Kratka biografija Mauritsa Eschera. Maurits Escher - majstor optičkih iluzija
Datum 1938. Litografija, dimenzije: 47,5 x 27,9 cm Djelo je to slavnog nizozemskog grafičara, poznatog po složenim konceptualnim gravurama i litografijama, na mnogo načina usko isprepletenim s matematikom, geometrijom i željom za utjelovljenjem nemogućih stvarnosti. […]
Maurits Cornelis Escher je grafičar najpoznatiji po svojim litografijama i gravurama. Njegovi su radovi usmjereni uglavnom na psihološko proučavanje trodimenzionalnih objekata. Veliku pozornost posvetio je konceptima iskrivljenja prostora, beskonačnosti i simetrije. […]
Maurits Escher bio je izvanredan austrijski grafičar. Njegove gravure, mozaici i litografije otkrivaju ne samo umjetničke žanrove, već i filozofske kategorije poput beskonačnosti, apsolutne simetrije, zlatnog reza, dobro […]
M. Escher je izvanredan grafičar. Njegovi radovi su individualni i ispunjeni znanstvenim značenjem. Uz pomoć slike, umjetnik je prikazao razne znanstvene teorije, ponekad dvojbene prirode. Rastavio je svemir i nacrtao svoje asocijacije. Njegov […]
Escher na ovom platnu majstorski koristi tehniku koja se zove teselacija. Zahvaljujući ovoj tehnici, majstor vrlo vješto dijeli jednu ravninu na nekoliko dijelova. Na taj način uspijeva prekriti cijelo platno ravninama koje […]
Imaju li znanost i umjetnost dodirnih točaka? Može li jedan od tih svjetova nadopuniti i obogatiti drugi otkrićima? Veliki stvaratelji renesanse u ovakvoj formulaciji pitanja ne bi ni vidjeli proturječje. Za njih načini spoznaje svijeta i izražavanja nisu bili tako kruto podijeljeni kao što su za nas. Radovi nizozemskog grafičara Mauritsa (Mauricea) Eschera obično djeluju hipnotički na ljude, jer u našim umovima brišu čvrste granice između logičnog i nemogućeg, između trajnog i promjenjivog.
Zapravo, svaka je od slika znanstvena i umjetnička studija zakonitosti prostora i osobitosti naše percepcije. Stručnjaci njegov rad razmatraju u kontekstu teorije relativnosti i psihoanalize. Ali možete se samo omesti na nekoliko minuta i uroniti u svijet u kojem se jasna logika koja vlada unutar slike iznenada pokazuje iskrivljenom u odnosu na naš svijet.
Zakoni simetrije
Escherove ikonske slike mogu se smatrati litografijama koje podsjećaju na maurske mozaike. Usput, umjetnik je priznao da je ova tema bila inspirirana posjetom dvorcu Alhambra. Ispunjavanje ravnine identičnim figurama moglo bi se smatrati dječjom igrom visoke umjetničke razine, da nije jedan detalj: s matematičkog gledišta, u tim crtežima se izvode određene vrste simetrije (svaka ima svoju). Usput, oni su potpuno isti kao u kristalnim rešetkama. Stoga se radovi Mauricea Eschera preporučuju kao ilustracije u proučavanju kristalografije.
Metamorfoze
Ova zanimljiva tema praktički slijedi iz prethodnih crteža. Pogledajte pobliže: slični motivi, ali jasan redoslijed zamjenjuju postupne promjene - od crnog do bijelog, od malog do velikog, od ptice do ribe ... i od ravnine do volumena!
Logika prostora
Zašto volimo trikove? Jer oni, sigurno za našu psihu, čine da na nekoliko sekundi osjetimo prisutnost magije. Odnosno, bilježimo kršenje zakona našeg svijeta, ali odmah s olakšanjem shvaćamo da smo jednostavno vješto prevareni, što znači da je svijet na mjestu. Otprilike isto se događa s Escherovim slikama, u kojima je umjetnik istraživao obrasce prostora. Na prvi pogled - prekrasne slike, na drugi i treći - "odvedeni smo negdje, moramo razumjeti gdje točno" ... i dugo visimo, pokušavajući shvatiti, "kako to?".
Samoreprodukcija informacija
Crtanje ruku jedna je od Escherovih najpoznatijih slika. Vjeruje se da je njezina ideja o umjetnici bila inspirirana skicom za "Portret Ginevre de Benci" Leonarda da Vincija. Usput, ovaj crtež uopće nije apsolutno simetričan, kao što se može činiti na prvi pogled.
Sam Maurice Escher je o svom radu napisao: "Iako sam potpuni neuk u egzaktnim znanostima, ponekad mi se čini da sam bliži matematičarima nego svojim kolegama umjetnicima." Naime, znalci odaju počast ovom majstoru grafike, jer se u njegovim radovima mogu pronaći ilustracije za teme “Mozaičko pregrađivanje ravnine”, “Neeuklidska geometrija”, “Projekcija trodimenzionalnih figura na ravninu”, “Nemoguće brojke” i mnogi drugi. Osim toga, Escher je bio gotovo 20 godina ispred matematičara u svom radu s fraktalima, čiji je teorijski opis dan tek 1970-ih, a umjetnik je stvarao slike koristeći ovaj matematički model mnogo ranije.
Nadrealistički akvareli koje je izradio španjolski umjetnik Borge Sanchez,
Osim umjetničkog talenta, Maurits Escher imao je jedinstveni dar koji je razvijao cijeli život, a to je sposobnost da svijet gleda i vidi iz neobičnog kuta. Velika je rijetkost vidjeti neočekivano iza poznatog, što nitko prije nije primijetio.
Kreativnost Maurits Escher
U obitelji inženjera Georgea Eschera i njegove supruge Sarah 1898. godine u Nizozemskoj rođen je peti sin koji je dobio ime Maurits. Živjeli su u zgradi Leeuwarden, u kojoj se danas nalazi muzej Princessehof. Obitelj su činili intelektualci i umjetnici u najširem smislu te riječi. Escherov mlađi rođak bio je skladatelj, odnosno osoba osjetljiva na visoku harmoniju, izgrađenu na preciznim matematičkim principima.
Ozbiljno, Maurits Escher je studirao kod S. de Mesquitea i svjesno je izabrao raditi kao graver, a ne kao slikar. Kao osnovu, isprobao je razne materijale - linoleum, kamen (pojašnjavamo da se ovaj materijal smatra samo za dobivanje otisaka, a ne gravura), drvo. Ako je u početku M. Escher svoja djela stvarao na kontrastima crne i bijele, kasnije će u svoja djela uvesti boju.
Rani rad (1916.-1922.)
Tradicionalne gravure izrađuju se ili na linoleumu ili na drvu. Ovo nije Escher čije se slike odmah prepoznaju.
Talijansko razdoblje (1922.-1935.)
Jedna od Escherovih najdražih knjiga bila je Alisa kroz ogledalo. Istodobno nastavlja proučavati umjetnost XV. stoljeća sjevernoeuropskih zemalja. Rezultat toga bila je litografija Ruka s zrcalnom kuglom iz 1935. godine. Poznat je i kao autoportret. Ruka koja drži kuglastu loptu nacrtana je krajnje realistično, tako da se vide sve crte života i uma i svaka bora na prstima. Escherov studio u Rimu prikazan je unutar lopte: namještaj izobličen loptom, prozori i strop izobličeni njome. Zidovi su obloženi policama za knjige i uokvirenim slikama. Jedna od njih prikazuje lutku indonezijskog lutkarskog kazališta. Sam graver gleda izravno u promatrača držeći kuglu iznutra tako da je palac iznutra u kontaktu s palcem izvana. Mali prst je prikazan na sličan način.
Escherova premisa za ovaj rad bila je Mrtva priroda sa sfernim zrcalom iz 1934. Na ovoj litografiji graver je prikazao sebe za vrijeme rada. Nalazi se unutar okrugle boce sa zrcalnim stijenkama. Ona leži na novinama, koje su, kao i svi predmeti, postavljene na zatvorenu knjigu. U blizini stoji metalna ptica s ljudskom glavom. I ona i novine djelomično se odražavaju unutar boce.
U ovom radu proučavaju se sve gradacije crne: duboka crna pozadina, crni sjaj metala ptice, nijanse crne i sive unutar boce. Portret oca s povećalom u rukama izveden je sa skrupuloznom točnošću, vrlo realistično i sa sinovskom ljubavlju. U talijanskom razdoblju Escher, čije slike pomno prate prirodu, još nije pristupio proučavanju
Zrcalna simetrija objekata
Na majstora je veliki utjecaj imalo njegovo upoznavanje s arapskim mozaicima koje je vidio u Alhambri i Cordobi, kao i s nekim geometrijskim pravilima. Sve je to usvojio Escher čije nas slike uranjaju u svijet simetrije. Uzima figure i od njih slaže mozaik. Jedan od najotkrivajućih su Gmazovi (ožujak 1943).
Na litografiji gledatelj vidi stol. Na njemu se nalazi crtež s mozaičkim uzorkom gmazova. Na desnom rubu slike možete vidjeti kako jedan od njih počinje oživljavati i puzati iz lista papira. Ona tek počinje učiti ne ravni, već trodimenzionalni svijet. Drugi, oživjevši i dobivši volumen, aktivno puze po knjizi, trokutu, pužu na dodekaedar, ispuštaju na njega paru iz nosnica, pužu na papir i, zatvarajući krug, ponovno postaju ravni mozaik.
Ova slika je paradoksalna i prošarana humorom. Ima li filozofskih prizvuka? Može biti. Uostalom, na stolu su predstavljena četiri elementa koji čine svijet. Ovo je zemlja u loncu, vatra zatvorena u kutiju šibica, voda koja se ulijeva u čašu i zrak koji gušter izdiše. Na stolu je mala knjiga s latiničnim slovima, što je zbunjujuće. Neki su je zamijenili s knjigom o Jobu. Zapravo, to je samo marka cigaretnog papira. U zagradi se mora reći da je Escher bio teški pušač.
Naravno, rad "Dan i noć" (1938) je dobar. Ova stvar je također povezana s temom simetrije. Escher, čije slike u to vrijeme još nisu postale popularne, bio je vrlo strastven prema geometriji. U ovom drvorezu, svjetlosne ptice se u početku vide kako se kreću slijeva nadesno izvan svjetla prema zrcalnoj noći. I tek tada se pojavljuje njihov "negativ", kao na fotografiji: crne ptice lete u suprotnom smjeru na bijelom nebu. A ako pogledate u suprotnom smjeru, čini se da se tamna noć približava bijelom danu. Kaotičnost prelazi u uređenost, i obrnuto. Takva je dvojnost percepcije ove gravire.
zrcalni krajolik
U prosincu 1955. godine tiskana je nova grafika. Prije toga, Escherovi pejzaži bili su prilično realistični, obični i poznati.
Bili su vrlo svijetli, poput, na primjer, "Snijega", stvorenog u Alpama. Tri svijeta, kao i sve što Escher radi, iznenađuje. Ovo je veliki bazen ili jezero (tko tko zamisli) u jesen. Otpalo lišće pluta na površini vode. Površina vode je prvi svijet. Drugi je u dubinama jezera, gdje vidimo veliku ribu. Ona tamo nije sama, kako se čini. Krune drveća, koje se odražavaju u vodi, kao u zrcalu, izgledaju kao korijenje drveća nevidljivo gledatelju. Ono što se mora nagađati je treći svijet.
Paradoksalni svjetovi
I slike i gravure Eschera vode u svijet paradoksa. U njima gledatelja iznenadi, pa i zapanji simetrija, a perspektive koje oko vode u beskraj ne ostavljaju ravnodušnim. Majstor ne povlači granice između umjetnosti, matematike i filozofije. One se skladno pretaču jedna u drugu.
u djelima Eschera
Druga litografija koju je Escher tiskao u prosincu 1953. je Relativity. Izveden je u stilu nadrealizma. Prikazuje svijet u kojem normalni zakoni gravitacije ne vrijede. Cijela arhitektonska struktura nalazi se u središtu idilične zajednice. Ima prozore, vrata koja vode u suprastrukturu parka. Većina stanovnika sasvim se slučajno bavi svojim kućanskim potrebama. Sve figure su odjevene u istu odjeću. Njihove glave bez lica uspoređuju se s lukom. Konstrukciju objekta čini sedam stepenica. Svaki od njih mogu koristiti ljudi koji se nalaze u različitim gravitacijskim svjetovima. Na slici su tri izvora gravitacije. Jednostavno rečeno, sve su okomite jedna na drugu. Unutar svakog gravitacijskog bunara vrijede uobičajeni fizikalni zakoni.
Ovo stvara zanimljive efekte. Na gornjim stepenicama, dva stanovnika koji pripadaju različitim izvorima gravitacije hodaju u istom smjeru s jedne strane stepenica, ali jedan od njih silazi, a drugi se penje. Na preostale dvije stepenice stanari koriste isti raspon, ali s različitih strana. Oni idu u istom smjeru, ali će stići na različita mjesta. Na slici su prikazana i tri parka koji pripadaju različitim gravitacijskim izvorima. Sva osim jednih vrata vode u podrume ispod parkova. Ovo dodaje nadrealni učinak slici. Vrijedan je i s umjetničkog i sa znanstvenog stajališta.
Umjetnik Maurits Escher
U matematici i filozofiji, vješto posjedujući dlijeto i crtanje, vješto se igrajući crnom bojom sa svim njezinim gradacijama, nizozemski je majstor crpio inspiraciju. Pjesnik u duši, harmoniju u svom djelu, parafrazirajući Puškina, potvrđivao je algebrom. M. Escher je sjajno spojio umjetnost i znanost. Zakone fizike, posebno optičke efekte, proučavao je vrlo duboko. Njegove iluzije nastaju uglavnom igrom svjetla i sjene. To je posebno vidljivo pri stvaranju trodimenzionalnih geometrijskih oblika, poput "kocke". Escherova igra prostora očituje se u litografiji "Vodopad". Vrlo romantične su trostruke rotacijske simetrije sa zmajevima koji tvore krug (1969).
Općenito, u odnosu na Escherova stvaralaštva treba koristiti sintagmu "logičke zagonetke". Fantaziju i znanje nije smio zaokupljati, a svakom slikom čovjeka je mogao zaustaviti. No, zavirujući u njegova djela, nalazite željeznu logiku, sklad i zakonitosti po kojima su građena.
Maurits Cornelis Escher (nizozemski. Maurits Cornelis Escher ([ˈmʌu̯rɪts kɔrˈneːlɪs ˈɛʃər̥]); 17. lipnja 1898. (18980617), Leeuwarden, Nizozemska - 27. ožujka 1972., Hilversum, Nizozemska) bio je nizozemski grafičar. Poznat prvenstveno po konceptualnim litografijama, gravurama na drvu i metalu, u kojima je majstorski istraživao plastične aspekte pojmova beskonačnosti i simetrije, kao i značajke psihološke percepcije složenih trodimenzionalnih objekata, najmarkantniji predstavnik dodijeliti.
Maurits Escher (nizozemski deminutiv Mauk - "Mauk") rođen je 17. lipnja 1898. u gradu Leeuwardenu, administrativnom središtu nizozemske pokrajine Friesland, u obitelji inženjera. Roditelji su mu bili George Arnold Escher i Sarah Adriana Gleichman-Escher (Georgeova druga žena, ministrova kći), Maurits je bio njihov najmlađi sin (imao je četiri starija brata, Berenda i Edmonda iz prvog očevog braka, Arnolda i Jana iz drugog). Obitelj je živjela u palači Princesssehof, koja je u 18. stoljeću pripadala Mariji Lujzi od Hesse-Kassela, majci i regentici Stadtholdera Wilhelma IV. Sada se u ovoj palači nalazi muzej keramike, u čijem se dvorištu nalazi stela s pločicama koje je napravio Escher.
Godine 1903. obitelj se preselila u Arnhem, gdje je od 1907. dječak neko vrijeme učio stolarski zanat i glazbu, u dobi od sedam godina proveo je godinu dana u dječjoj bolnici u primorskom gradu Zandvoortu kako bi poboljšao svoje loše zdravlje. Od 1912. do 1918. Maurits je pohađao srednju školu. Iako je od malih nogu pokazivao talent za crtanje, u školi je napredovao osrednje (između ostalog pao je na ispitu iz crtanja). Godine 1916. Escher je napravio svoj prvi linorez, portret svog oca J. A. Eschera.
Godine 1917. obitelj Escher preselila se u Oosterbeek (predgrađe Arnhema). U to su vrijeme Escher i njegovi prijatelji nekoliko godina bili ljubitelji književnosti, Maurits je pisao poeziju i eseje. Nije uspio položiti četiri završna ispita i zbog toga nije mogao dobiti abituru. Unatoč nedostatku svjedodžbe, zbog pogreške u nizozemskom zakonu, uspio je ishoditi odgodu od služenja vojnog roka radi nastavka studija i 1918. počeo je pohađati satove arhitekture na Tehničkoj školi u Delftu. Zbog lošeg zdravlja, Escher se nije mogao nositi sa studijem i bio je izbačen, ali je 1919. ipak ušao u Školu za arhitekturu i dekorativnu umjetnost u Haarlemu, koju je diplomirao 1922. Tamo mu je učitelj bio umjetnik Samuel de Mesquita, koji je imao veliki utjecaj na mladića. Escher je održavao prijateljske odnose s Mesquitom sve do 1944., kada je Mesquita, porijeklom Židov, 1. veljače s obitelji uhićen i nacisti su ga poslali u Auschwitz. Gotovo odmah po dolasku (pretpostavlja se 11. veljače), Mesquita i njegova žena ubijeni su u plinskoj komori. Nakon smrti svog učitelja, Escher je pomogao da se njegovo djelo pošalje u Stedelijk Museum u Amsterdamu, ostavivši samo jednu skicu s tragom njemačke čizme, a 1946. organizirao je memorijalnu izložbu u spomenutom muzeju.
Escher je sasvim svjesno odabrao karijeru gravera, a ne slikara (u ulju). Prema Hansu Locheru, istraživaču njegova rada, Eschera je privukla mogućnost dobivanja višestrukih otisaka, što su mu pružale grafičke tehnike, jer ga je već u ranoj dobi zanimala mogućnost ponavljanja slika.
Godine 1921. Escher i njegova obitelj posjetili su sjevernu Italiju i francusku rivijeru. Prvi put putuje u inozemstvo i ima priliku upoznati umjetnost talijanske renesanse koja ga se snažno dojmila. Slika masline, počinje eksperimentirati s kuglama i ogledalima. Njegove gravure ilustriraju duhovitu knjižicu njegovog prijatelja Ad van Stolka, Flor de Pascua ("Uskrsni cvijet"), objavljenu u listopadu u Nizozemskoj. Prvo tiskano djelo velike naklade bio je Sveti Franjo (Propovijed pticama). Već u ovoj knjizi počinju se javljati motivi karakteristični za kasniji Escherov rad, kao što je, primjerice, distorzija prostora na njegovom autoportretu u sfernom zrcalu.
Ovo je dio članka Wikipedije koji se koristi pod licencom CC-BY-SA. Cijeli tekst članka ovdje →
1898-1972Maritz Cornelis Escher (nizozemski. Maurits Cornelis Escher ([ˈmʌurɪts kɔrˈneːlɪs ˈɛʃər̥]) 17. lipnja 1898., Leeuwarden, Nizozemska - 27. ožujka 1972., Hilversum, Nizozemska) nizozemski je grafičar. Poznat prije svega po svojim konceptualnim litografijama, gravurama na drvu i metalu, u kojima je majstorski istraživao plastične aspekte pojmova beskonačnosti i simetrije, kao i psihološku percepciju složenih trodimenzionalnih objekata, najsjajniji je predstavnik imp arta. *** Biografija Nizozemska (1898.-1922.) Maurits Escher (nizozemski deminutiv Mauk - "Mauk") rođen je 17. lipnja 1898. u gradu Leeuwardenu, administrativnom središtu nizozemske pokrajine Friesland, u obitelji inženjera . Roditelji su mu bili George Arnold Escher i Sarah Adriana Gleichman-Escher (Georgeova druga žena, ministrova kći), Maurits je bio njihov najmlađi sin (imao je četiri starija brata, Berenda i Edmonda iz prvog očevog braka, Arnolda i Jana iz drugog). Obitelj je živjela u palači Princesssehof, koja je u 18. stoljeću pripadala Mariji Lujzi od Hesse-Kassela, majci Stadtholdera Wilhelma IV. Sada se u ovoj palači nalazi muzej keramike, u čijem se dvorištu nalazi stela s pločicama koje je napravio Escher. Godine 1903. obitelj se preselila u Arnhem, gdje je od 1907. dječak neko vrijeme učio stolarski zanat i glazbu, u dobi od sedam godina proveo je godinu dana u dječjoj bolnici u primorskom gradu Zandvoortu kako bi poboljšao svoje loše zdravlje. Od 1912. do 1918. Maurits je pohađao srednju školu. Iako je od malih nogu pokazivao talent za crtanje, u školi je napredovao osrednje (između ostalog pao je na ispitu iz crtanja). Godine 1916. Escher je napravio svoj prvi linorez, portret svog oca J. A. Eschera. Godine 1917. obitelj Escher preselila se u Oosterbeek (predgrađe Arnhema). U to su vrijeme Escher i njegovi prijatelji nekoliko godina bili ljubitelji književnosti, Maurits je pisao poeziju i eseje. Nije uspio položiti četiri završna ispita i zbog toga nije mogao dobiti abituru. Unatoč nedostatku svjedodžbe, zbog pogreške u nizozemskom zakonu, uspio je ishoditi odgodu od služenja vojnog roka radi nastavka studija i 1918. počeo je pohađati satove arhitekture na Tehničkoj školi u Delftu. Zbog lošeg zdravlja, Escher se nije mogao nositi sa studijem i bio je izbačen, ali je 1919. ipak ušao u Školu za arhitekturu i dekorativnu umjetnost u Haarlemu, koju je diplomirao 1922. Tamo mu je učitelj bio umjetnik Samuel de Mesquita, koji je imao veliki utjecaj na mladića. Escher je održavao prijateljske odnose s Mesquitom sve do 1944., kada je Mesquita, porijeklom Židov, 1. veljače s obitelji uhićen i nacisti su ga poslali u Auschwitz. Gotovo odmah po dolasku (pretpostavlja se 11. veljače), Mesquita i njegova žena ubijeni su u plinskoj komori. Nakon smrti svog učitelja, Escher je pomogao da se njegovo djelo pošalje u Stedelijk Museum u Amsterdamu, ostavivši samo jednu skicu s tragom njemačke čizme, a 1946. organizirao je memorijalnu izložbu u spomenutom muzeju. Escher je sasvim svjesno odabrao karijeru gravera, a ne slikara (u ulju). Prema Hansu Locheru, istraživaču njegova rada, Eschera je privukla mogućnost dobivanja višestrukih otisaka, što su mu pružale grafičke tehnike, jer ga je već u ranoj dobi zanimala mogućnost ponavljanja slika. Godine 1921. Escher i njegova obitelj posjetili su sjevernu Italiju i francusku rivijeru. Prvi put putuje u inozemstvo i ima priliku upoznati umjetnost talijanske renesanse koja ga se snažno dojmila. Slika masline, počinje eksperimentirati s kuglama i ogledalima. Njegove gravure ilustriraju duhovitu knjižicu njegovog prijatelja Ad van Stolka, Flor de Pascua ("Uskrsni cvijet"), objavljenu u listopadu u Nizozemskoj. Prvo tiskano djelo velike naklade bio je Sveti Franjo (Propovijed pticama). Već u ovoj knjizi počinju se javljati motivi karakteristični za kasniji Escherov rad, kao što je, primjerice, distorzija prostora na njegovom autoportretu u sfernom zrcalu. Italija (1922.-1935.) U travnju 1922. Escher i dva prijatelja odlaze u Italiju, gdje im se pridružuje sestra jednog od njihovih prijatelja. Prema legendi, majka je sina ispratila riječima "Sine moj, nemoj previše pušiti" (Escher je cijeli život bio teški pušač). Dvojica njegovih prijatelja vraćaju se iz Firence u Nizozemsku za nekoliko tjedana jer su ostali bez sredstava, a zatim Escher odlazi u San Gimignano. Slika Volterru i Sienu, prvi put vidi fluorescentno more, cijelo proljeće 1922. provodi izvan grada, slikajući pejzaže, biljke i kukce. Nakon što je posjetio Asiz, Ravenu, Veneciju, Padovu i Milano, Escher se u lipnju vraća u Oosterbeek s namjerom da se trajno preseli u Italiju. U rujnu 1922. godine parobrodom uplovljava u Španjolsku, gdje posjećuje Barcelonu i Madrid, prisustvuje borbi s bikovima, a zatim odlazi u Granadu i proučava maurski stil u Alhambri. Vrativši se u Italiju, u studenom se nastanio u Sieni, gdje je u kolovozu 1923. održana njegova prva samostalna izložba, na kojoj je umjetnik uspio prodati jedno djelo. Escher živi u Rimu od studenog 1923. godine. Do 1935. svake je godine najmanje dva mjeseca putovao Italijom, posjećujući Siciliju, Abruzzo, Kampaniju, kao i Korziku, Maltu i Tunis. Tijekom tog razdoblja stvorio je mnoge krajolike, u čijoj se perspektivi već nagađaju budući geometrijski eksperimenti umjetnika. U ožujku 1923., dok je putovao u Ravello, Escher je prvi put upoznao Jettu (Juliju) Umiker (njemački: Jetta Umiker), kćer švicarskog industrijalca (do 1917. upravljala je dvjema tvornicama tekstila u Nakhabinu kraj Moskve). Maurits joj je objasnio u posljednjem trenutku, kad je djevojčina obitelj već skoro otišla kući u Švicarsku; zaručili su se, a 12. svibnja 1924. vjenčali u Viareggiu u Italiji. Putuju u Oosterbeek na svoj medeni mjesec, zaustavljajući se na duže vrijeme u Genovi, Annecyju, Parizu i Bruxellesu, prije nego što se vrate živjeti u Italiju i kupe nedovršenu kuću u Frascatiju, blizu Rima. Od listopada 1925. godine sele u ovu kuću. 16. listopada Escherov brat Arnold umro je u planinama u Južnom Tirolu; umjetnik je bio prisiljen posjetiti mjesto kako bi identificirao tijelo. Nakon toga je Escher stvorio svoje "Dane stvaranja". U Rimu u srpnju 1926. par ima sina Georgea. Krštenju su nazočili Viktor Emanuel III i Mussolini. Drugi sin, Artur, rođen je 1928. godine. U kasnim 1920-ima Escher je stekao značajnu popularnost u Nizozemskoj, ne samo zahvaljujući naporima njegovih roditelja koji su se do tada preselili u Haag. Tako je 1929. uspio održati pet izložbi u Nizozemskoj i Švicarskoj, koje su dobile povoljne reakcije u tisku, uključujući i najutjecajnije nizozemske novine. U tom su razdoblju Escherove slike prvi put nazvane mehaničkim i "logičkim". Od 1931. umjetnik se sve više okreće krajnjem drvorezu. Ukupno je izradio 448 litografija i gravira te oko 2 tisuće crteža i skica. Unatoč tome, tijekom cijelog talijanskog razdoblja, Escher nije mogao uzdržavati svoju obitelj zaradom od prodaje svojih djela i živio je od novčane pomoći svog oca. Krajem 1930. i 1931. Escherovi zdravstveni problemi se pogoršavaju, a stvaranje novih djela usporava. Međutim, G. J. Hogewerf (nizozem. G. J. Hoogewerf), direktor Nizozemskog povijesnog muzeja u Rimu, predložio mu je da piše časopisima o nekoliko njegovih djela i objavi knjigu. Izabrana djela objavljena su 1932. u sklopu knjige Emblemata. Godine 1933. graverska soba amsterdamskog Rijksmuseuma, vodećeg muzeja u Nizozemskoj, nabavila je dvadeset i šest Escherovih djela. Escheri žive u Italiji do 4. srpnja 1935. godine. Zbog pogoršane političke klime u fašističkoj Italiji i zdravstvenih problema njihova devetogodišnjeg sina, obitelj je bila prisiljena prodati kuću u Rimu i napustiti Italiju. Švicarska i Belgija (1935.-1941.) Odmah nakon preseljenja u Chateau d'Eau (Švicarska), u ljeto 1935., Escher posjećuje G.