend raste i raste svake godine. Domovinski rat ostavio je veliki trag na sudbine ljudi. Mnoga svoja iskustva opisali su u pjesmama, pričama, romanima, pjesmama i pjesmama. Takva tema uvijek prožima do jeze, jer svaka se obitelj suočila s ovom tragedijom, preživjela pakao na zemlji.

Šolohovljeva priča "Sudbina čovjeka" tragično je djelo koje svakako tjera na razmišljanje. Ova priča govori o jednostavnom čovjeku, vozaču. Doživio je potpunu ugnjetavanost Nijemaca, boraveći u koncentracijskom logoru. Vidio je najgore što se dogodilo tih godina: bol, muku, izgubljene oči pune suza, smrt nevinih ljudi. Vidio sam kako su se nacisti rugali ženama i djeci, ubijali ljude a da nisu ni trepnuli. Najvažnija razlika ovog lika je što je želio živjeti i preživjeti, jer ga je kod kuće čekala obitelj.

Unatoč činjenici da je prošlo mnogo godina od ovih tragičnih događaja, djela o ratu relevantna su do danas. Uostalom, one odražavaju bit naroda, njegovu volju za pobjedom i domoljublje. Rat je događaj kada treba skupiti volju i snagu u šaku i ići do kraja, do pobjede.

Nekoliko zanimljivih eseja

  • Kompozicija Olge Ivanovne Dymove u priči o Čehovu koji skače (Karakteristika i slika)

    Djelo "Skakač" Čehova govori o neozbiljnosti ljudi koji ponekad svoj život smatraju igrom. Što god se dogodilo, sve će proći samo od sebe i ne morate nekako pokušavati popraviti situaciju.

  • Kompozicija prema slici Repina Puškina na ispitu u liceju (opis)

    U suvremenom svijetu vrlo je teško pronaći osobu koja ne bi bila upoznata s radom Aleksandra Sergejeviča Puškina. Kao što znate, svoje prvo obrazovanje dobio je u liceju koji se nalazio u Tsarskoye Selu.

  • Nihilizam Bazarova u romanu Očevi i sinovi Turgenjeva, esej s citatima

    U romanu I.S. Turgenjev "Očevi i sinovi" jedan od problema je sukob između gospodske i demokratske Rusije. Jevgenij Bazarov, protagonist djela, sebe naziva "nihilistom".

  • Slika i osobine pogrebnika Andrijana Prohorova u Puškinovoj priči Pogrebnik

    Andrian Prokhorov jedini je glavni lik djela uključenog u ciklus Belkinove priče.

  • Slika i karakteristike Marsilija u skladbi Pjesma o Rolandu

    Marsilius je kralj španjolskog grada Zaragoze. Ovaj lik odlikuju najneugodnije osobine osobe - lukavost, podlost, kukavičluk, komercijalizam i okrutnost. To se potvrđuje u mnogim epizodama djela, na primjer, kako bi se

Godine Velikog domovinskog rata ... zemlja je proživjela dane i mjesece smrtne opasnosti, i samo je kolosalan napor domoljubnih snaga, mobilizacija svih rezervi duha, pomogao da se izbjegne strašna katastrofa. “Veliki domovinski rat,” napisao je G. K. Žukov, “bio je najveći vojni sukob. Bila je to svenacionalna bitka protiv opakog neprijatelja koji je posegao za najdragocjenijim što sovjetski narod ima.

Umjetnost i književnost došle su do vatrene linije. “Moralne kategorije”, pisao je Aleksej Tolstoj, “dobijaju odlučujuću ulogu u ovom ratu. Glagol više nije samo ugljen koji gori u srcu čovjeka, glagol ide u napad milijunima bajuneta, glagol dobiva snagu topničke paljbe.

Konstantin Simonov uočio je u predratnim godinama da se "pera žigosaju od istog čelika koji će se sutra koristiti za bajunete". A kad je “smeđa kuga” početkom lipnja provalila u njihov dom, pisci su civilnu odjeću zamijenili tunikom i postali vojni dopisnici.

Aleksej Surkov ima pjesmu koja utjelovljuje raspoloženja i osjećaje sovjetskih pisaca koji su otišli na front. Bilo ih je preko tisuću... Više od četiri stotine nije se vratilo kući.

Hodao sam po ugljenisanoj bojnoj granici,
Doprijeti do srca vojnika.
Bio je svoj čovjek u svakoj zemunici,
Kod svake vatre na putu.

Pisci ratnih godina posjedovali su sve vrste književnog oružja: liriku i satiru, epiku i dramu.
Kao i u godinama građanskog rata, najdjelotvornija je postala riječ pjesnika-liričara i književnika-publicista.

Tematika stihova dramatično se promijenila od prvih dana rata. Odgovornost za sudbinu domovine, gorčina poraza, mržnja prema neprijatelju, postojanost, odanost domovini, vjera u pobjedu - to je ono što je, pod perom raznih umjetnika, pretočeno u jedinstvene pjesme, balade, poeme. , Pjesme.

Lajtmotiv poezije tih godina bio je redak iz pjesme Aleksandra Tvardovskog "Partizanima Smolenske oblasti": "Ustanite, cijela moja zemljo oskrnavljena, protiv neprijatelja!" „Sveti rat“, koji se obično pripisuje Vasiliju Lebedevu-Kumaču, prenio je generaliziranu sliku vremena, njegov opor i hrabar dah:

Svibanj plemeniti bijes
Raskini kao val -
Postoji narodni rat
Sveti rat!

Odični stihovi, izražavajući bijes i mržnju sovjetskog naroda, bili su zakletva vjernosti domovini, jamstvo pobjede, pogodili su neprijatelja izravnom vatrom. 23. lipnja 1941. pojavila se pjesma A. Surkova “Kunemo se pobjedom”:

Na vrata nam je pokucao nepozvani gost.
Dah grmljavinske oluje zahvatio je domovinu.
Čuj, domovino! U strašno ratno doba
Tvoji bojni sinovi kunu se u pobjedu.

Pjesnici su se okrenuli herojskoj prošlosti svoje domovine, povukli povijesne paralele: “Riječ o Rusiji” Mihaila Isakovskog, “Rus” Demjana Bednog, “Misao o Rusiji” Dmitrija Kedrina, “Polje ruske slave” Sergej Vasiljev.

Organska povezanost s ruskom klasičnom lirikom i narodnom umjetnošću pomogla je pjesnicima da otkriju značajke nacionalnog karaktera. Vsevolod Vishnevsky je u svom dnevniku ratnih godina zabilježio: "Povećava se uloga nacionalne ruske samosvijesti i ponosa." Pojmovi kao što su domovina, Rusija, Rusija, rusko srce, ruska duša, često stavljeni u naslove umjetničkih djela, stekli su neviđenu povijesnu dubinu, poetski volumen. Tako, otkrivajući lik herojskog branitelja grada na Nevi, Lenjingrađanina tijekom opsade, Olga Berggolts piše:

Ti si Rus - dahom, krvlju, mišlju.
Jučer niste bili složni
Seljačko strpljenje Avvakum
I kraljevski bijes Petrov.

Niz pjesama prenosi osjećaj ljubavi vojnika prema „maloj domovini“, prema kući u kojoj je rođen. Na one "tri breze", gdje je ostavio dio svoje duše, svoje boli i radosti ("Majka domovina" K. Simonova).

Ženi-majci, jednostavnoj Ruskinji, koja je ispratila muža i sinove na front, koja je preživjela gorčinu nenadoknadivog gubitka, koja je na svojim plećima iznijela neljudske nevolje i nevolje, ali koja nije izgubila vjeru - dugi niz godina. ona će čekati iz rata one koji se nikada neće vratiti - pjesnici su posvetili prodorne retke:

Upamtio svaki trijem
Gdje si morao ići
Sjetio sam se svih žena u lice,
Kao vlastita majka.
Dijelili su kruh s nama -
Bilo pšenica, raž, -
Odveli su nas u stepu
Skriveni put.
Povrijedili su našu bol,
Tvoje nevolje se ne računaju.
(A. Tvardovski "Balada o drugu")

Pjesme M. Isakovskog "Ruskinji", stihovi iz pjesme K. Simonova "Sjećaš li se, Aljoša, cesta Smolenske oblasti..." zvuče u istom ključu:

Meci s tobom još nam se smiluju.
Ali, vjerujući tri puta da je život sve,
Još uvijek sam bila ponosna na najslađe,
Za rusku zemlju u kojoj sam rođen.
Za činjenicu da mi je oporučeno da umrem na njemu,
Da nas je ruska majka rodila,
To, ispraćajući nas u bitku, Ruskinja
Na ruskom me zagrlila tri puta.

Surova istina vremena, vjera u pobjedu sovjetskog naroda prožimaju pjesme A. Prokofjeva ("Druže, jeste li vidjeli ..."), A. Tvardovskog ("Balada o drugu") i mnogih drugih pjesnici.
Rad niza velikih pjesnika prolazi kroz ozbiljnu evoluciju. Dakle, muza Ane Akhmatove dobiva ton visokog građanstva, patriotskog zvuka. U pjesmi „Hrabrost“ pjesnikinja pronalazi riječi, slike koje utjelovljuju neodoljivu izdržljivost borbenog naroda, zvučeći snagom veličanstvenog korala:

Znamo što je sada na vagi
I što se sada događa.
Na našim satovima je kucnuo čas hrabrosti.
A hrabrost nas neće napustiti.
Nije strašno ležati mrtav pod mecima,
Nije gorko biti beskućnik, -

I spasit ćemo te, ruski govor,
Velika ruska riječ.
Odvest ćemo vas slobodni i čisti.
I unucima ćemo dati, i spasit ćemo od sužanjstva
Zauvijek!

Borbenom narodu jednako su bili potrebni i ljuti stihovi mržnje i iskrene pjesme o ljubavi i vjernosti. Zato su pjesme K. Simonova “Ubij ga!”, “Čekaj me, i ja ću se vratiti ...”, ljutita pjesma A. Prokofjeva “Druže, vidio si ...”, njegova pjesma “Rusija”, ispunjen ljubavlju prema domovini, uživao je široku popularnost. Često se oba ova motiva spajaju, dobivajući veliku emocionalnu snagu.

Stihovi pjesnika upućeni jednoj osobi - vojniku, voljenoj osobi - istodobno su utjelovili misli i osjećaje mnogih. Riječ je o ovim, prodorno osobnim, a istovremeno bliskim cijelom vojnom naraštaju, riječima slavnog "Zemunika" A. Surkova:

Sad si daleko
Između nas snijeg i snijeg
Nije mi lako doći do tebe
A četiri su koraka do smrti.

Snažne osjećaje izazivaju pjesme mladih pjesnika kojima je rat bio prvi i posljednji životni ispit. Georgij Suvorov, Mihail Kulčitski i mnogi drugi talentirani mladići nisu se vratili s bojnog polja. U zimu 1942. politički instruktor mitraljeske čete, student Moskovskog sveučilišta Nikolaj Majorov poginuo je u smolenskim šumama. Stihovi iz pjesme „Mi“, koju je napisao davne 1940. godine i proročki ostavio u amanet onima koji su ga slijedili:

Bili smo visoki, svijetle kose.
Čitat ćeš u knjigama kao mit,
O ljudima koji su otišli bez ljubavi,
Ne popušivši posljednju cigaretu... -

One će zauvijek ostati pjesnički spomenik njegovoj generaciji.

Pjesme vojnog doba žanrovski su izrazito raznolike. Misli i osjećaji preneseni u uglazbljene stihove zvuče posebno jasno i dobivaju dodatnu emotivnu snagu. Tema svete borbe protiv fašističkih osvajača postaje glavna tema himničnih pjesama. Napisane svečano povišenim tonom, osmišljene da stvore opću simboličku sliku borbenog naroda, lišene svakodnevnih detalja i pojedinosti, te su pjesme zvučale strogo i svečano.

U teškim vremenima, osjećaj domovine se pogoršava u sovjetskoj osobi. Slika Rusije s njezinim prostranstvima, poljima i šumama bajne ljepote poprima u pjesmama na stihove A. Prokofjeva, E. Dolmatovskog, A. Žarova, A. Čurkina i mnogih drugih pjesnika bilo romantično uzvišeno, bilo lirsko-intimno zvučanje. Osobito su bile popularne lirske pjesme na riječi M. Isakovskog, A. Fatyanova, A. Surkova, K. Simonova i drugih pjesnika, posvećene prijateljstvu, ljubavi, vjernosti, razdvojenosti i sreći susreta - svemu što je uzbuđivalo i grijalo vojnika daleko od kuće (“Zemljanka” A. Surkova, “Iskra” M. Isakovskog, “Tamna noć” V. Agatova, “Večer na cesti” A. Čurkina); pjesme o vojnoj svakodnevici, komične, postavljene na melodije iskrenih ruskih pjesama, pjesmica, valcera. Djela kao što su “Ceste” L. Ošanina, “Evo vojnika dolaze” M. Lvovskog, “Slavuji” A. Fatjanova i druga stalno su se vrtjela na radiju, izvođena na koncertima na fronti i u pozadini.

Rastuća solidarnost naroda, povezanih jedinstvom društveno-povijesnog cilja, posljedica je jačanja međusobnog utjecaja i međusobnog obogaćivanja nacionalnih književnosti. U uvjetima bojišnice međunacionalna komunikacija postala je posebno bliska, a prijateljstvo naroda još čvršće. Pisci su otkrili one duhovne vrijednosti koje su rođene u zajedničkoj borbi protiv fašizma.

Tema nacionalnog podviga inspirirala je pjesnike starije generacije (Maxim Rylsky, Pavlo Tychina, Yanka Kupala, Dzhambul Dzhabaev, Georgij Leonidze i drugi) i vrlo mlade pjesnike, čiji su pjesnički glasovi ojačali u godinama iskušenja (Maxim Tank, Kaisyn). Kulijev, Arkadij Kulešov i drugi). Naslov knjige latvijskog pjesnika J. Sudrabkalnsa “U bratskoj obitelji” više je od oznake zbirke pjesama; odražava temeljne teme poezije ratnih godina - prijateljstvo naroda, internacionalističke, humanističke ideje. Na tom su tragu nastala djela različitih žanrova: lirika i junačko-romantičarska balada, pjesma-bajka i lirsko-novinarska pjesma.

Svijest o pravednosti borbe protiv fašizma cementira snage ljudi svih nacionalnosti. Estonski pjesnik Ralph Parve u pjesmi "Na raskrižju" (1945.) izrazio je ideju vojnog zajedništva na vatrenom raskrižju Velikog domovinskog rata:

Okupili smo se iz različitih odjela.
Evo Latvijca - branio je Moskvu,
Crn rodom iz Kutaisija,
Rus, koji me počastio seksom,
Bjelorusi i Ukrajinci rame uz rame
Sibirac koji je došao iz Staljingrada
A Estonac... Po to smo došli
Tako da se sreća smiješi svima!

Uzbekistanski pjesnik Hamid Alimdžan u svojoj pjesmi "Rusija" (1943.) je napisao:

O Rusija! Rusija! Tvoj sin, ne moj gost.
Ti si moj rodni kraj, očev zaklon.
Ja sam tvoj sin, meso od tvog mesa, kost od kosti, -
I spreman sam proliti svoju krv za tebe.

Ideje prijateljstva među narodima inspirirale su i tatarskog pjesnika Adela Kutuya:

Podupirao sam rusku prijestolnicu.
Živjeti tatarska prijestolnica.

O jedinstvu osjećaja i misli naroda zemlje svjedočio je njihov pažljiv odnos prema kulturnim tradicijama, riznici duhovnih vrijednosti, sposobnost poetskog sagledavanja prirode ne samo svoje domovine, već i drugih nacionalnih zemalja. Zato, u visokoj i čistoj moralnoj atmosferi, čak i krhka grana jorgovana, kako je o njoj ispričao A. Kutuy u pjesmi “Jutarnje misli” (1942), izrasta u simbol nepobjedivosti:

Kako volim proljetni Lenjingrad,
Tvoje avenije ponosni sjaj,
Besmrtna ljepota tvojih trupova,
Osvani svoj miris!

Ovdje stojim, stišćem pištolj,
I kažem svojim neprijateljima u proljetni dan:
- Čujete li miris jorgovana?
Pobjeda u ovom mirisu jorgovana!

Pojačani osjećaj domovine hranio je plamen pravednog bijesa, nadahnjivao sovjetske ljude na podvige u borbi i radu. Otuda stalan motiv Kartlija (drevno ime Gruzije), drag srcu gruzijskih pjesnika, pjevanje Vladimira Sosjure o njegovoj voljenoj Ukrajini, nadahnute slike Polesja i Beloveške pušče bjeloruskih pjesnika. Sve je to iznjedrilo, rječnikom Jakuba Kolasa, "suzvučje i harmoniju" male i velike domovine u svijesti lirskog junaka:

Samo je jedna domovina na svijetu. Znajte da ne postoje dva
Samo je jedno gdje ti je kolijevka visila.
Postoji samo jedan koji ti je dao vjeru i svrhu
Ona koja zvjezdanom slavom zasjenjuje tvoj teški put...
(Valdis Luks, “Odlazak danas u bitku”)

Godine 1944., kada je sovjetska armija, oslobodivši Poljsku i Bugarsku, već stigla do Elbe, pjesnik Sergej Narovčatov je napisao:

To nije riječ koja se lomi u riječ:
Od Urala do Balkana
Bratstvo postaje jače, opet strašno,
Mnogoslavno bratstvo Slavena.
(iz ciklusa "Poljske pjesme")

Kazahstanski pjesnik A. Sarsenbajev govorio je o humanoj misiji pobjedničkih sovjetskih vojnika:

Ovo je slava ruskih vojnika,
Ovo su pradjedovi naših logora ...
Kao što su bili prije mnogo godina
Prolazimo greben Balkana...
A put se kao zmija vijuga
Puzanje kroz opasna mjesta
Stari borbeni spomenik
Nagovještava pobjedu za nas.

Commonwealth u zajedničkoj borbi protiv fašizma, internacionalizma - ove su teme utjelovljene u djelima mnogih pjesnika.

Doba Velikog Domovinskog rata dalo je poeziju, izvanrednu po svojoj snazi ​​i iskrenosti, ljutitom novinarstvu, oštroj prozi i strastvenoj dramaturgiji.

Optužujuća satirična umjetnost tog vremena rođena je kao izraz humanizma i velikodušnosti sovjetskog čovjeka, koji je branio čovječanstvo od fašističkih hordi. Pjesme, poslovice, izreke, basne, satirične prepevke, epigrami - cijeli arsenal dosjetki uzet je u službu. Sarkastični natpis ili potpis ispod plakata TASS Windows, karikatura, bio je izuzetno efektan.

U žanru satirične minijature uspješno su nastupali D. Bedny, V. Lebedev-Kumach, A. Tvardovsky, A. Prokofjev, A. Zharov i cijela galaksija frontalnih satiričara i komičara. Nijedan značajan događaj na fronti nije prošao bez traga za satiričare. Poraz fašista na Volgi i kod Lenjingrada, na Krimu i u Ukrajini, odvažni partizanski napadi na neprijateljske pozadine, zbrka i zbrka u taboru nacističke koalicije, odlučujući tjedni bitke za Berlin - sve je to bilo duhovito i precizno zabilježeno u satiričnim stihovima. Evo katrena "Na Krimu" karakterističnog za način satiričara D. Bednyja:

- Što je? - urlao je Hitler, očiju stisnutih od straha. -
Izgubljeni - Sivaš, i Perekop, i Kerč!
S Krima nam stiže oluja!
Nije oluja, podlo kopile, već tornado!

Korištena su sva sredstva komičnog zaoštravanja kako bi se konačno obračunali s neprijateljem. Tome su cilju služile ironične stilizacije u duhu starih romansi, madrigala, narodnih napjeva, vješto karikiranih scena i dijaloga. Nizom "Epitafa za buduću upotrebu" na stranicama "Krokodila" progovorio je pjesnik Argo. “Trbušasti Goering u plavoj uniformi”, čija je neto težina “sto dvadeset i četiri, s narudžbama sto dvadeset i pet kilograma”, Rommel koji bjesni pod afričkim nebom, kojeg, “da ne bi drapnuo od grob”, morao “zdrobiti grobnom pločom”, konačno, prvak u lažima Goebbels - to su predmeti pjesnikova satiričnog pera.

U tako velikoj epskoj vrsti kao što je pjesma nalazimo utjelovljenje temeljnih društveno-moralnih, humanističkih ideala borbenog naroda sa stajališta dubinskog historicizma i narodnosti. Godine Velikog Domovinskog rata postale su za pjesmu ne manje plodno razdoblje od doba 1920-ih. "Kirov s nama" (1941.) N. Tikhonova, "Zoya" (1942.) M. Aliger, "Sin" (1943.) P. Antakolsky, "Veljački dnevnik" (1942.) O. Bergholz, "Pulkovski meridijan" (1943.) V. Inber, "Vasilij Terkin" (1941–1945) A. Tvardovskog - to su najbolji primjeri pjesničkog epa ratnih godina.
U pjesmi, kao sintetičkom žanru, postoji i svakodnevica i panoramska slika epohe, ocrtana svim specifičnim detaljima - od bora i tragova oskoruše na licu čovjeka do poznatih štepanih jakni i tepuški, pojedinačne ljudske sudbine i razmišljanja o velikoj povijesti, o sudbini zemlje i planeta sredinom dvadesetog stoljeća.

Indikativna je evolucija pjesnika P. Antakolskog i V. Inbera. Od prenatrpanosti asocijacijama i reminiscencijama na predratnu poeziju, P. Antakolsky hrabro prelazi na opor i jednostavan stih. Pjesma "Sine" plijeni spojem liričnosti s visokim patosom, srdačnom iskrenošću s građanskim početkom:

... Snijeg. snijeg. Hrpe snijega. brda.
Šikare u snježnim kapama do obrva.
Hladni dim nomada. Miris tuge.
Sve je bezgranična tuga, sve je mrtvo.
Prednji rub. Istočna fronta Europe -
Ovo je mjesto susreta naših sinova.

Visoki građanski patos, sociofilozofska promišljanja određuju zvuk vojne poezije V. Inbera. Već u prvom poglavlju "Pulkovskog meridijana" zaključuje se kredo cijelog djela:

Oslobodi svijet, planet od kuge -
To je humanizam! A mi smo humanisti.

U pjesničkom arsenalu N. Tihonova, barut doba građanskog rata nije prigušen. U protjeranim stihovima pjesme "Kirov je s nama", slika glave grada na Nevi uzdiže se kao simbol nepokolebljive hrabrosti herojskih Lenjingradaca:

Polomljene kuće i ograde
Srušeni svod zjapi,
U željeznim noćima Lenjingrada
Kirov šeće gradom.
"Neka nam juhe budu vodene,
Neka kruh postane zlata vrijedan, -
Stajat ćemo kao čelik.
Onda ćemo biti umorni.

Neprijatelj nas silom nije mogao svladati,
Želi nas gladovati,
Oduzeti Lenjingrad Rusiji
Pokupiti Lenjingrađane u potpunosti.
Ovo se nikada neće dogoditi
Na svetoj obali Nevskog,
Radni ruski narod
Ako poginu, neće se predati neprijatelju.

Pjesma ratnih godina odlikovala se raznolikim stilskim, zapletnim i kompozicijskim rješenjima. Pjesma N.Tihonova "Kirov s nama" obilježena je strogo održanom baladično-narativnom strukturom. „Rusija“ A. Prokofjeva nastala je sredstvima narodne poetike, milozvučnim i prostranim ruskim stihom:

Koliko je zvijezda plavih, toliko je plavih.
Koliko je pljuskova prošlo, koliko grmljavina.
Slavujevo grlo - Rusija,
Bijelonoge šume breza.

Da, široka ruska pjesma,
Odjednom s nekih staza i staza
Odmah pljusnuo u nebo,
Na domaći način, na ruski - uzbuđeno ...

Lirsko-novinarska pjesma sintetizira načela i tehnike pripovjednog i uzvišeno romantičnog stila. Pjesma M. Aligera "Zoya" obilježena je nevjerojatnom fuzijom autora s duhovnim svijetom junakinje. Nadahnuto i precizno utjelovljuje moralni maksimalizam i integritet, istinu i jednostavnost.

Moskovska učenica Zoya Kosmodemyanskaya, bez oklijevanja, dobrovoljno odabire oštru dionicu. Koje su podrijetla Zojinog podviga, njezine duhovne pobjede? A. Tvardovski, razmišljajući o tome što je oblikovalo stav ljudi 30-ih godina, primijetio je: “Ne taj rat. Što god je bilo ... rodilo te ljude, a to ... to je bilo prije rata. A rat je otkrio, iznio na vidjelo te osobine ljudi u živopisnom obliku ”(iz pjesnikova dnevnika iz 1940., koji je sadržavao izvornu ideju „Vasilija Terkina”).

Pjesma "Zoya" nije toliko životopis junakinje koliko lirska ispovijest u ime generacije čija se mladost poklopila s strašnim i tragičnim vremenom u povijesti naroda. Zato se u pjesmi tako često vodi intiman razgovor s mladom junakinjom:

Djevojko, što je sreća?
Jesmo li shvatili...

Istodobno, trodijelna konstrukcija pjesme prenosi glavne faze u formiranju duhovne slike junakinje. Na početku pjesme, laganim, ali preciznim potezima, ocrtava se samo pojava “dugonoge” djevojke. Postupno velika društvena tema ulazi u prekrasan svijet njezine mladosti (“Živjeli smo u svijetu svijetlom i prostranom...”), osjetljivo srce upija tjeskobe i boli “šokiranog planeta”. Ovdje novinarski stihovi otvoreno zadiru u lirsku strukturu pjesme:

Nad nama se kovitla tjeskobno nebo.
Rat ti dolazi glave,
I ne moramo više plaćati članarinu u rubljama,
Ili možda vlastitim životom i krvlju.

Završni dio pjesme postaje apoteoza kratkog, ali lijepog života. O neljudskoj torturi kojoj je Zoja podvrgnuta u fašističkoj tamnici govori se šturo, ali snažno, novinarski britko. Ime i slika moskovske učenice, čiji je život završio tako tragično rano, postali su legenda:

I to gotovo preko snijega
Laganim tijelom hrli naprijed,
Posljednji koraci djevojke
Ide bos u besmrtnost.

Zato je u finalu pjesme tako prirodno poistovjetiti pojavu Zoye s drevnom božicom pobjede - krilatom Nike.

"Vasilij Terkin" A. Tvardovskog najveće je, najznačajnije pjesničko djelo ere Velikog Domovinskog rata. Ako A. Prokofjev u lirsko-epskoj pjesmi "Rusija" u prvom planu ima sliku domovine, njezine najpoetičnije krajolike, a likovi (braća Šumov minobacači) prikazani su simbolički generalizirano, onda je Tvardovski ostvario sintezu privatnog i općeg: individualna slika Vasilija Terkina i slika domovine različite su u umjetničkom konceptu pjesme. Ovo je višestruko pjesničko djelo koje pokriva ne samo sve aspekte frontovskog života, već i glavne faze Velikog Domovinskog rata.

U besmrtnoj slici Vasilija Terkina osobine ruskog nacionalnog karaktera tog doba bile su utjelovljene s posebnom snagom. Demokratičnost i moralna čistoća, veličina i jednostavnost junaka otkrivaju se pomoću narodnog pjesničkog stvaralaštva, struktura misli i osjećaja junaka povezana je sa svijetom slika ruskog folklora.

U doba Domovinskog rata 1812. godine, prema L. Tolstoju, mnogo je bilo određeno "skrivenom toplinom patriotizma". Masovno herojstvo, kakvo povijest čovječanstva još nije poznavala, duhovna snaga, snaga duha, hrabrost, neizmjerna ljubav naroda prema domovini, posebno su se puninom otkrili tijekom Velikog domovinskog rata. Zaoštreno domoljubno, socijalno i moralno načelo odredilo je strukturu misli i djelovanja vojnika sovjetske armije. O tome su pričali pisci i publicisti tih godina.

Najveći majstori riječi - A. Tolstoj, L. Leonov, M. Šolohov - postali su i istaknuti publicisti. Svijetla, temperamentna riječ I. Ehrenburga uživala je popularnost na frontu i pozadi. Važan doprinos novinarstvu tih godina dali su A. Fadeev, V. Vishnevsky, N. Tikhonov.

Novinarska je umjetnost u četiri godine prošla nekoliko velikih faza. Ako ju je u prvim mjesecima rata karakterizirao ogoljeno racionalistički, često apstraktno shematski način prikazivanja neprijatelja, početkom 1942. publicistika je obogaćena elementima psihološke analize. U vatrenoj riječi publicista i mitingaške note. I apel na duhovni svijet čovjeka.

Sljedeća etapa koincidira s prekretnicom u tijeku rata, s potrebom dubljeg društveno-političkog ispitivanja fašističke fronte i pozadine, utvrđivanjem temeljnih uzroka nadolazećeg poraza hitlerizma i neizbježnosti pravedne odmazde. . Ove okolnosti izazvale su privlačnost žanrovima kao što su pamflet i recenzija.
U završnoj fazi rata javlja se tendencija prema dokumentarizmu. Na primjer, u "Windows TASS", uz grafički dizajn plakata, naširoko je korištena metoda fotomontaže. Pisci i pjesnici unosili su u svoja djela dnevničke zapise, pisma, fotografije i druge dokumentarne dokaze.

Novinarstvo ratnih godina kvalitativno je drugačija etapa u razvoju ove borilačke i djelotvorne vještine u odnosu na prethodna razdoblja. Najdublji optimizam, nepokolebljiva vjera u pobjedu - to je ono što je nosilo publiciste iu najtežim vremenima. Posebnu snagu njihovim govorima davalo je pozivanje na povijest, na nacionalne izvore patriotizma. Važna značajka novinarstva tog vremena bila je raširena uporaba letaka, plakata i karikatura.

Tijekom četiri godine rata proza ​​je doživjela značajnu evoluciju. U početku se o ratu izvještavalo u skici, shematsko-fiktivnoj verziji. Takve su brojne priče i priče ljeta, jeseni i rane zime 1942. godine. Kasnije su frontovsku stvarnost pisci shvaćali u složenoj dijalektici herojskog i svakodnevnog.

Već u prve dvije godine rata objavljeno je više od dvije stotine priča. Od svih proznih žanrova samo su esej i kratka priča mogli konkurirati po popularnosti s kratkom pričom. Priča je žanr neobičan za zapadnoeuropske književnosti (mnoge od njih ne poznaju sam pojam "priča". A ako se i pojavi, kao npr. u poljskoj književnosti, znači "roman"), vrlo je karakteristična za ruske nacionalne tradicije.

U 1920-im i 1930-im godinama dominiraju psihološko-domaći, pustolovni i satirično-humoristički žanrovski oblici. U godinama Velikog Domovinskog rata (kao iu godinama Građanskog rata) herojska, romantična priča došla je do izražaja.

Želja za razotkrivanjem surove i gorke istine prvih mjeseci rata, postignuća na polju stvaranja herojskih likova obilježavaju “Ruska priča” Petra Pavlenka (1942.) i priča Vasilija Grosmana “Narod je besmrtan”. Međutim, među tim djelima postoje razlike u načinu na koji se tema provodi. Kod P. Pavlenka u razotkrivanju psihologije rata dominira događajno-zapletni princip. U priči "Narod je besmrtan" slike običnih vojnika i časnika rekreirane su neusporedivo potpunije i dublje.

Peru Wanda Vasilevskaya posjeduje priču "Duga", "Jednostavna ljubav". „Duga“ prikazuje tragediju razorene i krvareće Ukrajine, svenarodnu mržnju prema okupatorima, sudbinu hrabre partizanke Olene Kostjuk, koja nije pognula glavu pred dželatima.

Karakterističan znak vojne proze 1942-1943 je pojava novela, ciklusa priča povezanih jedinstvom likova, imidžom pripovjedača ili lirskom tematikom. Upravo su tako izgrađene Priče Ivana Sudareva Alekseja Tolstoja, Duša mora L. Soboljeva i Ožujak-travanj V. Koževnikova. Dramu u ovim djelima pokreće lirska, a istodobno uzvišeno poetska, romantična crta koja pomaže otkrivanju duhovne ljepote junaka. Prodiranje u unutarnji svijet osobe se produbljuje. Uvjerljivije i umjetnički razotkrivaju se društveno-etička podrijetla domoljublja.

U vojničkom rovu, u morskoj kabini, rađao se poseban osjećaj solidarnosti – frontovskog bratstva. L. Sobolev u ciklusu priča "Morska duša" stvara niz portretnih skica junaka-mornara; svaki od njih je personifikacija hrabrosti i ustrajnosti. Nije slučajno što se jedan od junaka romana “Bojna četvorica” obraća borcima: “Jedan mornar je mornar, dva mornara su vod, tri mornara su satnija… Bojno, slušaj moju zapovijed…”

Postignuća ovih književnika nastavio je i razvio K. Simonov u priči "Dani i noći" - prvom velikom djelu posvećenom bitci na Volgi. "Nepokoreni" B. Gorbatova na primjeru obitelji Tarasa Jacenka pokazuje kako se plamen otpora neprijatelju, čak i u njegovoj dubokoj pozadini, postupno razvija u požar svenarodne borbe. Sliku časnika legendarne Panfilovske divizije Baurdzhan Momysh-Ula - vještog i snažnog zapovjednika, strogog profesionalnog vojskovođe, pomalo racionalnog čovjeka, ali nesebično hrabrog u borbi - stvara A. Beck u priči " Volokolamska autocesta" (1944).

Produbljivanje historicizma, širenje vremenskih i prostornih horizonata nedvojbena je zasluga priče 1943.-1944. Istovremeno je došlo do uvećanja likova. U središtu priče A. Platonova "Obrana Semidvorja" (1943.) - mir i rat, život i smrt, dužnost i osjećaj. Žestoku bitku vodi četa starijeg poručnika Ageeva, napadajući selo koje je neprijatelj zauzeo u sedam dvorišta. Čini se malo uporište, ali iza njega je Rusija. Bitka je prikazana kao težak, težak, krvav rad. Agejev nadahnjuje svoje podređene da je “u ratu bitka kratka, ali duga i stalna. A najviše od svega, rat se sastoji od rada ... Vojnik sada nije samo ratnik, on je graditelj svojih tvrđava ... ". Osvrćući se na svoje mjesto u borbi, Agejev sebi, kao časniku, daje posebnu ulogu: "...teško je sada našim ljudima - oni nose cijeli svijet na svojim plećima, pa neka meni bude najteže."

Surova svakodnevica i drama ratnika, shvaćena na ljestvici velikih socio-moralnih i filozofskih kategorija, pojavljuje se na stranicama priče L. Leonova "Zarobljavanje Velikošumska". Misli zapovjednika tenkovskog korpusa generala Litovčenka, kao da nastavljaju nit misli junaka priče A. Platonova, prekinutu metkom, svojevrsna su etička dominanta knjige: prikladnost za njihove uzvišene svrhe …”

Priča L. Leonova "Zarobljavanje Velikošumska" napisana je u siječnju-lipnju 1944., kada se "očupani njemački orao", još uvijek snažno pucajući, ali već primjetno, vratio na svoje izvorne linije 41. To je odredilo posebno značenje i tonalitet knjige, dalo njezinoj drami svečanu i veličanstvenu boju. I premda je uloga borbenih scena, kakva bi trebala biti u djelu o ratu, prilično velika, ipak nisu oni, već misli, umjetnikova zapažanja organiziraju unutarnju strukturu knjige. Jer i u ratu "motora", kako je autor uvjeren, "smrtno ljudsko meso jače je od klasiranog čelika".

U središtu priče je sudbina posade tenka - legendarnog T-34. Pod svojim oklopom, "željezni stan" na broju 203 povezao je vrlo različite ljude. Ovdje su vrlo iskusni zapovjednik tenka poručnik Sobolkov, i mladi Litovchenko, na kojeg još nitko nije pucao, i tihi radiooperater Dybok, i pričljiv turret Obryadin, tekstopisac, ljubitelj oštrih riječi i jednostavnih zemaljskih udobnosti.

Kompozicija priče izgrađena je kao kombinacija dvaju planova vizije života: s osmatračnice tenka broj 203 i sa zapovjednog mjesta generala Litovčenka (imenjaka mehaničara), zapovjednika tenkovskog korpusa. Ali postoji još treća točka razumijevanja stvarnosti - s moralne i estetske visine umjetnika, gdje se spajaju oba plana.

Autor rekreira atmosferu tenkovske bitke u svim njezinim fazama: u trenutku početka napada, strašne bitke i, na kraju, pobjedničke završnice, pokazujući kakvu moralnu i fizičku napetost, taktičko umijeće i ovladavanje strojem a posjedovanje oružja moderna bitka zahtijeva. Čitatelj takoreći uranja u „vrući smrad strojne borbe“, doživljavajući sve što pada na sudbinu vojnika koji je za svoj moto odabrao: „Sudbina ne voli one koji žele živjeti. I oni koji žele pobjedu!” Podvig 203, koji je "naletom bodeža" razbio njemačku pozadinu, otvorio je put pobjedi tenkovskog korpusa i pomogao zauzimanje Velikošumska.

Slika bitke za Velikošumsk poprima obilježja sukoba dva svijeta, shvaća se kao bitka dviju polarnih civilizacija. S jedne strane, invazija monstruozne fašističke horde, opremljene preko svake mjere najsuvremenijom tehnologijom uništavanja, vozilima na kojima su „čavli – za udaranje beba za mete, živo vapno i metalne rukavice za mučenje zatvorenika...“. S druge strane, oličenje pravog humanizma su vojnici koji vrše povijesnu oslobodilačku misiju. Ovdje se ne sudaraju samo dva društvena sustava, već prošlost i budućnost planeta.

Leonov se približio onoj uzbudljivoj temi, koju su istodobno s njim utjelovili u svojim djelima najveći umjetnici riječi A. Tolstoj, M. Šolohov, A. Tvardovski - izvorima naše pobjede, problemu nacionalnog karaktera. Nacionalni način razmišljanja i osjećaja heroja, povezanost generacija - to je ono što postaje predmet pisčeve bliske studije. “... Heroj koji ispunjava svoju dužnost ne boji se ničega na svijetu osim zaborava”, piše Leonov. - Ali on se ne boji, i to kad njegov podvig preraste veličinu duga. Tada on sam ulazi u srce i um naroda, rađa nasljedovanje tisuća i zajedno s njima, poput stijene, mijenja tok povijesne rijeke, postaje čestica nacionalnog karaktera.

Upravo je u "Zarobljavanju Velikošumska", više nego u bilo kojem drugom umjetnikovom djelu, s posebnom cjelovitošću i snagom otkrivena veza Leonova s ​​ruskom folklornom tradicijom. Ovdje nije samo česta privlačnost junaka priče različitim žanrovima usmene umjetnosti, ne samo metode oblikovanja slika tenkera posuđenih iz narodne pjesničke tradicije - uza svu njihovu zemaljsku suštinu, doista epski čudesni junaci. Što je možda još važnije, upravo načela narodnog mišljenja, njegovi moralni i estetski temelji pokazali su se odlučujućim u rekreiranju unutarnjeg svijeta likova.

"Zarobljavanje Velikošumska" L. Leonova odmah nakon objavljivanja percipirano je kao umjetničko platno, koje je slično malom epu. Nije slučajno što je jedan od francuskih kritičara primijetio da u Leonovoj priči „postoji neka vrsta svečanosti, slična punoći rijeke; monumentalna je…” I to je istina, jer prošlost i budućnost svijeta, sadašnjost i povijesne daljine bile su jasno vidljive sa stranica priče.

Osim toga, Leonovljeva priča je knjiga širokog filozofskog zvuka. Na ljestvici takvih koncepata, razmišljanja vojnika ("Mi, kao pile, držimo u žuljevitim dlanovima") ili završna rečenica generala Litovčenka, koji je naredio da se herojski stroj broj 203 postavi na visoki pijedestal, učinili su to. nimalo ne djeluje pretjerano pretenciozno: “Neka vjekovi vide tko ih je branio od biča i ropstva...”

Do kraja rata opipljiva je sklonost proze širokom epskom shvaćanju stvarnosti. Dvojica umjetnika - M. Sholokhov i A. Fadeev - posebno osjetljivo hvataju trend književnosti. “Oni su se borili za domovinu” Šolohova i “Mlada garda” Fadejeva odlikuju se društvenim razmjerima, otvarajući nove puteve u tumačenju teme rata.

M. Šolohov, vjeran prirodi svog talenta, hrabro pokušava prikazati Veliki Domovinski rat kao istinski nacionalni ep. Sam izbor glavnih likova, običnih pješaka – žitara Zvjaginceva, rudara Lopahina, agronoma Streljcova – ukazuje na to da pisac nastoji prikazati različite slojeve društva, pratiti kako se narodno more uzburkalo i prijeteće hučalo u vrijeme teških iskušenja.

Duhovni i moralni svijet Šolohovljevih junaka bogat je i raznolik. Umjetnik slika široke slike tog doba: tužne epizode povlačenja, prizore nasilnih napada, odnos između vojnika i civila, kratke sate između bitaka. Pritom se prati cijela gama ljudskih iskustava - ljubavi i mržnje, strogosti i nježnosti, osmijeha i suza, tragičnog i komičnog.

U romanu A. Fadejeva "Mlada garda" malo je ostalo od nekadašnje analitičnosti, "tolstojevske manire" svojstvene autoru "Pobijede" i "Posljednjeg od Udegea". Fadejev odstupa od fiktivnog narativa i oslanja se na konkretne činjenice i dokumente. Istodobno, svoj roman ispisuje bojama svojstvenim visokoj romantičarskoj tragediji, birajući kontrastne tonove. Dobro i zlo, svjetlo i tama, lijepo i ružno stoje na različitim polovima. Granice između antagonističkih pojmova nisu samo povučene, nego su, takoreći, presječene. Napet emocionalno ekspresivan stil u potpunosti odgovara ovoj maniri.

Fadejevljeva je knjiga romantična, a istovremeno puna britke publicističke misli sociologa i povjesničara. Izgrađen je na dokumentarnom materijalu, au isto vrijeme iznenađujuće poetičan.

Pisac postupno razvija radnju. U prvom poglavlju zvuči daleki odjek tjeskobe, u drugom se već prikazuje drama - ljudi napuštaju rodna mjesta, rudnici se dižu u zrak, osjećaj narodne tragedije prožima pripovijest. Dolazi do kristalizacije podzemlja, pojavljuju se i jačaju veze mladih boraca Krasnodona s podzemnim radnicima. Ideja o kontinuitetu generacija određuje osnovu strukture radnje knjige. Zato Fadejev tako značajno mjesto daje slici podzemlja - I. Protsenko, F. Ljutikov. Predstavnici starije generacije i komsomolci Mlade garde djeluju kao jedinstvena narodna snaga koja se suprotstavlja Hitlerovom "novom poretku".

U Mladoj gardi neobično je velika uloga poetike kontrasta. Pisac se izmjenjuje između ležerne i detaljne pripovijesti, gdje glavno mjesto zauzima analiza ljudskih karaktera, prikazujući dinamičnost i brzinu razvoja neprijateljstava na Donu iu samom podzemlju Krasnodona.

Strogi i opor realizam koegzistira s romantikom, objektivizirana naracija prošarana je uzburkanom lirikom autorovih digresija. U rekreaciji pojedinačnih slika vrlo je značajna i uloga poetike kontrasta (Ljutikovljev strogi pogled i iskrenost njegove naravi; naglašeno dječački izgled Olega Koševoja i nimalo djetinjasta mudrost njegovih odluka; drska nepažnja i drska hrabrost Ljubov Ševcove njezino djelovanje, nepobjediva volja). Ni u izgledu junaka Fadejev ne odstupa od svog omiljenog trika: Procenkove “jasne plave oči” i “demonske iskre” u njima; "strogo-nježan izraz" očiju Olega Koshevoya; bijeli ljiljan u crnoj kosi Ulyane Gromove; "plave dječje oči s tvrdom čeličnom nijansom" u Lyubov Shevtsova.

To je načelo najpotpunije utjelovljeno u općenitom opisu mladih ljudi čije se formiranje odvijalo u predratnim godinama: „Naizgled najnespojivije osobine su sanjarenje i učinkovitost, polet mašte i praktičnost, ljubav prema dobru i nemilosrdnost, širina duše i trezven proračun, strastvena ljubav prema zemaljskim užicima i samoobuzdavanje - te su naizgled nespojive osobine zajedno stvorile jedinstvenu sliku ove generacije.

Ako je poeziju, publicistiku i prozu prvih ratnih godina karakterizirao pojačan interes za daleko povijesno razdoblje, onda pozornost autora Mlade garde privlači teško, herojsko doba tridesetih godina 20. stoljeća kao duhovno i moralno tlo na kojem su dozrijevali tako nevjerojatni plodovi. Formiranje Mlade garde pada upravo u tridesete godine, a njihovo naglo sazrijevanje - u rane četrdesete. Najznačajnijom zaslugom pisca treba smatrati umjetnički prodornu sliku mlađe generacije. Prije svega, to je Oleg Koshevoy, građanski zreo, inteligentan, s prirodnim talentom organizatora, koji je izvan svojih godina. To su obični članovi podzemne organizacije, čiji su likovi maestralno individualizirani: poetska priroda sanjive, duhovno duboke i suptilne Ulyane Gromove, temperamentna i bezobzirno hrabra Lyubov Shevtsova, žedni podvig Sergeja Tjulenjina - dječaka "s orlom" srce."

Nacisti su Mladu gardu osudili na neljudske muke i pogubili. No, zlokobne boje rata ne mogu nadjačati svijetle, vesele tonove života. Tragedija ostaje, ali je otklonjena tragedija beznađa, prevladana žrtvom u ime naroda, u ime budućnosti čovječanstva.

DRAMATURGIJA

Tijekom ratnih godina nastalo je više od tri stotine predstava. Nisu svi vidjeli svjetlo rampe. Samo su rijetki imali sreću preživjeti svoje vrijeme. Među njima su “Front” A. Korneichuka, “Invazija” L. Leonova, “Ruski narod” K. Simonova, “Časnik mornarice” A. Krona, “Pjesma Crnog mora” B. Lavrenjeva. , “Staljingrađani” Y. Čepurina i neki drugi .

Predstave nastale na samom početku rata, nastale na valu predratnih osjećaja, pokazale su se daleko od tragične situacije prvih mjeseci teških borbi. Umjetnicima je trebalo vremena da shvate ono što se dogodilo, ispravno procijene i osvijetle na novi način. Prekretnica u dramaturgiji bila je 1942. godina.

Drama L.Leonova "Invazija" nastala je u najteže vrijeme. Mali grad u kojem se odvijaju radnje u predstavi simbol je svenarodne borbe protiv osvajača. Značaj autorove namjere je u tome što sukobe lokalnog plana shvaća u širokom socijalno-filozofskom ključu, otkriva izvore koji napajaju snagu otpora.

Radnja predstave odvija se u stanu dr. Talanova. Neočekivano za sve, Talanovljev sin Fjodor vraća se iz zatvora. Gotovo istovremeno Nijemci ulaze u grad. A s njima se pojavljuje bivši vlasnik kuće u kojoj žive Talanovi, trgovac Fayunin, koji je ubrzo postao gradonačelnik.

Intenzitet radnje raste iz scene u scenu. Pošteni ruski intelektualac, doktor Talanov, ne može zamisliti svoj život bez borbe. Pored njega je njegova supruga Anna Pavlovna i kći Olga. Za predsjednika gradskog vijeća Kolesnikova nema govora o potrebi borbe iza neprijateljskih linija: on je na čelu partizanskog odreda. To je jedan – središnji – sloj predstave. No, Leonov, majstor dubokih i složenih dramskih sudara, ne zadovoljava se samo takvim pristupom. Produbljujući psihološku crtu drame, uvodi još jednu osobu – sina Talanovih.

Fedorova sudbina pokazala se zbunjujućom, teškom. Razmažena u djetinjstvu, sebična, sebična. Vraća se u očevu kuću nakon trogodišnjeg zatvora, gdje je služio kaznu zbog pokušaja ubojstva svoje voljene žene. Fedor je sumoran, hladan, oprezan. Nije slučajno što njegova bivša dadilja Demidijevna ovako govori o njemu: “Ljudi ne štede život, bore se s neprijateljem. I nastaviš gledati u svoje bešćutno srce. Doista, riječi njegova oca izrečene na početku drame o svenarodnoj tuzi ne dotiču Fjodora: osobna nevolja zamagljuje sve ostalo. Muči ga izgubljeno povjerenje ljudi, zbog čega je Fedoru neugodno u svijetu. Majka i dadilja su umom i srcem razumjele da je Fjodor svoju bol, čežnju usamljene, nesretne osobe skrivao pod maskom šaljivdžije, ali ne mogu prihvatiti njegovu bivšu. Kolesnikovo odbijanje da uzme Fjodora u svoj odred još više otvrdne srce mladog Talanova.

Trebalo je vremena da ovaj čovjek koji je nekada živio samo za sebe postane narodni osvetnik. Zarobljen od strane nacista, Fjodor se pretvara da je zapovjednik partizanskog odreda kako bi umro za njega. Psihološki uvjerljiv Leonov crta Fedorov povratak ljudima. Predstava dosljedno razotkriva kako rat, opća tuga, patnja raspiruju u ljudima mržnju i žeđ za osvetom, spremnost da daju život za pobjedu. Ovako vidimo Fedora u finalu drame.

Za Leonova je prirodno zanimanje ne samo za junaka, nego za ljudski lik u svoj složenosti i nedosljednosti njegove naravi, koja se sastoji od socijalnog i nacionalnog, moralnog i psihološkog. Istodobno s utvrđivanjem obrazaca borbe na golemoj fronti bitaka, umjetnik-filozof, umjetnik-psiholog nije napustio zadatak prikazivanja borbi pojedinačnih strasti, osjećaja i ljudskih težnji.

Istu metodu nelinearnog prikazivanja dramaturg je koristio stvarajući slike negativnih likova: isprva neupadljivog, osvetoljubivog Fajunina, sramežljivo ponižnog Kokoriškina, koji mijenja krinku u trenu pri smjeni vlasti, cijele galerije fašističkih razbojnika. Odanost istini čini slike vitalnima čak i ako se pojavljuju u satiričnom, grotesknom svjetlu.

Scenska povijest Leonovljevih djela tijekom Velikog domovinskog rata (osim "Invazije", nadaleko je poznata bila i drama "Lenushka", 1943.), koja je zaobišla sva glavna kazališta u zemlji, još jednom potvrđuje nepravednost prijekora pojedini kritičari koji su pisali o nerazumljivosti, intimnosti Leonovljevih drama, o prekompleksnosti slika i jezika. U kazališnoj izvedbi Leonovljevih drama vodilo se računa o njihovoj posebnoj dramatičnosti. Tako je, postavljajući "Invaziju" u moskovskom Malom kazalištu (1942.), I. Sudakov prvo vidio Fjodora Talanova kao glavnu figuru, no tijekom proba naglasak se postupno pomicao i Fjodorova majka, njegova dadilja Demidijevna, postala je u središtu kao glumica. personifikacija ruske majke. U Kazalištu Mossovet redatelj Y. Zavadski interpretirao je predstavu kao psihološku dramu, dramu izuzetnog čovjeka Fjodora Talanova.

Ako L. Leonov otkriva temu herojskog podviga i nepobjedivosti patriotskog duha pomoću dubinske psihološke analize, onda K. Simonov u drami "Ruski ljudi" (1942), postavljajući iste probleme, koristi tehnike lirike. i publicistika otvorene pučke drame. Radnja u drami odvija se u jesen 1941. godine na južnom frontu. U središtu autorove pozornosti su kako događaji u Safonovljevom odredu, koji se nalazi nedaleko od grada, tako i stanje u samom gradu, gdje okupatori drže vlast.

Za razliku od prijeratne predstave "Dječak iz našeg grada", čiju je kompoziciju odredila sudbina jednog lika - Sergeja Lukonjina, sada Simonov stvara djelo s velikim brojem likova. Masovnost herojstva sugerirala je umjetniku drugačiji put – ne treba tražiti izuzetne heroje, mnogo ih je, oni su među nama. “Ruski ljudi” je predstava o hrabrosti i otpornosti običnih ljudi koji su prije rata imali vrlo miroljubiva zanimanja: vozaču Safonovu, njegovoj majci Marfi Petrovnoj, devetnaestogodišnjoj Valji Anoščenko koja je vozila predsjednika gradskog vijeća i bolničar Globa. Gradili bi kuće, učili djecu, stvarali lijepe stvari, voljeli, ali surova riječ "rat" raspršila je sve nade. Ljudi uzimaju puške, oblače šinjele, idu u boj.

Obrana domovine. Što stoji iza ovoga? Prije svega, zemlja koja je u ljudskim srcima njegovala najhumanije osjećaje – ljubav i poštovanje prema ljudima različitih nacionalnosti, ponos na ljudsko dostojanstvo. Ovo je i zavičajni kutak s kojim su povezani prvi dojmovi iz djetinjstva, ostajući u duši za cijeli život. Ovdje publicistička nota doseže posebnu visinu, organski srasla s formom lirske ispovijesti. Izviđač Valya kaže ono najdraže, odlazeći na opasnu misiju: ​​„Domovina, domovina ... vjerojatno, oni predstavljaju nešto veliko kada kažu. Ali ne ja. U Novo-Nikolajevsku imamo kolibu na rubu sela i blizu rijeke i dvije breze. Na njih sam objesio ljuljačke. Pričaju mi ​​o domovini, ali ja se sjećam sve ove dvije breze.

Dramatičar prikazuje rat u svom njegovom oštrom i strašnom ruhu, ne boji se prikazati najteža iskušenja, smrt branitelja domovine. Veliki uspjeh umjetnika je slika vojnog pomoćnika Globe. Iza vanjske grubosti, ruganja ovoj osobi, skrivena je duhovna velikodušnost, ruska junaštvo, drski prezir prema smrti.

Predstava "Ruski ljudi" u ljeto 1942., u najteže vrijeme rata, postavljena je u nizu kazališta. Engleski novinar A. Werth, koji je bio nazočan jednoj od predstava, posebno je istaknuo dojam koji je na publiku ostavila epizoda Globinog odlaska na misiju odakle se neće vratiti: “Sjećam se kakva je mrtva tišina, neprekinuta barem deset sekundi, zavladalo je u dvorani podružnice Moskovskog umjetničkog kazališta, kad je zastor pao na kraju 6. scene. Jer posljednje riječi u ovoj sceni bile su: "Jeste li čuli ili ne kako ruski ljudi idu u smrt?" Mnoge žene u dvorani su plakale..."

Uspjehu drame pridonijelo je i to što je dramatičar neprijatelja prikazao ne kao primitivnog fanatika i sadista, već kao sofisticiranog "osvajača" Europe i svijeta, uvjerenog u svoju nekažnjivost.

Tema niza zanimljivih dramskih djela bila je život i junaštvo naše flote. Među njima su psihološka drama A. Krona "Časnik flote" (1944), lirska komedija Vs. Azarov, Vs. Vishnevsky, A. Kron "Razlilo se more" (1942.), lirsko-patetični oratorij B. Lavrenjeva "Pjesma o Crnom moru" (1943.).

U drami B. Lavrenjeva sve je podređeno herojsko-romantičnoj patetici: i izbor scene (Sevastopolj, prekriven slavom legendarne hrabrosti), i posebni principi uvećanog prikaza ljudskih karaktera, kada se kombinira analiza pojedinačnih postupaka i scena. s utjelovljenjem visoke simbolike nacionalnog duha i, konačno, stalnim pozivanjem na herojsku prošlost grada-tvrđave. Besmrtna imena Nahimov i Kornilov pozivaju sadašnje mornare i časnike na podvige.

Radnja drame bila je jedna od epizoda obrane Sevastopolja. Cijela predstava prožeta je idejom - stajati do smrti, čak i više: "Moramo stajati na mjestu i nakon smrti." Drama završava smrću gardijske baterije koja, ispucavši sve granate, izaziva vatru na sebe.

Posebno mjesto u dramaturgiji ratnih godina pripada tako osebujnom žanru kao što je satirična igra. Značenje "Front! (1942.) A. Korneichuka, prvenstveno u tipičnim negativnim slikama, snagom kojom je dramatičar ismijavao rutinu, inertne metode ratovanja, zaostale, ali bahate vojskovođe.

Sam odabir imena likova diktira satirična nakana predstave. Ovdje je urednik frontovskih novina Quiet - kukavica, bez inicijative, plašljiv čovjek. Umjesto da podrži potrebne dobre pothvate, on, uplašen grubim povicima prednjeg zapovjednika Gorlova, brblja: “Žao mi je, druže zapovjedniče. Učimo, popravit ćemo, probat ćemo." Kako bi odgovarao tihom šefu obavještajne službe Nevjerojatan, drski dopisnik Krikun, neznalica i martinet Khripun, kao i ulizivanje pred zapovjednikom fronte, ali svakako nepristojan prema svojim podređenima. I onda već "dati sve snage na front." Oružje kojim je dramatičar razotkrio sve te oportuniste, kičme željne lagodnog života, nemilosrdni je, zlobni smijeh.

Slika Gorlova stvorena je pomoću stripa - od ironije do sarkazma. Iskorištavajući svoj položaj, uglavnom se smije drugima, iako se istovremeno, obojen bojama satiričnog pamfleta, i sam pojavljuje u tragičnoj formi. Tako je Gorlov kritičkim člankom postao svjestan govora generala Ognjeva u tisku. Slijedi ironična tirada na njegovu adresu: “Upisao se u naše klikere... Ušao među pisce!” Dovoljno je da Gaidar, član Vojnog vijeća, izrazi sumnju u točnost Gorlovljevih informacija o neprijateljskim tenkovima, kako zapovjednik samouvjereno prekida:
“Gluposti! Znamo sigurno. Da imaju pedeset tenkova na stanici...
(- A ako te ostave zbog rijeke?...)
“Što ako bude potres?... (smijeh).”

Gorlov se najčešće služi ironijom u borbi protiv onih koje smatra slabim vojskovođama. Intonacije Gogoljevog gradonačelnika, koji se ruga trgovcima u zenitu svog imaginarnog trijumfa, čujemo u Gorlovljevu glasu kada susreće Kolosa i Ognjeva nakon operacije koju je uspješno izveo. Ne primjećujući da je na pragu pada, Gorlov nastavlja: “Zašto si danas tako obučen? Mislite li da ćemo vam čestitati, prirediti banket? Ne, dragi moji, pogriješili su!

Do kraja predstave ništa ne može pokolebati Gorlovljevo samozadovoljstvo. Njegovo povjerenje u svoju nepogrešivost i nezamjenjivost nisu niti vojni neuspjesi, niti smrt njegova sina, niti bratov uporan savjet da dobrovoljno podnese ostavku na svoju dužnost.

Korneichuk iznutra, kroz pseudoznakovite aforizme i Gorlovljevu ironiju nad svima koji se suprotstavljaju zapovjedniku fronte, otkriva Gorlovljev konzervativizam, njegovu nespremnost da se snađe u situaciji, njegovu nesposobnost da vodi. Gorlovljevo ismijavanje drugih sredstvo je samorazotkrivanja lika. U Korneichukovoj drami smijeh na Gorlovljev smijeh poseban je satiričan način otkrivanja tipičnih karakternih crta.

U predstavi "Front" I. Gorlov i njegov najuži krug suočeni su s Ognjevom, Mironom Gorlovim, Kolosom, Gajdarom i dr. Oni su ti koji razotkrivaju Gorlova. I ne samo i ne toliko na riječima, koliko u svim svojim aktivnostima.

Predstava "Front" izazvala je živ odjek u vojsci i pozadini. Spominju je i vojskovođe u svojim memoarima. Tako je bivši načelnik operativnog odjela Glavnog stožera S. M. Štemenko napisao: „Iako se tada u našem Glavnom stožeru računala svaka minuta, drame su čitali i oni najplemenitiji. Svim srcem bili smo na strani Ognjeva i istupili protiv Gorlova.

Krajem 1942. premijera predstave "Front" održana je u mnogim kazalištima u zemlji. Unatoč razlici u tumačenju predstave, redatelji i glumci bili su nepomirljivi prema Gorlovu kao specifičnoj osobi odgovornoj za mnoge vojne neuspjehe. Najbolju predstavu ostvario je redatelj R. Simonov, u kojoj je glumac A. Dikiy oštro i beskompromisno osudio Gorlova i Gorlovščinu kao sinonim za neznanje, zaostalost, bahatost, kao izvor mnogih nesreća i poraza početne faze rata. .

Tijekom ratnih godina nastajale su predstave o našoj herojskoj domovini, o besprimjernom radnom entuzijazmu milijuna bez kojega bi bile nezamislive pobjede na bojištima. Nažalost, ova djela većinom nisu dosegla onu estetsku razinu i snagu emotivnog djelovanja, koja je obilježavala predstave vojno-povijesnog plana.

Određena postignuća u ovom je razdoblju postigla povijesna drama. Takve povijesne drame napisane su kao dilogija A. Tolstoja "Ivan Grozni", tragedija V. Solovjova "Veliki vladar" itd.

Na području glazbe najznačajnije estetske visine postigle su misna pjesma i simfonija. Sedma simfonija Dmitrija Šostakoviča, nastala u Lenjingradu tijekom strašne opsade 1942., s pravom se smatra vrhuncem simfonijske umjetnosti. A. Tolstoj je na ovaj način izrazio svoj dojam o ovom djelu. Kao da kruniše napore sovjetskih umjetnika te tragične. Ali još uvijek živo uzbuđujući naše pore: “Hitler nije uspio zauzeti Lenjingrad i Moskvu... Nije uspio okrenuti ruski narod na oglodane kosti pećinskog života. Crvena armija stvorila je zastrašujuću simfoniju svjetske pobjede. Šostakovič je prislonio uho na srce svoje domovine i zasvirao pjesmu pobjede...
Na prijetnju fašizma – da dehumanizira čovjeka – odgovorio je simfonijom o pobjedničkom trijumfu svega visokoga i lijepoga što je stvorila humanitarna kultura...“