Antička kultura: njezina uloga u razvoju svjetske kulture. Antička kultura: opće karakteristike

Doba antičke kulture počinje formiranjem grčkih polisa - gradova-država - na mediteranskim zemljama Helade i Male Azije početkom 1. tisućljeća pr. a završava s padom Rimskog Carstva u 5. stoljeću poslije Krista. U Grčkoj i Rimu intenzivno se razvijaju stočarstvo, poljoprivreda, rudarstvo metala, obrtništvo i trgovina. Patrijarhalna plemenska organizacija društva se raspada. Imućna nejednakost obitelji raste. Plemensko plemstvo, koje se bogati korištenjem robovskog rada, bori se za vlast. Javni život se odvija ubrzano - u društvenim sukobima, ratovima, nemirima, političkim prevratima.

Antička kultura cijelo vrijeme svog postojanja ostaje u okrilju mitologije. Štoviše, spaja različite plemenske mitove u jedan religijski i mitološki sustav, koji postaje temelj cjelokupnog drevnog svjetonazora.

Međutim, dinamika društvenog života, usložnjavanje društvenih odnosa, rast znanja potkopavaju arhaične oblike mitološkog mišljenja. Trgovački odnosi i plovidba proširuju horizonte starih Grka. Abecedno pisanje daje Grcima mogućnost bilježenja raznih informacija, zapažanja koja je bilo teško uklopiti u mitološke kanone. Potreba za održavanjem javnog reda u državi zahtijeva zamjenu plemenskih normi ponašanja uređenim kodeksima zakona. Javni politički život potiče razvoj govorništva, kulture mišljenja i govora. Unapređenje obrtništva, graditeljstva i vojne umjetnosti sve više nadilazi okvire mitom posvećenih uzora.

Dakle, procvat mitologije u starom vijeku prati borba protiv arhaičnih tradicija mitološke svijesti, koja sputava slobodu mišljenja, rast znanja i razvoj radne aktivnosti. Želja da se riješi ovo unutarnje proturječje antičke kulture pokretačka je snaga njezina razvoja.

Povijest antičkog doba dijeli se na dvije faze koje se djelomično preklapaju – grčku i rimsku antiku.

Glavna područja grčki kulture postaju filozofija i umjetnost. Oni izrastaju iz mitologije i koriste se njezinim slikama. Ali u isto vrijeme, oni dobivaju značenje koje nadilazi svoje granice.

Starogrčka filozofija - dijete mitologije - stvorila je tip mišljenja bitno drugačiji od mitološkog. Mitološka svijest zadovoljava se opisima, a filozofska traži dokaze. Filozofsko mišljenje nastoji dati objašnjenje stvarnosti putem racionalnog, logičkog razmišljanja uz pomoć apstraktnih pojmova. Filozofija smatra nužnim jasno razlikovati činjenice i logičke zaključke od fikcija i pretpostavki; uz nju se razvijaju i začeci znanstvenih spoznaja - astronomije, matematike, biologije, medicine.

Umjetnost antičke Grčke, kao i filozofija, dolazi iz mitologije i iz nje crpi svoje teme i zaplete. Međutim, počinje služiti ne samo u ritualne i mitološke svrhe. Umjetnička djela dobivaju vlastitu estetsku vrijednost, koja nije određena njihovom kultnom namjenom, već njihovim umjetničkim vrijednostima. Umjetnost su stari Grci transformirali u samostalno područje kulture, sferu djelovanja usmjerenu na zadovoljenje estetskih potreba. Arhitektura, kiparstvo, lirika, drama i kazalište, javljaju se u njemu kao njegove posebne vrste. Drevni grčki stil u umjetnosti je stil proporcionalan osobi, uravnotežen, skladan. Senzualno uživanje u stvarima, njihov vidljivi i opipljivi sklad, proporcionalnost, proporcionalnost – to je ono što je umjetnost trebala isporučiti prije svega antičkom čovjeku.

Starogrčka umjetnost uvelike je unaprijed odredila razvoj umjetničke kulture kasnijih povijesnih razdoblja. U njemu su rođeni klasični arhitektonski stilovi, kanoni kiparske slike ljudskog tijela, uzorci ljubavne lirike, tragedije i komedije. Sama riječ teatar preuzeta je iz grčkog jezika (u doslovnom prijevodu - spektakl, mjesto za spektakle). Kazališne predstave, koje spajaju likovnu, scensku, literarnu, glazbenu kreativnost, bile su omiljena zabava starih Grka. U Ateni su gradske vlasti čak davale novac siromašnima da ih posjećuju. Starogrčka kazališta bila su golema zdanja koja su mogla primiti do 17 000 gledatelja.

rimski Antika posuđuje mnoge ideje i tradicije grčke kulture. Rimska mitologija duplicira grčku, filozofija koristi razne ideje učenja grčkih mislilaca. U doba rimske antike visok stupanj razvoja dosegli su govorništvo, umjetnička proza ​​i poezija, povijesna znanost, mehanika i prirodne znanosti. Arhitektura Rima koristi helenske oblike, ali se razlikuje od gigantizma svojstvenog imperijalnom razmjeru države i ambicijama rimske aristokracije. Najgrandioznije su javne građevine (veliki amfiteatar Colosseum mogao je primiti 50 000 gledatelja). Rimski kipari i umjetnici slijede grčke uzore, ali, za razliku od Grka, razvijaju umjetnost realističnog portretiranja i radije klešu ne gole, već "zatvorene" kipove.

I Grci i Rimljani voljeli su sve vrste spektakla - olimpijska natjecanja, borbe gladijatora, kazališne predstave. Kao što znate, rimski plebs je zahtijevao "kruha i cirkusa". Sva antička umjetnost bila je podvrgnuta principu Zabava.

Najvažnije kulturne inovacije rimske antike povezane su s razvojem politike i prava. Upravljanje golemom rimskom moći zahtijevalo je razvoj sustava državnih tijela i pravnih zakona. Starorimski pravnici postavili su temelje pravne kulture na koju se i danas oslanjaju moderni pravni sustavi. Ali zakonom jasno propisani odnosi, ovlasti i dužnosti birokratskih institucija i službenika ne uklanjaju napetost političke borbe u društvu. Politički i ideološki ciljevi bitno utječu na prirodu umjetnosti i cjelokupni kulturni život društva. Politizacija- karakteristična značajka rimske kulture.

Antička kultura čuva mitološku ljušturu i istovremeno razvija oblike kulturnog života koji ne stanu u tu ljušturu i razdiru je. Ova se kontradikcija očituje u antinomije koji prožimaju čitavu antičku kulturu.

1. Osjećaji i razum. Mitološka svijest ne poznaje apstrakcije, ona operira vizualnim, figurativnim, čulno dostupnim materijalom. Čak se i bogovi i ljudske duše u njemu pojavljuju vidljivi, tjelesni. Za starog čovjeka cijeli okolni svijet - kozmos - bio je nešto poput ugodnog doma ispunjenog senzualnim podacima, vidljivim i opipljivim stvarima. Grke je plašilo sve ono što je nedostupno oku, što nadilazi mogućnosti vizualnog prikazivanja.

Možda je tome pridonijela priroda grčkog krajolika: obala ispresijecana zaljevima i rijekama, doline omeđene planinama, otoci razasuti u Egejskom moru - posvuda oko nailazi na barijere koje zatvaraju mala područja prostora. Drevni su se ljudi bojali beskonačnosti. Grci nisu nastojali upoznati ogromna prostranstva svemira. U Ateni je za vrijeme Perikla astronomija bila zabranjena. Grci su Zemlju i cijeli kosmos predstavljali u obliku zatvorenih kugli. Čak su i njihovi bogovi živjeli na bliskom, vidljivom i opipljivom Olimpu. Starogrčka matematika bila je vizualna i bavila se isključivo konačnim veličinama. Otkriće iracionalnog broja izazvalo je pravi užas među drevnim matematičarima, što se odrazilo i na legendu o smrti onoga koji je to otkriće napravio.

Ali život antičkog društva postavljao je pred ljude probleme koji su se mogli riješiti samo na temelju racionalnog, logički dosljednog zaključivanja. Autoritet razuma, njegov prioritet nad osjećajima postao je nužan uvjet za postizanje uspjeha u gospodarstvu, pravnom zakonodavstvu, sudskoj praksi, javnoj upravi, vojnim poslovima itd. Logika i točan proračun prodrli su i u umjetnost - u kanone arhitekture, versifikacije i slike osobe. Antička je filozofija sve dublje zaranjala u džunglu apstraktnog mišljenja. Sve je to dovelo do toga da se um u umu drevnog čovjeka pretvorio u vrhovnog vladara i arbitra, utvrđujući pravo stanje stvari, u glavnu silu koja upravlja svijetom. Radujući se osjetilno opaženoj tjelesnosti stvari i bojeći se svega osjetilima nedostupnog, antički je čovjek ujedno logiku stavio iznad putenosti. Sposobnost racionalnog razmišljanja smatrala se najvažnijim ljudskim bogatstvom. Vjera u snagu ljudskog uma, u njegove velike mogućnosti, bila je posebnost antičke kulture.

2. Sudbina i borba (»ananke« i »agon«). Slijedeći tradiciju mitološkog načina razmišljanja, Grci su odgovornost za događaje iz svojih života prebacivali na bogove. Grci su vjerovali da je svatko predodređen da živi život u skladu sa sudbinom sudbine i nitko nije u stanju spriječiti ono što bi mu se trebalo dogoditi. Ananke(sudbina, usud, neizbježnost, neizbježnost) dominira cijelim svijetom.

Čini se da bi ideja o ananki trebala osuditi osobu na potpunu pasivnost. Međutim, ljudima nije dano unaprijed znati što je zapisano u knjizi sudbine, i oni se ponašaju prema vlastitom razumijevanju. Ali ako osoba pokuša prekršiti volju bogova i izbjeći sudbinu koja ga je zadesila, njegov će se život neizbježno pretvoriti u tragediju. Žanr tragedije kod Grka oblik je umjetničkog opisa junakove borbe s neizbježnom anankeom i posljedicama te borbe, koje su to strašnije, što junak pokazuje više volje i ustrajnosti: Edip, saznavši da je predviđen da će postati ubojica svoga oca i oženiti se njegovom majkom, odlazi od kuće, ali upravo to ga dovodi do ispunjenja prorečenog, a njegova želja za istinom, dobrotom i pravdom pretvara se u strašnu nesreću za njega i cijeli njegov grad . Pojava tragedije u antičkoj kulturi rezultat je grčke svijesti mogućnostima osoba koja krši propise sudbine, unatoč kazni za to. Ponašanje tragičnog junaka pokazalo je još neistražene potencijale čovjeka.

3. Društvenost i individualnost. U staroj Grčkoj nekadašnje plemenske zajednice zamijenjene su udruženjima ljudi na mjestu naseljavanja – politika. Grci i Rimljani vjerovali su da je nepostojanje polisa znak barbarstva, te su, osvajajući nove zemlje, posvuda gradili gradove. Vjerovalo se da inače ljudi ne mogu živjeti. Živjeti kao čovjek, a ne kao barbar znači živjeti u polisu, sudjelovati u životu polisa. Sam pojam čovjeka kod Grka se počeo povezivati ​​s činjenicom da je on slobodan građanin, da pripada zajednici građana politike. Robovi koji nisu imali pravo sudjelovati u životu politike nisu se smatrali ljudima. Cijeli život polisa, njegova prava i obveze bili su određeni njegovim statusom građanina. Polis je za Grka bio jedino mjesto gdje se osjećao sigurnim i živio punim životom. Tamo su ga čuvali i bogovi i zakoni. Tu je imao pravo na zaštitu od nasilja i samovolje. Stoga za Grka ili Rimljanina nije bilo ništa strašnije od protjerivanja iz grada i oduzimanja titule građanina.

Javni život u politici, s jedne strane, vodio je jačanju društvenih veza i ovisnosti. S druge strane, potaknuo je razvoj samosvijesti osobe koja ima slobodu djelovati po vlastitoj volji, bez obzira na zahtjeve društva. Ova dva trenda su vrlo kontradiktorna u kombinaciji jedni s drugima.

U ranom razdoblju antike ideja o originalnosti i jedinstvenosti ljudske osobnosti bila je vrlo nejasna. U starogrčkom jeziku nije ni postojala riječ "osobnost" (potiče od latinske riječi persona - maska, maska ​​glumca). Koliko je tada starim Grcima bio stran interes za ljudsku osobu, pokazuje njihova umjetnost. U kazalištu su glumci skrivali lica pod maskama. Antičke skulpture su lijepe, ali nisu individualizirane, a njihova lica s očima bez zjenica nisu baš izražajna. I gledatelji i kipari obraćali su pažnju na tijelo, a ne na dušu.

Pigmalion, koji se zaljubio u Galateju koju je isklesao, bio je fasciniran njezinom tjelesnom ljepotom – njezine duhovne kvalitete nisu mu smetale. U Grčkoj nije bilo uobičajeno izrađivati ​​individualizirane portrete. Čak su i kipovi u čast pobjednika Olimpijskih igara prikazivali idealizirane ljudske figure, a ne lica sportaša.

Međutim, organizacija života u polisu stvorila je uvjete za pojavu svijetlih i snažnih ličnosti koje su mogle razmišljati ne prema općeprihvaćenim kanonima i braniti svoje stavove. Antička kultura neminovno je dovela do prodora u unutarnji duhovni svijet pojedinca, do spoznaje o različitosti, složenosti i nedosljednosti individualnih ljudskih karaktera.

Sama činjenica da pojedinac može biti duhovno neovisan o društvu, da može misliti i djelovati suprotno društvenim zahtjevima, za Grke je bila svojevrsno otkriće. Ali iz tog je otkrića proizašla mogućnost stavljanja osobnih interesa iznad javnih i spoznaja da nesklad između pojedinca i društva nije uvijek zaslužan za krivnju. Građani politike počeli su shvaćati da "čovjek" i "građanin" nisu isto, da "ljudsko" u čovjeku ponekad dolazi u sukob s "građanskim". Sokrat je odbacio prioritet društvenog nad individualnim. Zahvaljujući njegovom učenju, čitavom njegovom životu i smrti, u društvenu je misao ušlo načelo neovisnosti “pravog mudraca” o okolnostima društvenog života s njegovom ispraznošću i borbom za trenutne koristi. Sud savjesti stavio je iznad suda naroda, samosvijest pojedinca - iznad kolektivne svijesti, pravo pojedinca na samoizražavanje - iznad moralne i pravne prakse države.

U Rimskom Carstvu sokratski pristup razumijevanju ljudske individualnosti razvili su stoički filozofi. U rimskoj umjetnosti počinje umjetnički razvoj jedinstvenog svijeta pojedinca – u književnosti i portretnoj skulpturi. Drevne grčke lepeze također su mogle prikazati lice "izgleda", ali samo se u Rimu pojavljuje psihološki skulpturalni portret.

Međutim, antičku je kulturu u cjelini još uvijek karakterizirala prevlast javnog nad osobnim, društvenog nad individualnim.

Europska civilizacija ima svoje korijene u antici. Drevna kultura Mediterana smatra se najvećom kreacijom čovječanstva. Ograničena prostorom (uglavnom obala i otoci Egejskog i Jonskog mora) i vremenom (od 2. tisućljeća pr. Kr. do prvih stoljeća kršćanstva), antička kultura širi granice povijesnog postojanja, proglašavajući se univerzalnim značenjem arhitekture i kiparstva. , epsko pjesništvo i drama, prirodoslovlje i filozofija. U povijesnom smislu, antika se odnosi na razdoblje povijesti koje pokriva grčko-rimsko robovsko društvo.

Pojam antike u kulturi nastao je tijekom renesanse. Tako su talijanski humanisti nazvali najraniju kulturu koja im je poznata. Taj se naziv za nju sačuvao do danas kao poznati sinonim za klasičnu antiku, točno odvajajući grčko-rimsku kulturu od kulturnih svjetova staroga Istoka. Antička je kultura kozmološka i utemeljena na načelu objektivizma; općenito ju karakterizira racionalan (teorijski) pristup shvaćanju svijeta i istodobno njegova emocionalna i estetska percepcija, skladna logika i individualna originalnost u rješavanju društveno-praktičnih problema. i teorijski problemi.

Antička kultura - kultura antičke Grčke i Rima - postala je temelj cijele europske civilizacije. Od nje sežu književni žanrovi i filozofski sustavi, principi arhitekture i kiparstva, temelji astronomije, matematike i prirodnih znanosti. U tom pogledu antika privlači pažnju suvremenika.

Znanstvenici na antiku gledaju drugačije. Tako A. F. Losev povezuje antiku sa svitanjem, djetinjstvom ljudskog duha i smatra da je antika grčko čudo. F. Nietzsche u antici vidi "antički užas". U grčkoj vjeri i umjetnosti vidio je dva suprotna načela – apolonsko i dionizijsko. Na burnim svečanostima u čast Dionizu, antički se čovjek oslobodio uobičajenih zabrana, zaboravio je apolonske zakonske odredbe.

Dakle, gdje god je dionizijski početak prodirao, apolonski je bio dokinut ili uništen. A. Bonnard smatra da grčko čudo ne postoji, grčki narod samo razvija i nastavlja evoluciju koju su započeli narodi koji su živjeli prije njega. Ovaj složeni, proturječni, često antiljudski i krvavi proces formiranja nove europske civilizacije učinio je novi korak u sporom napretku čovječanstva.

Kultura antičke Grčke.

Povoljno okruženje za nastanak grčke civilizacije stvorili su borba za demokraciju, povijesno nasljeđe kretsko-mikenske kulture, kao i prirodni uvjeti. Osnova uspona grčke kulture bila je robovlasnička politika – demokratski kontrolirani grad-država. Vrhunac grčke politike u IV-V stoljeću pr. e. postao je ujedno i zlatno doba, klasično doba antike. Međutim, donja strana kulturnog uspona bio je robovski rad. Ropstvo je bilo uzrok unutarnje slabosti grčkog svijeta, koji se nije mogao oduprijeti barbarskim provalama.

Prije svega, antika privlači suvremenika humanizmom i osjećajem za slobodu pojedinca. Grci su nastojali povećati moć čovjeka nad prirodom, afirmirati i uzdići svoju ljudsku bit. Odgoj je podređen rješenju problema svestranog usavršavanja čovjeka. Temelj književnog obrazovanja bila su djela Homera, Hesioda, Ezopa.

Ako pokušate odrediti dominantnu svijest Grka - građanina politike, onda će to najvjerojatnije biti osjećaj slobode. U Grčkoj nije bilo straha pred pojmom vrhovne vlasti, što ju je razlikovalo od istočnih despotija. Polisna struktura države bila je utjelovljena u sudjelovanju građana u javnim skupštinama, sudovima, u donošenju odluka o pitanjima od državnog značaja. To je imalo izravan utjecaj na način razmišljanja građana. Ideal građanina bio je polis, društveni interesi, sudjelovanje u raspravi i provedbi državnih poslova. Pisanje se iz profesionalne vještine pretvara u osobnu. Društvo sebi postavlja zadatak odgoja aktivne ličnosti.

U kulturi Grčke pažnju privlači želja za idealnom normom i kolizija idealnog modela sa stvarnošću. Homerovi se junaci svojim podvizima izdižu iznad običnih ljudi, Eshil veliča ideje patriotske dužnosti, Sofoklo prikazuje ljude onakvima kakvi bi trebali biti. Idealan model upravljanja je polisna demokracija. Međutim, u uvjetima ropstva takav se sustav samo s određenom dozom konvencionalnosti može nazvati demokratskim. Prema izračunu A. Bonnarda, u Ateni je, primjerice, samo 14.240 od ​​400.000 građana moglo uživati ​​svoja građanska prava.

Antiku karakterizira usađivanje organizacije nad kaosom. Polis je organizirana struktura, kozmos je organiziran svijet, svijet bogova je organiziran prema društvenom sustavu na zemlji. Svjetonazor starog Grka bio je kozmološki, mitološki, politeistički. Kozmos je za Grke apsolutno božanstvo. Sam pojam “kozmos” ne ukazuje samo na svijet, već i na sklad, strukturu, red i ljepotu. A ako je sve oko sebe lijepo, onda odanost njemu postaje nepokolebljivo načelo grčke umjetnosti. Cijeli se kozmos tumači kao univerzalna zajednica-klanska tvorevina, u kojoj postoje sasvim zemaljski obiteljski odnosi. Zemlja se tumači kao majka svega što postoji, kao majka svih bogova i ljudi. Drevni je čovjek promišljao stvarnost. Za njega se cijeli svijet pojavio u različitim generalizirajućim riječima, tj. mitovi.

Kultura starog Rima.

U 1. stoljeću pr e. Rim se uzdiže u antičkom svijetu. Uz nju je povezana kasnohelenistička kultura.

Značajka starorimske kulture je:

a) kontinuitet, otvorenost rimske kulture (možete identificirati etruščanski i grčki utjecaj, pokazati vjersku toleranciju Rimljana);

b) dvojezičnost rimske kulture (grčki i latinski);

c) prosvijećenost, sistematizacija, enciklopedizam znanosti i obrazovanja;

d) interes za unutarnji svijet osobe nastavlja se produbljivati, psihologizam se uočava u književnosti i umjetnosti.

Prodirući u unutarnji svijet čovjeka, rimska je kultura pripremila javnu svijest antike za percepciju kršćanstva. Da biste otkrili ove značajke, možete koristiti bogatu građu procvata kulture u Rimskom Carstvu.

Augustova vladavina (27. pr. Kr. - 14. n. e.) i doba Antonina (2. stoljeće) smatraju se zlatnim dobom rimske kulture. Uz njega se vežu poznata imena arhitekta Vetruvija, povjesničara Tita Livija, pjesnika Vergilija, Horacija, matematičara, astronoma i geografa Klaudija Ptolemeja, anatoma i fiziologa Galena, filozofa Seneke i Epikteta i dr.

Rimski umjetnici, pisci, pjesnici i filozofi vođeni su genijima klasične kulture Grčke, ali prirodnost grčkih klasika zamijenjena je racionalnošću, suzdržanošću i samodisciplinom. Grčki jezik je u širokoj upotrebi. U 90-80-im godinama. PRIJE KRISTA e. rimsko je plemstvo govorilo grčki jednako tečno kao što su ruski plemići govorili francuski u 18. stoljeću. Mladež prijestolnice mogla je slušati grčke filozofe bez prevoditelja.

Razvijaju se arhitektura i likovna umjetnost. U Rimu je počela intenzivna gradnja, obnovljeni su stari vodovodi, rekonstruirane ceste i mostovi. August je bio ponosan što je napustio mramorni Rim, koji je prihvatio cigleni. Objavljeno je "Deset knjiga o umijeću gradnje" Marka Vetruvija Polija. Stvorene su posebne zgrade za javna okupljanja, suce, podignut je Panteon (hram svih bogova), izgrađen je Augustov forum. Izgrađeni su mnogi hramovi. U rimskoj arhitekturi očituje se grčki utjecaj uz očuvanje drevnih lokalnih tradicija hramske i pogrebne arhitekture.

Počevši od 1. stoljeća po Kr. e. Helenističko-rimska kultura zarobljena je idejom obnove. Književnici su pokušali oživjeti sva idejna i stilska obilježja pisaca klasične Grčke, u znanosti su pokušali sistematizirati ono što je nakupljeno. Neoplatonizam je postao filozofska obnova antičke mitologije.

Kulturi carskog Rima svojstven je enciklopedizam, želja za ovladavanjem i sustavnim predstavljanjem već akumuliranih postignuća. Plinije Stariji je na temelju dvije tisuće djela grčkih i rimskih autora sastavio enciklopedijsku Prirodoslovlje. Izvorni doprinos području prava dao je izvanredni pravnik ere Hadrijana Salvija Julijana, koji je pregledao sve postojeće pretorske edikcije (pretori su vršili vrhovnu sudsku vlast), odabrao iz njih sve što je odgovaralo novim uvjetima života, doveo ih u sustav, a zatim pretvorio u jedan pretorski edikt. Tako je uzeto u obzir svo dragocjeno iskustvo u dosadašnjim sudskim odlukama.

U početku je Rim svojim glavnim priznanjem smatrao vlast nad svijetom. Prepustivši Grcima prvenstvo u znanostima i umjetnostima, Rimljani su sposobnost vladanja stavili iznad svega. Ostvarivši željeno, zadobivši vlast nad svijetom, Rim je izgubio svoj cilj: vrhunac imperijalne moći postao je istodobno kriza i smrt rimske ideje.

Padom Rima završava antička kultura, ali njezine tradicije nastavljaju živjeti. Umjetničke slike antike inspirirale su majstore renesanse, doba klasicizma. U Rusiji se estetika i umjetnost klasicizma raširila u 18. stoljeću. Ode M. V. Lomonosova, G. R. Deržavina, tragedije A. P. Sumarkova, kazališna djelatnost F. G. Volkova, arhitektura V. I. Baženova, M. F. Kazakova, kiparstvo I. P. Martosa i dr. ispunili su klasicizam novim nacionalnim sadržajem. U budućnosti se pozivanje na slike antike uočava u srebrnom dobu ruske kulture.

Antička kultura postala je jedna od najrazvijenijih kultura antičkog svijeta. Ističe se svojom cjelovitošću, raznolikošću sastavnih dijelova kulture (književnost, umjetnost, filozofija i dr.), humanističkom usmjerenošću. Antika je dala veliki doprinos riznici svjetske kulture. Interakcija i razvoj grčkih i rimskih elemenata u kulturi stvorila je europsku civilizaciju.

Antička kultura široko je korišten izraz za dugo razdoblje u povijesti kulture sa središtem u mediteranskom području, prvenstveno uključujući međusobno povezane civilizacije stare Grčke i starog Rima. Postojao je od Homerove poezije (8-7. st. pr. Kr.) do petog stoljeća nove ere.

Promatrajući kronološki spomenike starogrčke kulture i umjetnosti, može se konstatirati razvoj najstarijih načina izražavanja misli uz pomoć slika, ali ih istovremeno neprestano usavršavati do razine najviših umjetničkih ideala.

Drevna kultura Grka i Rimljana, iskusivši određeni utjecaj Starog Istoka, prevladala je posvuda kao osnova umjetnosti, filozofije, društvenih i obrazovnih institucija. Ideali su se čuvali i oponašali. Ovaj grčko-rimski kulturni temelj uvelike je utjecao na jezik, politiku, obrazovne sustave, filozofiju, znanost, umjetnost i arhitekturu modernog svijeta.

Klasična baština cvjetala je u srednjem vijeku na bizantsko-grčkom istoku, na latinskom zapadu. Bizantinci, koji su sebe nazivali Rimljanima, zadržali su mnoge atribute ekonomskih, pravnih i upravnih organizacija koje su bile karakteristične za Stari Rim. U sjevernoj Europi papa je okrunio franačkog kralja Karla Velikog i saksonskog vladara Otona I., koji su nastojali obnoviti Zapadno Rimsko Carstvo, za "cara i kolovoza". Antička kultura oživjela je tijekom pojave različitih neoklasičnih pokreta 18. i 19. stoljeća. Relikvije grčko-rimske antike - novčići, nakit, slike na vazama, skulpture, arhitektura, književnost - fascinirali su misleće ljude u svim razdobljima.

Poezija na latinskom nastavila se pisati i u 19. stoljeću. Poznati pjesnici su John Milton i Arthur Rimbaud koji su svoje prvo pjesničko obrazovanje stekli na ovom jeziku. U glazbi se može prisjetiti i njegove "Grčke trilogije" za balete Apolon, Orfej i Agon.

Antička kultura sa svojim mitološkim zapletima i simbolima ostavila je dubok trag u zapadnoeuropskoj književnosti i slikarstvu.

U filozofiji se rad svetog Tome Akvinskog uglavnom temeljio na idejama Platona, ali promišljenim u svjetlu kršćanske religije.

Arhitektura je obilježena s nekoliko "renesansa", posebice rimska arhitektura, dovoljno je navesti Washington u Americi kao primjer. Grad je ispunjen velikim mramornim zgradama koje jako podsjećaju na rimske hramove sa stupovima.

Antičko doba postalo je posebno popularna tema interesa u šesnaestom i sedamnaestom stoljeću, kada su klasična kiparska i arhitektonska djela bila motiv za gravure. Tiskane slike s njih poslužile su vrlo važnoj svrsi. Omogućili su da ih proučavaju ljudi zainteresirani za umjetnička i kulturna djela. Jedan od najjasnijih primjera je "Bakanalija" Andree Mantegne. Stvorio ju je veliki umjetnik nakon posjeta Rimu (1488.-1490.). Karakteristične značajke gravure su kompozicija poput friza, figure su kopirane s antičkih sarkofaga koje je Mantegna vidio u privatnim zbirkama i rimskim crkvama. Djelo je snažno utjecalo na izvanrednog majstora Albrechta Dürera, kojemu je i antička kultura postala predmet nadahnuća i istraživanja. Plodovi tog utjecaja jasno su vidljivi u Dürerovoj graviri "Adam i Eva". Adam ima pozu čija je skulpturalna slika otkrivena u blizini Rima krajem petnaestog stoljeća.

Oponašajući veličanstvena djela starih, istovremeno ih nastojeći nadmašiti, umjetnici, kipari, pisci u kasnijim povijesnim razdobljima doista su oživjeli nekadašnju veličinu klasičnog doba.

antička kultura

Pojam "antika" dolazi od latinske riječi antiquus - drevan. Uobičajeno ih je nazvati posebnim razdobljem u razvoju stare Grčke i Rima, kao i onih zemalja i naroda koji su bili pod njihovim kulturnim utjecajem. Kronološki okvir ovog razdoblja, kao i svake druge kulturno-povijesne pojave, ne može se precizno odrediti, ali se u velikoj mjeri poklapa s vremenom postojanja samih antičkih država: od 11.-9.st. Kr., vrijeme formiranja antičkog društva u Grčkoj i prije V. n. - smrt Rimskog Carstva pod udarima barbara.

Zajednički antičkim državama bili su načini društvenog razvitka i poseban oblik vlasništva - antičko ropstvo, kao i na njemu utemeljen oblik proizvodnje. Njihova je civilizacija bila zajednička sa zajedničkim povijesnim i kulturnim sklopom. Time se, naravno, ne poriče prisutnost neospornih značajki i razlika u životu drevnih društava. Religija i mitologija bile su glavne, ključne u drevnoj kulturi. Mitologija je za stare Grke bila sadržaj i oblik njihova svjetonazora, svjetonazora, bila je neodvojiva od života ovoga društva. Zatim – drevno ropstvo. Ona nije bila samo osnova gospodarstva i društvenog života, bila je i osnova svjetonazora tadašnjih ljudi. Zatim treba izdvojiti znanost i umjetničku kulturu kao stožerne pojave antičke kulture. Pri proučavanju kulture antičke Grčke i Rima potrebno je prije svega usredotočiti se na te dominante antičke kulture.

Stara (ili antička) Grčka bila je kolijevka europske civilizacije i kulture. Tu su položene te materijalne, duhovne, estetske vrijednosti, koje su u jednom ili drugom stupnju našle svoj razvoj kod gotovo svih europskih naroda.

Povijest antičke Grčke obično se dijeli na 5 razdoblja, koja su ujedno i kulturne epohe:

egejsko ili kretsko-mikensko (III - II tisućljeće pr. Kr.),

Homer (XI - IX stoljeća prije Krista),

Arhajski (VIII - VI stoljeća prije Krista),

Klasična (V - IV st. pr. Kr.),

Helenistički (druga polovica 4. - sredina 1. st. pr. Kr.).

Kultura antičke Grčke doživjela je najveći procvat u klasičnom razdoblju.

Grčka se religija oblikovala u egejsko doba i nedvojbeno je doživjela utjecaj kretsko-mikenskih kultova s ​​njihovim ženskim božanstvima. Kao i svi stari narodi, Grci su imali lokalne komunalne kultove, bogove zaštitnike pojedinih gradova-država i bogove poljoprivrede. Ali već u antičko doba postojala je tendencija apsorpcije lokalnih bogova od strane velikih bogova Grčke - Olimpijaca. Taj je trend dosegao svoj konačni završetak u makedonsko doba i bio je odraz kulturnog, političkog i gospodarskog ujedinjenja grčkih gradova. Ali već u homersko doba, oni su jasno spoznali kulturno zajedništvo Grka, što se odrazilo u štovanju zajedničkih grčkih bogova. Epsko stvaralaštvo i njegovi kreatori, Aedi, igrali su značajnu ulogu u dizajnu panteona. U tom smislu, stara izreka da je "Homer stvorio bogove Grčke" odražava neku vrstu povijesne stvarnosti.

Pitanje podrijetla velikih bogova olimpijskog panteona izuzetno je teško. Slike ovih bogova vrlo su složene i svaka je od njih prošla dugu evoluciju. Glavni bogovi grčkog panteona su: Zeus, Hera, Posejdon, Atena, Artemida, Apolon, Hermes, Dioniz, Asklepije, Pan, Afrodita, Ares, Hefest, Hestija. Karakteristična značajka starogrčke religije bio je antropomorfizam - obogotvorenje čovjeka, ideja bogova kao jakih, lijepih ljudi koji su besmrtni i imaju vječnu mladost. Prema Grcima, bogovi su živjeli na planini Olimp, koja se nalazi na granici Tesalije i Makedonije.

Oblici štovanja među Grcima bili su relativno jednostavni. Najčešći dio kulta bilo je žrtvovanje. Ostali elementi kulta bili su polaganje vijenaca na oltare, ukrašavanje kipova bogova, njihovo pranje, svečane procesije, pjevanje svetih himni i molitvi, a ponekad i vjerski plesovi. Upravljanje javnim kultom smatralo se pitanjem od nacionalne važnosti. Uz javni postojao je i privatni, kućni kult, čije su skromnije obrede obavljali poglavari obitelji i rodova. Svećeništvo u Grčkoj nije bilo posebna korporacija ili zatvoreno imanje. Svećenici su jednostavno smatrani slugama u hramovima; u nekim slučajevima bavili su se proricanjem, proricanjem i liječenjem. Položaj svećenika bio je počastan, ali nije davao izravnu vlast, jer su često civilni službenici vodili službeni kult. Grčka se politika u tom pogledu jako razlikovala od istočnih despotskih država s njihovom dominacijom svećenstva.

Sljedeća dominanta grčke kulture je mitologija. Grčka mitologija nije samo i ne toliko svijet religioznih predodžbi, to je svijet Grka uopće, ona je složena i opsežna cjelina, koja uz same mitove uključuje i povijesne legende i predaje, bajke, književne kratke priče, slobodne varijacije na mitološke teme. Ali budući da je te različite elemente teško odvojiti jedan od drugoga, ova široko shvaćena mitologija mora se promatrati kao cjelina.

Među mitovima se nalazi duboko arhaičan sloj totemskih mitova o Hijacintu, Narcisu, Dafni, Edonu i dr. Vrlo su karakteristični zemljoradnički mitovi o Demetri i Perzefoni, o Triptolemu i Iakhu, o Dionizu - oni su personificirali sjetvu i klijanje žito i ritualna praksa zemljoposjednika.Važno značenje pripadalo je mitološkim personifikacijama elemenata zemaljske prirode.

Grci su svu prirodu naselili božanskim bićima: drijade, nimfe, kozjonogi satiri živjeli su u gajevima; u moru - najade i sirene (ptice sa ženskim glavama). Mitovi su živi i živopisni, odražavajući povijesnu promjenu kultova: o borbi između generacija bogova. o svrgavanju njegovog oca Urana od strane Krona, o jedenju vlastite djece i, konačno, o pobjedi nad njim njegovog sina Zeusa.

Antropološki motiv je gotovo odsutan u grčkoj mitologiji. Ne daje jasan odgovor na pitanje podrijetla ljudi. Prema jednom mitu, titan Prometej je stvoritelj čovjeka. U svakom slučaju, karakteristično je da u grčkoj mitologiji bogovi ne djeluju kao kreatori svijeta i čovjeka.

Ali ako je ideja o bogu - stvoritelju bila strana mitologiji Grka, onda su slike kulturnih heroja zauzele istaknuto mjesto u njoj. Kao kulturni heroji djeluju bogovi, titani i polubogovi-heroji koji su, prema Grcima, nastali iz brakova bogova s ​​ljudima. Osobito je bio poznat i cijenjen Herkul, koji je izvršio 12 trudova. Ovo je slika plemenitog heroja koji se bori protiv zla i pobjeđuje ga. Titan Prometej donio je ljudima blagoslovljenu vatru, dao im razum, znanje, što je izazvalo Zeusov gnjev i podvrgnuto strašnoj tisućljetnoj egzekuciji, od koje ga je mnogo godina kasnije oslobodio Herkul. Božica Atena zaslužna je za uvođenje kulture maslinovog drveta; Demeter - žitarice; Dioniz – vinogradarstvo i vinarstvo; Hermes - izum mjera i utega, brojeva i pisma; Apolon - poučavanje ljudi poeziji i glazbi i drugim umjetnostima.

Polulegendarne, polupovijesne ličnosti zakonodavaca i organizatora gradova, veliki pjevači, pjesnici i umjetnici bliski su slikama kulturnih heroja, a ponekad se i ne razlikuju od njih. Takva je slika Homera, legendarnog autora Ilijade i Odiseje. O homerskom pitanju postoji ogromna literatura koja se može podijeliti u tri glavne skupine:

Teorije narodne epike;

Sintetičke teorije (samo jedna osoba sakupila, obradila narodnu epiku).

Dakle, grčka mitologija, uza svu složenost i raznolikost svojih elemenata, ima jednu osobinu koja još uvijek ostavlja tako snažan dojam na slušatelja i čitatelja - visoku likovnost i humanizam slika.

U pitanju antičkog ropstva važnu ulogu igraju djela antičkih autoriteta kao što su Aristotel i Platon, kao i argumenti o sveopćem ropstvu ljudi i bogova retoričara Libanija, koji je živio u 6. stoljeću nove ere. Prisutnost i prirodnost ropstva u životu antike doveli su do ideje kozmičkog ropstva, budući da je sve u svemiru uređeno na takav način da se jedno, naravno, pokorava drugome.

U doba komunalno-plemenskog poretka rodbinski odnosi nastajali su sami od sebe prirodnim putem i na njima su se temeljili ekonomski odnosi. Prijelaz u ropstvo iznjedrio je snažnu podjelu rada; duševno i tjelesno. To je dovelo do potrebe mentalnog reguliranja fizičkog rada, odnosno upravljanja robovima. Istodobno, postojala je potreba za dubljim razumijevanjem svijeta i njegovih zakona od mitologije. To više nije bilo jednostavno prenošenje rodbinskih odnosa na svu prirodu i cijeli svijet, nego i njezino složeno tumačenje, odnosno filozofija.

Jedan od najistaknutijih fenomena starogrčke kulture je kazalište. Nastala je na temelju narodnih pjesama i plesova za vrijeme blagdana u čast boga Dioniza. Iz obrednih pjesama koje su se pjevale, obučene u kozje kože, rađala se tragedija (tragos – jarac, oda – pjesma); komedija se rodila iz nestašnih i veselih pjesama.

Kazališne predstave smatrale su se školom odgoja, a država im je poklanjala veliku pozornost. Predstave su se održavale nekoliko puta godišnje za velike blagdane i trajale nekoliko dana zaredom. Uprizorene su 3 tragedije i 2 komedije. Gledali su od jutra do večeri, a kako bi svi stanovnici mogli posjetiti kazalište, iz riznice je izdavan poseban kazališni novac.

U doba procvata grčke kulture (VI - V. st. pr. Kr.) u Ateni su živjeli i radili najistaknutiji grčki tragični pjesnici, klasici ne samo grčke, već i svjetske književnosti: Eshil, kojeg s pravom nazivaju ocem tragedije zbog njegove besmrtnosti. djela ("Okovani Prometej", "Perzijanci"); Sofoklo, koji je stvorio tragediju Edip Rex, Electra i druge; Euripdes je autor Medeje, Hipolita, Ifigenije u Aulidi. Klasik grčke komedije je Aristofan, koji je napisao komedije: "Mir", "Žene u narodnoj skupštini", "Konjanici" itd.

Drevna grčka likovna umjetnost čvrsto je ušla u umjetnički razvoj kasnijih vremena. Njegovi elementi žive u sadašnjosti. Vodeće arhitektonske građevine klasične Grčke bili su hramovi, kazališta i javne zgrade. Glavna arhitektonska građevina je hram. Najpoznatiji primjeri grčke arhitekture su hramovi Partenon i Erehtejon koji su preživjeli do našeg vremena u atenskoj akropoli. U starogrčkoj arhitekturi sukcesivno su se izmjenjivala tri arhitektonska stila: dorski, jonski i korintski. Posebnost ovih stilova je oblik stupova - neizostavan atribut starogrčkih struktura.

Grčko kiparstvo u početku je bilo inferiorno u odnosu na staroistočno. Ali od 5.st. PRIJE KRISTA. dosegla neviđene visine. Ne prenose se samo lik i lice, već i pokreti, pa čak i osjećaji prikazanih ljudi. Posebnu slavu i slavu uživali su kipari poput Mirona, Polikleta, Fidije, Praksitela, Skope, Lizipa.

Slikarstvo je bilo rašireno u staroj Grčkoj u obliku freski i mozaika koji ukrašavaju hramove i zgrade, ali jedva da su preživjeli do našeg vremena. Poznate grčke crnofiguralne i crvenofiguralne vaze primjeri su sačuvanih slika.

Helenizam (helenističko doba III - II stoljeća prije Krista) obično se smatra prvenstveno kulturnim fenomenom, kao širenje grčke kulture u zemljama koje je Makedonija osvojila. Kultura helenističkog svijeta bila je složena i raznolika. Bila je to sinteza i različiti spojevi grčke kulture i kulture zemalja Bliskog i Srednjeg istoka. Helenističku kulturu karakterizira grčki dizajn i duboke lokalne tradicije. Tijekom tog razdoblja zajednički grčki jezik, koine, postao je raširen u helenskom svijetu i postao sredstvo međuetničke komunikacije. Grci - ratnici, službenici, zanatlije, trgovci, raspršeni po golemim teritorijima helenističkog svijeta, prevladali su polisku ograničenost svojih pogleda. Među njima je raširen novi svjetonazor - kozmopolitizam (od grčke riječi "cosmopolites" - "građanin svijeta").

Znanje prikupljeno u Grčkoj i na starom Istoku, u kombinaciji s uspjesima i praktičnim razvojem golemih područja, pridonijelo je brzom razvoju znanosti. U doba helenizma produbljuje se diferencijacija i dolazi do sistematizacije znanosti. Zahvaljujući istraživanjima Stratona (III. st. pr. Kr.) pojavila se znanost fizike. Euklid i Arhimed dali su izvanredan doprinos razvoju matematičkih znanosti; u razvoju astronomije - Aristarh; u stvaranju geografije – Erastofen. Spoj grčke medicinske teorije i prakse s iskustvom starog Istoka iznjedrio je medicinsko znanje u Aleksandrijskoj školi. Njegov utemeljitelj Herofil stvorio je opisnu ljudsku anatomiju. Od svih helenističkih društava, povijest Egipta najbolje je poznata zahvaljujući papirusima sačuvanim na egipatskom tlu. U Aleksandriji je prikupljena ogromna knjižnica za to vrijeme (do 700 tisuća svitaka papirusa). Na dvoru egipatskih kraljeva Ptolomeja organiziran je Museyon - znanstvena ustanova s ​​hostelom za znanstvenike koje su Ptolemejci ovamo pozivali iz cijelog helenističkog svijeta. Ovdje je stvorio uvjete za proučavanje znanosti, filozofije i književnosti.

Kalimah je bio glava aleksandrijskih pjesnika, a Teokrit je bio vrlo popularan. Aleksandrijski znanstvenici bili su poznati i po svojim dostignućima na polju matematike, prirodnih i tehničkih znanosti. Ali Aleksandrija nije bila jedino središte znanosti i umjetnosti. U Ateni se nastavila tradicija grčke filozofije. Tijekom helenističkog razdoblja nastala su i razvila se dva nova filozofska sustava – stoički i epikurejski. Aristofanove tradicije nastavio je autor mnogih komedija Menander. Najveća grčka država i središte helenističke kulture bila je Sirakuza na otoku Siciliji.

Likovna umjetnost helenističkog doba imala je svoja izvanredna postignuća. Stvoreni su značajni arhitektonski spomenici, spajajući grčku i istočnjačku tradiciju, koju karakterizira želja za grandioznošću i sjajem. Karakterizira naturalizam u portretima, naglašavajući individualnost prikazane osobe, prijenos duševne i fizičke patnje. Novost u strukturi bila je slika krajolika kao pozadine, nepoznata grčkoj klasici, prema kojoj se radnja odvijala. Prema literarnim podacima, helenističko slikarstvo postiglo je veliki uspjeh, ali od slika, slikanih uglavnom voštanim bojama, i od fresaka nije sačuvano gotovo ništa. Zajednička kulturna baština helenističkog razdoblja bitan je dio osnove na kojoj se svjetska kultura uspješno razvijala tijekom tisućljeća.

Drevna rimska kultura prošla je težak put razvoja od kulture rimske zajednice grada-države, apsorbirajući kulturnu tradiciju antičke Grčke, iskusivši utjecaj etruščanske, helenističke kulture i kulture naroda drevnog doba. Istočno. Rimska kultura postala je plodno tlo za kulturu romansko-germanskih naroda Europe. Dala je svijetu klasične primjere vojne umjetnosti, države, prava, urbanizma i još mnogo toga.

Povijest starog Rima obično se dijeli na tri glavna razdoblja:

Kraljevski (VIII - početak VI stoljeća prije Krista),

republikanac (510./509. - 30./27. pr. Kr.),

Razdoblje Carstva (30./27. pr. Kr. - 476. po Kr.).

Rana rimska kultura, poput grčke, usko je povezana s vjerskim idejama stanovništva starog Rima. Religiju tog vremena karakterizira politeizam, vrlo blizak animizmu. U pogledu Rimljana, svaki predmet i svaka pojava imali su svoj vlastiti duh, svoje vlastito božanstvo. Svaka je kuća imala svoju Vestu – božicu ognjišta. Bogovi su bili zaduženi za svaki pokret i dah čovjeka od rođenja do smrti. Još jedna zanimljiva značajka rane rimske religije i svjetonazora ljudi je nepostojanje određenih slika bogova. Božanstva nisu bila odvojena od tih pojava i procesa za koje su bila zadužena. Prve slike bogova pojavljuju se u Rimu oko 6. stoljeća. PRIJE KRISTA. pod utjecajem etruščanske i grčke mitologije i njezinih antropomorfnih božanstava. Prije toga postojali su samo simboli bogova u obliku koplja, strijele itd. Kao i kod drugih naroda svijeta, u Rimu su poštovane duše predaka. Zvali su ih penati, lari, mani. Značajka religioznog svjetonazora Rimljana je njihova uska praktičnost i utilitarna priroda komunikacije s božanstvima prema principu "do, ut des" - "Ja dajem, tako da mi daješ".

Formalna ugovorna priroda odnosa prema bogovima povezana je s magijom i magijskim idejama. U magiji se sve temelji na formalnoj kombinaciji riječi i radnji. Najmanja greška uništava učinak. Magicizam rimske religije doveo je do širokog razvoja njezine obredne strane. Složeni rituali su pak zahtijevali brojne stručnjake, pa stoga i razvoj svećenstva. Rimsko svećenstvo bilo je brojnije, diferenciranije i autoritativnije od grčkog. Bilo je nekoliko grčkih učilišta koja su se borila za utjecaj u državi. Najutjecajniji je bio kolegij papa. Glava ovog kolegija bio je vrhovni svećenik Rima. Kolegij svećenika-proroka bio je vrlo brojan i utjecajan, budući da je proricanje zauzimalo veliko mjesto u životu Rimljana i obrednoj strani rimske religije.

Od 5. stoljeća PRIJE KRISTA. počinje ozbiljan utjecaj grčke kulture i religije koji ide preko kolonija Grka u Italiji. Bogata mitologija Grka, cijeli poetski, živopisni svijet grčkih legendi, obogatio je na mnogo načina suho i prozaično tlo italo-rimske religije. Pod utjecajem grčke i etruščanske mitološke tradicije istakla su se vrhovna božanstva Rimljana, od kojih su glavna: Jupiter - bog neba, božica neba i zaštitnica braka, Jupiterova žena - Junona, Minerva - zaštitnica zanata, Dijana - božica gajeva i lova, Mars - bog rata. Pojavljuje se mit o Eneji koji utvrđuje odnos Rimljana s Grcima, mit o Herkulu (Herkulu) itd. U velikoj mjeri poistovjećuju se rimski i grčki panteon. Oko 4. stoljeća PRIJE KRISTA. širi se grčki jezik, uglavnom među višim slojevima stanovništva. Neki grčki običaji dobivaju na popularnosti: brijanje brade i šišanje kose, zavaljanje za stolom tijekom jela itd. U 4.st. PRIJE KRISTA. u Rimu se uvodi bakreni novac po grčkom uzoru, a prije su plaćali jednostavno komadom bakra. Razvoj rimske civilizacije doveo je do značajnog rasta i uspona glavnog grada države, grada Rima, koji je I - III.st. PRIJE KRISTA. brojala od milijun do milijun i pol stanovnika. Nakon osvajanja zapadnog dijela helenističkog svijeta od strane Rima, velika kulturna središta kao što su Aleksandrija u Egiptu, Antiohija u Siriji, Efez u Maloj Aziji, Korint i Atena u Grčkoj te Kartaga na sjevernoj obali Afrike ulaze u njegove granice. Rim i drugi gradovi carstva bili su ukrašeni veličanstvenim građevinama - hramovima, palačama, kazalištima, amfiteatrima, cirkusima. Amfiteatri i cirkusi, u kojima su se trovale životinje, održavale borbe gladijatora i javna pogubljenja, bili su obilježje kulturnog života Rima. Plodno tlo ovih okrutnih spektakla bili su beskrajni ratovi, kolosalan priljev robova iz osvojenih zemalja, mogućnost da se plebs nahrani i zabavi grabežljivim ratovima.

Izrazita značajka gradova carstva bila je prisutnost komunikacija: kameni pločnici, vodovodne cijevi (akvadukti), kanalizacija (septičke jame). U Rimu je bilo 11 akvadukta, od kojih su dva još u funkciji. Trgovi Rima i drugih gradova bili su ukrašeni trijumfalnim lukovima u čast vojnih pobjeda, kipovima careva i istaknutih javnih ljudi države. Izgrađene su velebne zgrade javnih kupatila (termina) s toplom i hladnom vodom, teretana i soba za odmor. U mnogim gradovima kuće su građene na 3 - 6 katova.

Likovna umjetnost Rimskog Carstva apsorbirala je dostignuća svih pokorenih zemalja i naroda. Palače i javne zgrade bile su ukrašene zidnim slikama i slikama, čija su glavna radnja bile epizode grčke i rimske mitologije, kao i slike vode i zelenila. U razdoblju Carstva posebnu je pažnju posvetila portretna skulptura, čija je značajka bila izniman realizam u prijenosu crta prikazanog lica. Mnoga su kiparska djela bila prekrasno izvedene kopije klasičnih grčkih i helenističkih umjetničkih djela. Osobito je raširen oblik umjetnosti bio mozaik te obrada plemenitih metala i bronce.

Prosvjetiteljstvo i znanstveni život postigli su u Rimu velike uspjehe. Školovanje se sastojalo od tri stupnja: osnovne, gimnazije i škole retorike. Potonja je bila viša škola i u njoj se poučavalo umijeće elokvencije, koje je u Rimu bilo vrlo cijenjeno. Carevi su izdvajali velike svote za održavanje škola retorike.

Središta znanstvene djelatnosti ostali su helenistički i grčki gradovi: Aleksandrija, Pergamon, Rodos, Atena i, naravno, Rim i Kartaga. U Rimu se u I-II stoljeću pridavala velika važnost. geografsko znanje i povijest. Posebno velik doprinos razvoju ovih područja znanja dali su geografi Strabon i Klaudije Ptolomej, povjesničari Tacit, Tit Livije i Apijan. U to doba pripada i djelovanje grčkog pisca i filozofa Plutarha. U doba carstva, književnost starog Rima dosegnula je vrhunac. Za vrijeme vladavine cara Augusta živio je Gaj Cilije Mecena. Sakupljao je, novčano pomagao i brinuo se o talentiranim pjesnicima svoga vremena. Među pjesnicima najveću je slavu još za života doživio Vergilije, pripadnik Mecenina kruga i autor besmrtne epske pjesme "Eneida". Još jedan pjesnik mecenatskog kruga je majstor savršene forme stiha Horacije Flak. Sudbina Ovidija Nasona, divnog lirskog pjesnika, autora pjesme "Umijeće ljubavi", koja je izazvala gnjev cara Augusta i pjesnikovo progonstvo u crnomorski grad Toma (Konstanca), daleko od Rima, bila je dramske, gdje je stvorio dvije zbirke lirskih pjesama "Tuga" i "Poruke s Ponta". Pisao je poeziju i slavni car Neron. Doista je doba carstva bilo zlatno doba rimske poezije. Proslavili su se i satiričar Junije Juvenal, koji je napisao 16 satira, te književnik Apulej, autor svojevrsnog fantastičnog romana Metamorfoze ili Zlatni magarac o preobrazbi mladića Lucija u magarca i njegovim pustolovinama. vještina u ovom razdoblju.

Glavne značajke antičkog tipa kulture očitovale su se kroz normu, klasiku i estetski oblik.

Pojam norme kao pojma kulture oblikovan je već u doba antičke Grčke, ali je zaokružen i puni procvat dobio u rimskom razdoblju antike. Rimska povijest prepuna je priča poučne prirode, kada je osoba žrtvovala svoje srodne osjećaje u interesu društva i države. Moralna norma bila je veličanje ljudi, prije svega, zbog vjernog služenja domovini i državi. Nije slučajno što je norma umjetnosti retorike bio takav oblik organizacije govora u kojem je općeznačajno prevladavalo nad pojedinačnim. Čak je i na nadgrobnim spomenicima bilo uobičajeno pisati društveni status osobe i njegove zasluge pred Rimom. Tek od II stoljeća. OGLAS pojavljuju se epitafi lirskog, osobnog i obiteljskog sadržaja. Etika i estetika postignuća bile su norma antičkog društva i antičke kulture.

Pojam klasike označava društveno stanje ili vrstu umjetnosti u kojoj je jedinstveno, individualno i društveno u stanju dinamične, nestabilne, ali stvarne ravnoteže.Klasika kao načelo društvenog razvoja je interakcija života i normi. Primjerice, ropstvo je za Rim prirodno stanje: unutarnje tržište nije razvijeno, ne postoji toliki broj potrošača koji bi konzumirali moguću industrijsku robu. Ali to je i neprirodno stanje društva, kada ogroman broj stanovništva ne pripada rimskom društvu. Rješavanje ove kontradikcije išlo je u Rimu putem stvaranja staleža oslobođenika. Konflikt se stalno na taj način rješavao (naravno, do određenog vremena).

Drugi primjer je antička tragedija. Kao umjetničko djelo temelji se na sudaru dviju istina: društveno značajne (norme) i individualno osobne. Dakle, junakinja tragedije Sofokla "Antigona" nastoji ispuniti svoju dužnost prema svojoj obitelji i voljenoj osobi - pokopati svog brata koji je ubijen zbog sudjelovanja u zavjeri. Antigonina smrt je smrt preuranjenog moralnog principa i trijumf društveno nametnute norme.

Za drevnu svijest važna je estetska jasnoća oblika. Otuda i karakterističan estetski oblik antičke umjetnosti. Svrha umjetnosti je stvoriti talent i dar za razumne sugrađane. Pjesme uvijek slijede jasnu normu. Kazališna radnja odgovara postojećem kanonu: gledatelji unaprijed dobro znaju zaplet tragedije ili komedije, tu ne može biti iznenađenja, ali im je bitno nešto drugo - jasnoća i uvjerljivost dobro poznatog zapleta i slika, gledateljstvo, gledateljstvo, gledateljstvo, gledateljstvo i gledateljstvo. odnosno određeni, prihvaćeni estetski oblik.

Rimska kultura je poganska kultura. No, doba kasnog Rimskog Carstva obilježeno je širokim širenjem unutar njegovih granica novog vjerovanja - kršćanstva, koje je odnijelo konačnu pobjedu u Rimu pod carem Konstantinom (324. - 330.). Četvrto stoljeće naše ere bilo je vrhunac kršćanske rječitosti. Iz obilja crkvenih sporova i polemika s poganima nastala je opsežna kršćanska književnost, stvorena po svim pravilima antičke retorike. Ideološka borba između kršćana i pogana posebno se zaoštrila u 5. stoljeću. OGLAS - u posljednjim desetljećima postojanja velike rimske sile.

U krizi koja je zahvatila rimski svijet u III st. AD, može se otkriti početak preokreta, zahvaljujući kojem je rođen srednjovjekovni Zapad. Provale barbara u 5.st. može se promatrati kao događaj koji je ubrzao transformaciju, dao joj katastrofalan tijek i duboko promijenio cjelokupni izgled ovoga svijeta. Ali zajedno sa smrću rimske države nije nestala antička kultura, iako je njen razvoj kao jedinstvene organske cjeline prestao. Potencijal drevne kulture, njezino blago, unatoč tome što dugo nisu bili zaboravljeni, cijenili su i potraživali potomci.

Antička kultura je jedinstvena pojava koja je dala opće kulturne vrijednosti u doslovno svim područjima duhovnog i materijalnog djelovanja. Samo tri generacije kulturnjaka, čiji se životi praktički uklapaju u klasično razdoblje povijesti antičke Grčke, postavile su temelje europske civilizacije i stvorile slike koje će se pratiti tisućljećima. Izrazite značajke starogrčke kulture: duhovna raznolikost, pokretljivost i sloboda - omogućile su Grcima da dosegnu neviđene visine prije nego što su narodi oponašali Grke, izgradili kulturu prema obrascima koje su stvorili.

Kultura starog Rima - u mnogim pogledima nasljednik drevnih grčkih tradicija - odlikuje se vjerskom suzdržanošću, unutarnjom ozbiljnošću i vanjskom svrhovitošću. Praktičnost Rimljana našla je dostojan izraz u urbanom planiranju, politici, pravosuđu i vojnoj umjetnosti. Kultura starog Rima uvelike je odredila kulturu sljedećih razdoblja u zapadnoj Europi.

Bibliografija

Udžbenik o kulturološkim studijama, izdavačka kuća Ruske ekonomske akademije imena G. V. Plekhanova, Moskva, 1994.

Antička nam je kultura draga prije svega stoga što je udarila temelje daljnjem razvoju znanosti i umjetnosti: u umjetnosti je naznačen put prema realizmu, a u znanosti prema materijalističkom svjetonazoru.

Antička kultura oduševljavala je i nadahnjivala renesansne umjetnike, obožavali su je i uzimali za uzor osnivači svih akademija, pomogla je mnogim znanstvenicima u znanstvenim istraživanjima.

Antička (stara) Grčka bila je kolijevka europske civilizacije i kulture. Tu su položene te materijalne, duhovne, estetske vrijednosti, koje su u jednom ili drugom stupnju našle svoj razvoj kod gotovo svih europskih naroda. Antika je imala veliki utjecaj na kasniji razvoj europskih naroda, postala je njihovo zajedničko vlasništvo, osnova cijele europske kulture. Dostignuća ove civilizacije čvrsto su fiksirana u svijesti, jeziku, filozofiji, umjetničkim slikama. Najranije slike izvornosti ove kulture pojavile su se na razini najstarijih oblika narodne umjetnosti, posebice mitologije, čije su priče stoljećima bile najbogatiji materijal za slikare, kipare, skladatelje i pjesnike. Mnoge slike drevne mitologije postale su poznate i razumljive: Ariadnina nit, Ahilova peta, jabuka razdora itd. Također, mnoge grčke i latinske riječi sadržane su u običnom i znanstvenom jeziku.

U antičkoj klasičnoj arhitekturi razlikuju se redovi: dorski, jonski, korintski, toskanski i kompozitni (složeni). Red - jedna od vrsta arhitektonske kompozicije koja se sastoji od okomitih nosivih dijelova - nosača u obliku stupova, stupova ili pilastara i nošenih vodoravnih dijelova - entablature, uključujući arhitrav, friz i vijenac.

"Grčko čudo" - ovo je naziv fenomena kulture antičke Grčke, koji je u prilično kratkom vremenskom razdoblju za civilizaciju dosegao značajne visine u materijalnoj i duhovnoj sferi. Brodovi plove morima i omogućuju vam da povučete mnoge kolonije s Krima iz Gibraltara, kako biste izvršili redovitu trgovinsku razmjenu.

Glavna politička, gospodarska i građansko pravna jedinica je politika (grad-država). Politika bila je udruga privatnih zemljoposjednika, kao i građana koji su se bavili raznim obrtima, a koji su kao njezini punopravni članovi imali pravo vlasništva. Polis je grad s ruralnim područjem uz njega, stoga su seljaci, kao i sami građani, među građanima polisa.

Politički sustav je demokracija (demokracija), ali samo punopravni građani pripadaju “demosu” (narodu) (bez robova, doseljenika iz drugih polisa i nekih drugih skupina stanovništva; oni čine manje od polovice stanovnika polisa). ). Društvene promjene postavljene su na ljestvici "rob - građanin", a rob se po prirodi smatrao pokvarenom osobom, a krepostan je mogao biti samo punopravni građanin politike.

Starogrčka kultura dala je svijetu demokraciju, koja je nastala u okviru države-polisa, Olimpijske igre, prvi potpuni abecedni alfabet (Grci su ga preuzeli od Feničana), a pokazalo se da u ovoj kulturi pisanje nije bilo profesionalna vještina, ali vlasništvo svih. I ovdje se rađa kazalište i filozofija europskog tipa. Razvoj filozofije - sustavna razmišljanja o strukturi i biti svijeta, o čovjeku, o moralu, o božanskom.

Religija Grka politeizam(politeizam). Vjeruju u postojanje mnogih bogova, od kojih većina živi na planini Olimp (odatle "olimpijska religija"). Olimpijska mitologija definira glavne dimenzije duhovne kulture; ona prožima umjetnička djela, književnost, običaje itd. Vjerovanje u seobu duša. Vjera u sudbinu, izvorno predodređenu za sve, otuda duboki fatalizam.

Vrijeme je ciklično. Postoji velika godina (oko 30.000 godina) nakon koje se sve ponavlja iz početka. Istodobno, modernost se u pravilu procjenjuje mnogo niže od prošlosti (legende o "zlatnom dobu").

Svemir, kozmos je ograničen, podijeljen je na nekoliko sfera umetnutih jedna u drugu. Sublunarni svijet (sve ispod Mjesečeve sfere) je promjenjiv i nepostojan, supralunarni svijet je monoton, ispravan i neprolazan.

Ideal Grka je uzorni građanin, onaj koji je umro sretan. U umjetnosti - savršena, skladno razvijena osoba koja zadovoljava određene proporcije. Pojava, uz razvijenu epiku, liriku i tragediju. Otkriće individualnosti, nastanak narativa o osjećajima pojedinca.

Kultura usmene komunikacije. Knjiga kao mnemotehnika, vanjska memorija, vrijednost je u komunikaciji, u razgovoru. Grčka kultura (“agon”), njezina manifestacija u sportu (Olimpijske igre, Nemejske igre itd.), u ljubavi prema raspravama, u stalnoj spremnosti da se odgovori na izazov, ljubavi prema sudskom postupku. Mens sana in corpore sano - U zdravom tijelu zdrav duh.

„Helenizam“ je povijesno razdoblje širenja grčke kulture u Egipat i Istok, nastalo nakon pohoda Aleksandra Velikog u 3. stoljeću pr. PRIJE KRISTA e. Utjecaj grčke kulture nastavio se i nakon raspada goleme države i formiranja na njezinoj osnovi "helenističkih" i istočnjačkih država, te na kulturu tih država sve dok ih nisu osvojili Rim ili Parta (280.-30. pr. Kr.). Pojam "helenizma" uveo je njemački povjesničar J. Droysen.

Općenito, u drevnoj civilizaciji mogu se razlikovati glavne, najupečatljivije značajke:

– humanizam- ovdje je osoba "mjera svih stvari", bogovi su isti ljudi, samo posjeduju niz vrlina i kvaliteta koje nadilaze ljudske sposobnosti, stoga hram u ovoj kulturi nije mjesto gdje se osoba osjeća svojom beznačajnošću u usporedbi božanstvu, već naprotiv: ovdje možete osjetiti svoju veličinu i susresti se s bogovima jedan na jedan;

– racionalizam- razum, razum ovdje regulira postupke, emocije blijede, a postoji ideja da je razum jedina stvar koja pomaže osobi u bilo kojoj situaciji da napravi izbor;

– individualizam- značenje emocija ne gubi svoje značenje samo u odnosu na osobu prema sebi: upravo u ovoj kulturi se može reći da se odvija formiranje osobnog, individualnog početka, ovdje se osoba počinje shvaćati ne samo kao član roda, ali kao poseban subjekt, osobnost;

– agonalni (agonistički) priroda kulture - individualizam kao najvažnije obilježje utječe na osebujnost antičke kulture: "agon" - natjecateljski, natjecateljski, postizanje pobjede pod svaku cijenu, samo da bi se zadovoljile vlastite ambicije i izdvojilo iz "mase";

– paideia- odgoj, obrazovanje: u okviru politike ne bi smjela biti osoba koja ne bi sudjelovala u njegovim poslovima, stoga odgoj pojedinca i građanina postaje vitalan; tako payeia postaje način formiranja osobnosti, prenošenjem na nju racionalnog sustava znanja, kao i dovođenjem cjelokupnog ljudskog tijela u stanje harmonije, koje je personifikacija unutarnjeg svijeta osobe;

– zakonodavna osnova- ova kultura pokušava postići sklad između prirodnog svijeta i zakona; ovdje je zakon institucija kojoj su podložni svi ljudi i bogovi; slobodna osoba mora poštovati samo zakon i neće tolerirati vladavinu druge osobe nad sobom, stoga u drevnoj kulturi, za razliku od mnogih drugih, nema gospodara nad osobom, osim zakona;

– patriotizam- kult zakona daje povoda uzdizanju ljudske slobode, kako pojedinca tako i cijele države; tako se formira kult građanstva i domoljublja: pad rodnog grada prijetio je ugrožavanjem vlastitog života, mogao dovesti do ropstva, koje se u ovoj slobodoljubivoj i neovisnoj kulturi doživljavalo kao smrt; stoga je povijest antičke kulture prepuna stalnih nemira i ratova;

– kultura sadašnjosti– drevni ljudi rijetko su razmišljali o budućnosti, a još više bili okrenuti prošlosti, stoga se ova kultura često naziva kulturom djece koja razmišljaju samo o danas, koja žele sve dobiti ovdje i sada;

– cikličnost razvoja- ova kultura ne teži linearnosti, napretku: stari čovjek je vjerovao da su ljudi već sve postigli, novo i bolje nije potrebno. Dakle, sva ta obilježja oslikavaju nam određeni portret, drugačiji od drugih kultura, ali nam nekako blizak i razumljiv.

drevna civilizacija- "kolijevka" europske kulture, koja teško da bi dosegla takve visine da nije prihvatila njezine najvažnije kulturne vrijednosti.

Evo nekih umjetničkih baština drevne civilizacije:

1) Stara Grčka:

Ansambl Akropole, uključujući Partenon (Atenin hram). Atena. 5. stoljeće PRIJE KRISTA e.

Opće vodstvo – Phidias. Arhitekti: Iktin, Kallikrates, Mnesicles.

Miron iz Eleutere. Kip "Diskobol", V st. PRIJE KRISTA e. Rimska kopija. Muzej termi; Rim.

Polykleitos. Kip "Dorifor". 5. stoljeće PRIJE KRISTA e. Rimska kopija. Nacionalni muzej, Napulj.

Scopas. Nadgrobna ploča mladića s rijeke Ilis. 4. stoljeće PRIJE KRISTA e. Nacionalni arheološki muzej, Atena.

Lehar. Apollo Belvedere. Ser. 4. stoljeće PRIJE KRISTA e. Rimska kopija. Muzej Pio-Clementino, Vatikan (Rim).

Agesandar Antiohijski. Venera Melos. 2. stoljeća PRIJE KRISTA. Louvre, Pariz.

Eshil (525. - 456. pr. Kr.) Okovani Prometej: Tragedija.

Aristofan (oko 446. - 388. pr. Kr.). Komedija Oblaci. 423. pr. Kr e.

Sofoklo (496. - 406. pr. Kr.) Tragedija "Oedipus Rex". 429-425 (prikaz, ostalo). PRIJE KRISTA e.

Homer. Poeme "Ilijada" i "Odiseja".

Hesiod. Teogonija, Radovi i dani.

2) Stari Rim:

Koloseum. (Flavijev amfiteatar). Rim. 1. stoljeća n. e. (75-80 godina).

Luk TITA. Rim. 1. stoljeća OGLAS (81).

Apolodor iz Damaska. Trajanov stup. Rim. 2. stoljeća n. e.

Panteon ("Hram svih bogova"). Rim. 1. stoljeća n. e.

Karakaline kupke. Rim. 3. stoljeće n. e.

Konjanički kip Marka Aurelija. Rim (Kapitolski trg). 2. stoljeća OGLAS

Portret Karakale. 3. stoljeće n. e. Nacionalni muzej. grad Napulj.

Zidno slikarstvo u vili misterija. Pompeji. 1. stoljeća PRIJE KRISTA e. (iskopavanja).

Marko Aurelije (121-180). Filozofsko djelo "K sebi".

Petronije (I. stoljeće; umro 66. godine) Satirikon: rimski.

Lucije Anej Seneka (14. - 65. n. e.) Tragedija "Medeja".

Publije Vergilije Maron (70. pr. Kr. - 19. po Kr.) Pjesma "Eneida".

Marcijal (oko 40.-104.), Horacije, Ovidije. Poezija.

antička kultura- jedinstvena pojava koja je dala opće kulturne vrijednosti u doslovno svim područjima duhovne i materijalne djelatnosti. Izrazite značajke starogrčke kulture: duhovna raznolikost, pokretljivost i sloboda - omogućile su Grcima da dosegnu neviđene visine prije nego što su narodi oponašali Grke, izgradili kulturu prema obrascima koje su stvorili. Razvijajući se pod utjecajem rane civilizacije, kultura antike dala je ogroman doprinos razvoju svjetske kulture. Spomenici arhitekture i kiparstva, remek-djela slikarstva i poezije koji su došli do nas svjedoče o visokom stupnju kulturnog razvoja. Oni su važni ne samo kao umjetnička djela, već i od društvenog i moralnog značaja. A sada su u njima formulirane misli o dobru, zlu, časti i nečasti moderne. Na temelju antičke kulture prve su se pojavile i počele razvijati kategorije znanstvenog mišljenja, velik je doprinos antike razvoju astronomije i teorijske matematike. Zato su antička filozofija i znanost imale tako važnu ulogu u nastanku moderne znanosti i razvoju tehnologije. Antički je svijet dao primjere republikanskog sustava, demokracije, pokazao sliku pravog građanina koji zna razumno spojiti prava i dužnosti.

zaključke

Općenito, antičku kulturu karakterizira racionalan (teorijski) pristup razumijevanju svijeta i, ujedno, njegova društveno-estetska percepcija, skladna logika i individualna originalnost u rješavanju društveno-praktičnih i teorijskih problema. U tome se antička Grčka razlikovala od Istoka, gdje se razvoj kulture odvijao uglavnom u obliku komentiranja drevnih učenja koja su postala kanonska, u obliku ovjekovječenja tradicije.

Antropološku kontradikciju između duha i tijela antička je kultura razriješila u korist potonjeg, dajući mu "tjelesni" stil. Kroz tijelo i zahvaljujući njemu, njegovati u sebi, odnosno, skladne duhovne kvalitete, videći u tome prisutnost osjećaja i uma u njihovom međusobnom jedinstvu i proturječju, ali slab razvoj individualnosti pojedinca nije dopustio grčkoj kulturi odražavati visine očitovanja ljudske emotivnosti i duha. Suvremeni istraživači vide korijene ove "tjelesnosti" u drevnom ropstvu. U robovlasničkom društvu nije se mogla shvatiti puna vrijednost osobe, niti sama osoba, te su se stoga osoba i njen duhovni život shvaćali prema vrsti fizičkih tijela ili stvari. Tako je izgrađen cjelokupni antički svjetonazor: znanost, religija, filozofija, umjetnost, društveni i politički život. Antički humanizam veliča samo fizičko savršenstvo osobe, ali subjektivnost ličnosti, njezine duhovne sposobnosti još nisu otkrivene. Standard harmonije bilo je ljudsko tijelo. Čak su i grčki bogovi prije svega vječna savršena tijela. Iz toga slijedi proporcionalnost proporcija grčke arhitekture, procvat kiparstva. Indikativan izraz tjelesnosti antičkog humanizma bio je izuzetan položaj tjelesne kulture u sustavu obrazovanja. Međutim, u antičkom društvu bila je prepoznata biosocijalna priroda čovjeka, sadržana u Aristotelovoj formuli: "Čovjek je društvena životinja". Tijelo je konceptualizirano kao estetski simbol grčkog grada-države, "polisa".

Uzdižući tijelo općenito, antička umjetnost i kultura, kao na Istoku, razriješila je proturječnost između osobnog i javnog u korist potonjeg. Odavde Salus populi suprema lex (također Salus publica) - Dobro naroda je najviši zakon. Pojedinac se smatrao korisnim društvu samo zbog svojih građanskih vrlina. Proturječja između objekta i subjekta, kao strane ljudske osobnosti, mogu se nazvati glavnim nervom antičke kulture. Ako je u odnosima s društvom pojedinac nalazio neki izlaz, onda su u odnosu na sudbinu i pojedinac i društvo bili samo objekti, slijepa oruđa Propasti. Ideja o neumoljivosti Propasti usko je povezana s drevnim ropstvom, jer su u antičkom svijetu slobodni ljudi sebe smatrali robovima općeg svjetskog poretka.

Osam takvih spomenika upisano je na Popis svjetske baštine. Tri od njih (Atenska Akropola, Delfi i Vergina) nalaze se u sjevernom, kopnenom dijelu Grčke, tri (Olympia, Epidaurus i Bassai) su na poluotoku Peloponezu, a dva su na otocima Egejskog mora.

U antičkoj kulturi glavni problemi svemira: bivanje i postajanje, jedno i mnoštvo, granica i bezgraničnost, broj i veličina, mjera i bit, atom, materija, Kozmos. Nisu izgubili na značaju ni danas, čime su osigurali kulturni dijalog različitih civilizacija na globalnoj razini. Antika je stvorila nedostupne kulturne obrasce koji imaju trajnu vrijednost i privlačnu snagu. Danas se povjesničari, filolozi, filozofi, kulturolozi okreću antici. “... Bez temelja koje su postavili Grčka i Rim, ne bi bilo moderne Europe”, napisao je F. Engels.

1. Religija. Ideja o svemoći božanstva; nedostatak jedinstvene religije; povezanost bogova s ​​određenim politikama; totemizam, ideja univerzalne animacije prirode; junaci kao posrednici između svijeta bogova i svijeta ljudi. Deifikacija neshvatljivih pojava prirode i društvenog života; animizam (vjerovanje u duhove koji žive u svim materijalnim objektima); kasnija pojava antropomorfnog pogleda na bogove; plemenski i obiteljski kultovi; jak utjecaj grčke religije; sličnost bogova s ​​grčkim; besplatan ulaz u panteon stranih bogova; važnost žrtava; formalizam i praktičnost vjere.

2. Odnos prema osobi. Osoba je uvijek misterija ne samo za druge, već i za sebe. Dakle, ljudsko postojanje uključuje želju za spoznajom samog sebe. Poznavajući vanjski svijet, druge ljude, čovjek upoznaje sebe. Odnos osobe prema drugima, prema Kosmosu karakterizira prije svega najspoznajniju osobu, njene namjere, potencije, vrijednosne stavove i uvjerenja. Čovjek je u određenom smislu cilj bića, što su isticali i Grci, koji su predložili maksimu "Čovjek je mjera svih stvari".

Rječnik definicija za temu

Animizam(od lat. duša, duh) - vjerovanje u dušu i duhove i njihov utjecaj na živote ljudi, životinja, predmete i pojave svijeta, jedan od primitivnih oblika religije.

Antropomorfni oblik božanstava- uspoređivanje božanstava s ljudima, pojavljuje se u kasnijim fazama razvoja religiozne svijesti, pokazuje određenu mjeru čovjekove svijesti o svom mjestu u svijetu.

antropocentrizam(od grč. anthtropos - čovjek i lat. centrum - središte) - stav da je čovjek središte svemira i cilj svih zbivanja u svijetu.

Sklad(grč. korespondencija, suglasje, suzvučje) - estetska kategorija koja označava cjelinu, fuziju, interakciju svih dijelova i elemenata oblika. Animirani sklad, ispunjen ljudskim osjećajima i značenjem, naziva se ljepotom.

Hedonizam(grč. zadovoljstvo) - etička doktrina, koju su izvorno razvili starogrčka kirenska filozofska škola i Epikur; užitak prepoznaje kao cilj života i najviše dobro; dobro se definira kao ono što donosi zadovoljstvo, a zlo kao ono što za sobom povlači patnju.

Dipter(drevni hram, okružen, za razliku od periptera, s dva reda stupova.

dorski red- odlikuje se najvećim proporcijama i relativno jednostavnim kapitelom koji se sastoji od okruglog jastučića ehinusa i gornje ploče - abakusa.

Jonski red- Lakši od Dorica. Jonski stup ima karakterističan kapitel kojeg čine dvije spiralne volute okrenute prema dolje.

Kalokagatiya(grč. - velikodušnost) - pojam kojim je Platon označio ideal obrazovanja kod Grka, spoj plemstva, bogatstva, tjelesnih i duhovnih sposobnosti.

Kanon- u likovnim umjetnostima, skup čvrsto utvrđenih pravila koja određuju norme kompozicije i boje u umjetničkom djelu, sustav proporcija ili ikonografiju određene vrste slike.

korintski poredak- najlakši i najprofinjeniji u svojim proporcijama. Korintski stup ima visoki kapitel u obliku košare.

Kozmologija(od riječi "kosmos" - Svemir) - svijet, zamišljen kao uređeno jedinstvo (za razliku od kaosa); prvobitno - isto što i nalog, dispenzacija. Svijet je prvi put kozmosom nazvao Pitagora, koji je skrenuo pozornost na red i harmoniju koja vlada u njemu.

Kult(lat. Reverence) - 1) jedan od obveznih elemenata svake religije, izražen posebnim magijskim obredima, djelovanjem klera i vjernika u cilju željenog djelovanja na nadnaravne sile; 2) štovanje nekoga, nečega, štovanje nekoga, nečega, pretjerano uzdizanje (kult svetaca, kult ličnosti).

Narudžba- red u rasporedu dijelova antičkih građevina. Glavna stvar u poretku su stupovi koji stoje na stepenastoj podlozi, iznad stupova nalazi se preklapanje - entablatura.

totemizam- najstariji oblik religije, koji se temelji na vjerovanju u nadnaravnu krvnu vezu predstavnika određene zajednice s bilo kojom vrstom životinje ili biljke.

Fetišizam(amajlija, magija) - jedan od drevnih oblika religije, karakteriziran štovanjem kulta neživih predmeta; vjerovanje u nadnaravnu moć stvari, amulete, talismane; obogotvorenje predmeta i pojava.