II. razvijanje osjećaja za ritam

KGKP "Umjetnička škola akimata okruga Shemonaikha"

ritam grupa

Razvoj otvorene lekcije

solfeggio za 2. razred

Gil Ekaterina Sergejevna

Profesor glazbene teorije

disciplinama

Shemonaikha

Akademska godina 2015-2016

Ritmička skupina četiri šesnaestine

Razvoj otvorene lekcije

Gil Ekaterina Sergejevna

nastavnik glazbeno-teorijskih disciplina

Predmet: solfeggio

Razina učenja učenika: 2. stupanj

Metodološka utemeljenost teme: Glazba je vrsta umjetnosti ne samo zvučna, već i privremena. Organizacija glazbe u vremenu posljedica je jednog od njezinih najvažnijih aspekata - ritma. Prilikom slušanja glazbe osoba ima intuitivnu potrebu za kretanjem, pa čak i disanjem u opaženom ritmu. Utjecaj ritma na slušatelja vrlo je snažan, a emocionalni odgovor na ritam je takoreći najjednostavnija, primarna manifestacija muzikalnosti.

Za poučavanje sposobnosti osjećanja omjera trajanja, pulsiranje dionica jedno je od glavnih područja rada na nastavi solfeggia od samog početnog stupnja obuke. Stoga bi razvoj osjećaja za metar i ritam trebao ići neodvojivo od rada na intonaciji i sluhu.

Solfeggio je složena disciplina. Pravilnim i sustavnim pristupom učenju formiraju se vještine koje budućem glazbeniku omogućuju slobodno snalaženje u području glazbenih i izražajnih sredstava. Ritam tu ima jednu od glavnih uloga – razvijen osjećaj za ritam značajno pomaže učenicima u izvedbenom vježbanju.

Temu za otvoreni sat u okviru regionalnog natjecanja „Pedagoški debi“ – „Ritmička grupa“ nisam slučajno odabrao. Ovo je jedna od ključnih faza u razvoju ritmičke organizacije glazbe kod učenika. U drugom razredu djeca već posjeduju vještine povezivanja najjednostavnijih trajanja. Upoznavanje sa šesnaestima završava ovu fazu. Osim toga, tema odgovara kalendarsko-tematskim planovima izrađenim u skladu s državnim programom Republike Kazahstan tečaja solfeggia za dječje glazbene škole i dječje umjetničke škole.

Budući da u lekciji postoji upoznavanje s novom temom i primarna konsolidacija stečenog znanja, može doći do nekih pogrešaka učenika u izvođenju predviđenih zadataka. To je zbog prirodnog procesa rada. Ali još jednom valja naglasiti da samo cjelovit razvoj znanja, vještina i sposobnosti doprinosi formiranju cjelovite glazbene osobnosti.

Svrha lekcije:

Zadaci:

    Objasnite novu temu pozivajući se na ZUN učenika i uspoređujući ga sa životnim likovima.

    Motoričkim, vokalno-intonacijskim i slušnim vježbama razvijati vještine reproduciranja novog ritma.

    Ostvarivati ​​komunikacijsko povezivanje učenika kroz rad u parovima, u skupini.

    Učvrstiti teoretsko znanje učenika.

    Razvoj figurativnog i kreativnog mišljenja.

Vrsta lekcije: kombinirano, proučavanje i primarno učvršćivanje novih znanja.

Obrazac lekcije: kolektivni.

Didaktički materijali: Prezentacija dijapozitiva, A. Varlamova, L. Semchenko Solfeggio udžbenik 1. razred; Zh. Metallidi, A. Pertsovskaya “Sviramo, skladamo i pjevamo” Solfeggio udžbenik 2. razred; L. Zhumanova "Ritmičke vježbe" Priručnik za solfeggio; E. Koroleva "Glazba u bajkama, pjesmama i slikama", audio zapis, kartice s ritmičkim slogovima, kartice s ritmičkim skupinama.

Oprema Oprema: stolovi, ploča, zvučni instrumenti, laptop, projektor, klavir.

Tehnologija: Orijentirana na osobu, tehnologija kolektivne kreativne aktivnosti, tehnologije koje štede zdravlje.

Nastavne metode: Kognitivni, praktični, audiovizualni, verbalni, vizualni, metasubjektni.

Kompetencije: obrazovno-spoznajni, komunikacijski, intelektualno-kognitivni.

Principi učenja:

    veze teorije i prakse;

    slijed, sustavan;

    pristupačnost s potrebnim stupnjem težine;

    vidljivost, raznolikost metoda;

    aktivnost pripravnika;

    solidna asimilacija ZUN-a u kombinaciji s iskustvom kreativne djelatnosti.

Očekivani rezultati:

Pregled lekcije

Plan učenja:

    Organiziranje vremena.

    Uvod nastavnika. Postavljanje cilja lekcije.

    Pjevanje, vokalno-intonacijske vježbe.

    Objašnjenje nove teme.

    Fizikalni trenutak.

    ritmičke vježbe. Ritam slogova.

    Ritmičke vježbe, bučni ansambl.

    Čitanje s lista.

    Ritmički diktat.

    Domaća zadaća.

    Sažetak sata, ocjenjivanje, refleksija.

Tijekom nastave:

    Organiziranje vremena. Provjera učenika u dnevniku, priprema pribora.

    Uvod nastavnika.

Učitelj: Pozdrav drage djevojke, danas će naša lekcija biti pomalo neobična. Došli su nam gosti i mislim da ćemo rado pokazati kako radimo nastavu solfeggia, što učimo i što već znamo i umijemo. Slažeš li se?

Djeca: odgovor.

Učitelj: Sjajno! Danas vam sigurno neće biti dosadno, jer vas i mene već čekaju nova znanja i razni zadaci. A ovo divno sunce pokazat će rezultat našeg rada u lekciji. Ali, pogledajte samo, nije nimalo veselo i ne liči na sunce. Zimi je izgubio sve svoje zrake. A proljeće će uskoro i on ne može bez zraka! Što možemo učiniti da pomognemo suncu? I to je što! Ako se svi zajedno, zajedno, nosite sa zadacima, tada će sunce dobiti četiri zrake odjednom za svakog od njih, jer vas je četvero. I, ako na kraju lekcije sunce ima mnogo novih, svijetlih zraka, tada će zasjati i postati veselo. I sa sigurnošću možemo biti ponosni na svoj rad. Pa, pomozimo suncu?

Djeca: odgovor.

Ali prvo se treba dobro pripremiti za zadatke i, naravno, prije svega pjevati. Napjev nam je već poznat. Ovo su naše omiljene vježbe.

    pjevati.

    Napjev “Here I Go Up, Here I Go Down” razrađuje intonaciju u smjeru kretanja melodije koristeći dinamične nijanse crescenda i diminuenda. Učitelj izvodi vježbu na glasoviru, podižući svaku sljedeću tipku za pola koraka. Djeca pjevaju najprije sva zajedno, zatim jedno po jedno.

    Pjevanje “Mirno stojim, odstupam; Stojim mirno, koračam” izvodi se uz postupno ubrzavanje tempa i aktivnu artikulaciju riječi, što pomaže zagrijavanju pjevačkog aparata.

    Objašnjenje nove teme.

Učitelj: Ali pojavili su se prvi osmijesi. Čini se da se i naše sunce želi nasmiješiti, pa ćemo mu zalijepiti prve zrake.

Vidim da su svi dobro raspoloženi, što znači da je vrijeme da naučite nešto novo i nadogradite ono što već znate. Danas, cure, želim vas upoznati s novim ritmom. Napisano je na ploči i zove se "Ritmička skupina četiri šesnaestine". Koje su to note i zašto baš četiri, pokušajmo saznati.

Da biste svirali bilo koju melodiju, morate znati ne samo kako nota zvuči, već i koliko dugo traje. Ako sve note zvuče isto, glazba će postati dosadna. Dakle, ritam je vrlo važan. Ritam je kada se kratki i dugi zvukovi izmjenjuju. Prvo jedno, pa drugo. Ritam se bilježi u trajanjima, već ih poznajete. Tko mi može reći koja su to trajanja?

Djeca: cijeli, polovica, četvrtina, osmina, šesnaestica.

Učitelj: Točno. U našem razredu za ovaj slučaj uvijek postoji naznaka na kojoj su nacrtani.

Kako bi pokazali da se razlikuju jedni od drugih, glazbenici su se dosjetili različitih načina kako ih snimiti. Prisjetimo se kako. Koja je najduža nota?

Djeca: cijela.

Učitelj: Doista. Cijela nota živi najduže. Zamislite da je ovo prabaka u dugoj obitelji. (Shema na ekranu) Najveći je i potpuno sijed, pa ga ne bojimo. Kako brojimo cijelu notu?

Djeca: Jedan i, dva i, tri i, četiri i.

Učitelj: Teško joj je hodati, koraci su joj spori, zato se rijetko čuje. Kćeri prabaka su bake, ovo su njezine polovice. Zovu se pola. Ove note su kao cijele note, također su bijele, ali idu brže. Brojite jedan i dva i. Ili poznati ritamski slog Ta-a. Bake imaju svoju djecu – majke i očeve. Ovo su četvrtinke jer ih ima četiri. Trebaju raditi, pa zvuče često i idu brže: jedan i, dva i (uz pljesak) ili Ta-ta. Njihova dječica su osma - djevojčice s repićima. Smiješni su i trče okolo. Brojimo ih za svaki slog: jedan-dva-i ili Ti-ti-ti-ti.

Već smo se sprijateljili sa svim tim trajanjima. A danas ćemo pokušati uhvatiti najbržu i spretnu djecu, koja se zovu šesnaesti. Jer cijela nota ima šesnaest praunučadi. Vrlo su duhoviti, s dva repa i vole se igrati i brzo trčati. Radi praktičnosti, nazvat ćemo ih slogovima: Ti-li-ti-li. Pokušajmo pljeskati šesnaestine s izgovorom slogova?

Vježba.

Ove note vole plesati i pjevati vesele pjesme, pa glazba s njima postaje brza i zanimljiva. Poslušajmo komade ovih duljina.

Izvodi profesorica klavira:

1. Latvijski ples.

2. Pjesma "Buba i mačka" (iz udžbenika Solfeggio 1. razred A.A. Varlamova i L.V. Semchenko, str. 87).

Učiteljica: Vesela glazba?

Učitelj: Sada znate da šesnaeste note treba svirati brzo. A zašto su, ipak, na ploči zajedno napisane četiri šesnaestine, a ne dvije, ne tri, ne pet? Jer ritam ne ovisi samo o trajanju, nego i o veličini koja se nalazi na početku melodije. Koje veličine već znate?

Djeca: 2/4, 3/4, 4/4.

Učitelj: Dobro. Taktovi nam govore od koliko se dijelova taktovi sastoje. Na primjer: (dijagram na ekranu) u 2/4 taktu, dvije četvrtine, dva dijela ili taktovi, kako izrezati jabuku na komade ili taktove. I već znate da se četvrtinska nota može podijeliti na dvije osmine ili četiri šesnaestine, ali trebaju biti dva dijela. Stoga povezujemo repove osmine i šesnaestine. Zato pišemo četiri šesnaestine zajedno, jer je to jedan takt. Niste zbunjeni?

Djeca: odgovor.

Učitelj: Sve ovo vrijeme vrlo ste pažljivo slušali i odgovarali na pitanja. I sunce je malo dosadno. Dodajmo mu još četiri zrake i idemo dalje.

A, dok ste pažljivo slušali, malo ste se umorili, pa ćemo sada napraviti malo zagrijavanje. Budući da danas učimo brze note, zagrijavanje ćemo raditi ubrzano.

    fizički trenutak

A vani je hladno, dobro, svi su se uhvatili za nos.

Lupkali su se po koljenima i odmahivali glavama.

Potapšali su ga po ramenima i malo gazili.

Brzo su se savili na pola, a na kraju rastegnuli.

    Ritmičke vježbe, ritamski slogovi.

Učitelj: Dugo smo razgovarali o notama. A note ne vole da se o njima priča. Note moraju zvučati. Ipak smo mi pravi glazbenici pa ćemo sada izvoditi glazbu. I za početak, popravimo ritam koji smo upravo upoznali. Pred vama su, djevojke, karte s različitim ritmičkim obrascima. Kakve ste ritmove već vidjeli ovdje?

Djeca: osmine, četvrtine, šesnaestine, isprekidane četvrtine i osmine.

Učitelj: Prvo plješćemo prvi stih, svi zajedno, zatim redom (drugi stih je sličan).

Izvođenje vježbe.

    Ritmičke vježbe, bučni ansambl.

Učitelj: Sjajno. Evo što ja mislim: odradio si sjajan posao s ritmom i sada čak možeš organizirati svoj ritam kvartet. Je li vam poznata riječ – kvartet?

Djeca: Kvarta predstavlja broj četiri.

Učiteljica: I vas je četvero u grupi. U udžbeniku postoji dio u kojem je potreban ritamski sklop.

Podijelite bučne instrumente i izvedite estonski ples (udžbenik "Sviramo, skladamo i pjevamo" Solfeggio 2. razred, A. Pertsovskaya, J. Metallidi, str.50).

    Čitanje s lista.

Učitelj: Bravo. Zrake se vuku prema suncu. Ritam je uspješno savladan, vrijeme je da naučimo pjevati šesnaestine. Na samom početku lekcije otpjevali smo napjev, ali jeste li znali da se u ovom napjevu koriste šesnaesti tonovi. Slušajte ovdje: izvodite, analizirajte u ritmičke slogove.

A sada, poslušajmo kako ta trajanja zvuče lako i pokretljivo u pjevanju.

Slušanje glazbenog djela. P.I. Čajkovski. Zbor seljaka iz opere "Evgenije Onjegin". riječi na ekranu.

Učitelj: Je li vam se svidjelo? Kakva je bila priroda ove pjesme?

Djeca: vesela, vesela itd.

Učitelj: Već ste bili instrumentalni ansambl, a sada se pretvorimo u zbor i pokušajmo otpjevati kratki ulomak ove pjesme. Pogledajmo melodiju i analizirajmo je.

Analiza melodije: tonalitet, veličina, trajanje.

Izgovarajte note u zboru, označavajte ponavljanja. Izvodi najprije notama, a zatim riječima uz pratnju učitelja.

Učitelj: Kakav je dobar zbor ispao, za njega možete suncu dodati još četiri zrake.

    Ritmički diktat.

Učitelj: I ostaje nam posljednji i najdraži zadatak - ovo je ritmički diktat. Ako to podnesemo, sunce će nam konačno zasjati.

Svaki učenik dobiva set kartica s trajanjem nota, uključujući skupinu ritma. Zadatak je za 8 igranja (može i manje) složiti karte prema svom redoslijedu.

    Domaća zadaća.

Učitelj: Sada ste dodali ritam koji sam vam odsvirao, a vaša domaća zadaća bit će smisliti vlastiti ritam koristeći šesnaestine. Bit će potrebno to zapisati u bilježnicu i pljusnuti na sljedećem satu.

U međuvremenu ti zapiši svoju zadaću u svoj dnevnik, ja ću ti zalijepiti zrake koje si zaradio dok si pisao diktat.

    Sažetak sata, ocjenjivanje, refleksija.

Učitelj: Pa, naša bogata i složena lekcija je došla kraju, gdje smo ne samo učili o novom ritmu, već smo naučili i kako ga izvesti i čuti. Što vam se svidjelo ili nije svidjelo u lekciji? Čega se sjećaš?

Djeca: odgovor.

Učitelj: Pogledajte koliko zraka ima naše sunce. Danas ste obavili jako dobar posao i sada nemate pravo biti tužan. A s dolaskom proljeća, samo će postati svjetlije.

Pa, želim reći da vam je danas puno toga uspjelo jer ste radili ne samo svaki zasebno, nego i svi zajedno, zajedno, kao tim. Kao ansambl, kao zbor, kao ujedinjeni ritam. Hvala vam za vaš rad.

Metar i ritam. glazbena teorija

Metar i ritam. Od svog osnutka glazba je usko povezana s pokret. Ujednačenost, koji karakterizira pokret, imao je utjecaja na glazbu. igra važnu ulogu u glazbi mreškanje organiziranje svog kretanja. Jedinica za valovitost nazvao dionice. Udjeli su nejednaki: da snažna i grupirani oko njih slab. izmjenjivanje jaki i slabi oblici dijelova metar djela. snažan udarac oblicima metrički naglasak. Naglasak je stvarni ili mentalni naglasak na zvuku. Osim metričkih, tu su i ritamski (isticanje po trajanju), kao i dinamički (isticanje po glasnoći – sf).

Uniforma nastaje izmjena jakih i slabih taktova stroga metrika, neravnomjerna izmjena - besplatna metrika. Postoje 2 varijante metar ov - 2-dijelni i 3-dijelni. 2 otkucaja metar povezan s povezan s kretanjem korak, s jasnom odmjerenom artikulacijom, dok 3 otkucaja- više tekućine oblina pokreta. Segment linije glazbeni komad iz jednog jakog takta u drugi nazvao takt. Granica između crtica je naznačeno barline. Veličina- brojčana oznaka broj dionica metara po otkucaju i trajanje svakog otkucaja. Veličine su

1) jednostavan- imati 1 jak udarac - 2/2, 3/2, 2/4, 3/4, 3/8

2) kompleks formiraju se kombinacijom 2 ili više jednostavnih veličina:

a) homogena (kombinacija istih jednostavnih veličina)4/4=2/4+2/4, 9/8=3/8+3/8+3/8, 6/8=3/8+3/8, 6/ 4= 3/4+3/4, 6/16 (od Bacha), 24/16.

b) mješoviti (kombinacija različitih jednostavnih veličina) 5/4=3/4+2/4, 7/4=3/4+2/4+2/4, 5/8=2/8+3/8, 11/4

Rimsky-Korsakov - veličina 11/4 u "Snegurochka" i "Sadko"

3) Varijable dimenzije (mijenjaju se kroz rad). Ako je ova promjena ujednačena, tada se na ključu postavljaju 2 veličine. U suprotnom, veličina se postavlja prema potrebi. Skrjabinovi preludiji opus 11 br. 24, br. 16, br. 21.

Simultana kombinacija različitih mjerača nazvao polimetrija.

Metar je usko povezan sa sintaksom. Završetak konstrukcije na jakom udjelu izaziva osjećaj cjelovitosti, na slabom - nepotpunosti.

Metar je povezan s pragom. Dopuštenje za stabilnost percipira se svjetlije na jakom ritmu. Veza između mjerača i modusa očituje se u harmonično mreškanje(promjena harmonije, ritam harmonijskih pomaka). Harmonija se može promijeniti za svaki takt, za jak i relativno jak takt pola takta. Ritam harmonijskih pomaka ima važno izražajno značenje. Povećanje promjene harmonije izaziva osjećaj aktivacije harmonijskog kretanja, emocionalni uzlet. Suprotno tome, usporavanje stvara osjećaj usporavanja, smirivanja.

Ritam- ovo je izmjena trajanja glazbenih zvukova i pauza, organizirana uz pomoć metra. Grafičko bilježenje ritamskih oblika ritmički obrazac. Vrste ritmičkog uzorka:

1) točkasti ritam(od lat. punctus - točka) nastaje upotrebom trajanja s točkom (polovica s točkom i četvrtinom, četvrtina s točkom i osminom, osmina s točkom i šesnaestinom). Točkasti ritam je dvojni (s dvije točke) i obrnuti (osmina i četvrtina s točkom, šesnaestica i osmina s točkom) Borodin "Knez Igor" Arija Končak epizoda "Ranjen si u bitci kod Kajale" - orkestralna pratnja, prožeta ritam utrke.

2) sinkopa- nesklad između ritmičkog ili dinamičkog naglaska i metričkog. Sinkopa može biti međutaktna (Mozart, Sonata za klavir dominor, III. dio), unutartaktna (Borodin "Knez Igor" zbor robinja "Odleti na krilima vjetra") i unutartaktna (Milhaud "Brazilski ples").

U plesnoj glazbi, naglašeno metriziranoj, sinkopa otkriva oštrinu i opružnost ritma. Sinkopacija može dati lirskoj melodiji poseban napjev zbog slabljenja metričkog naglaska, budući da se u jakom trenutku zvuk povezan s prethodnim svjetlosnim taktom ne uzima, već samo nadvlada (Rakhmaninovljeva "Elegija").

Posebne vrste ritmičkog drobljenja takta i takta. Dijeljenje otkucaja u tri jednaka trajanja umjesto dva - trojka(Albeniz "Serenada"), podjela takta od tri takta na dva jednaka trajanja - duol(Grieg "Nokturno"), dijeleći trajanje na pet dijelova umjesto na četiri - pet stvari(Brahms "Simfonija br. 3, III. dio), dijeljenje mjere od 3 takta na 5 trajanja umjesto 3 također je kvintuplet, dijeljenje mjere od 3 takta na 4 trajanja umjesto na 3 - kvartol(Skrjabinov valcer op. 38), dijeleći trajanje na 6 dijelova umjesto na 4 - šestostruk, dijeljenje mjere ili trajanja na 7 dijelova - septol dijeleći trajanje na 10 dijelova umjesto na 8 - decimol. Možda finija podjela trajanja na proizvoljan broj istovjetnih dijelova, što dovodi do slobodne melodijske ornamentike (Chopinova nokturna, Rimski-Korsakov "Šeherezada", I dio).

Ritam i metar određuju žanrovska svojstva melodije.

U članku su prikazani oblici rada na razvoju osjećaja za metroritam na nastavi solfeggia, dani su metodički savjeti za rad s učenicima u proučavanju metroritma. Ovaj članak može pružiti praktičnu pomoć teoretskim nastavnicima.

Ritam u životu i umjetnosti jedan je od izuzetnih fenomena. Ritam je jedan od temeljnih principa u prirodi, u ljudskom tijelu i, naravno, u umjetnosti. Ritam ne pripada samo glazbi, već i drugim vrstama umjetnosti s kojima je glazba neraskidivo povezana (poezija, ples). Glazba, kao privremena umjetnost, ima neki oblik ritmičke organizacije. Nema glazbe bez ritma. Ritam drži na okupu niz zvukova, intervala, akorada, iz njih stvara smislene motive, fraze, teme. Ritam je osnova, “kostur” glazbenog djela. “Kakav blagoslov imati osjećaj za ritam. Koliko je važno brinuti se o njegovom razvoju od malih nogu”, rekla je K.S. Stanislavski.

Izgradnja osjećaja za ritam za učenike - jedan od najvažnijih zadataka glazbene pedagogije, au isto vrijeme i jedan od najtežih.U čemu je bit tih poteškoća? U zvuku je trajanje slabija komponenta od visine tona. Visina zvuka može se jasno fiksirati, a trajanje zvuka podložno je relativnom fiksiranju. Često učenici na nastavi solfeggia čuju, spoznaju i utvrde visinu slušane melodije, ali im je teško fiksirati i reproducirati točan ritamski obrazac. Stoga je razvoj osjećaja za ritam metro ritma neophodan od prvih koraka glazbenog obrazovanja djece. Razvija se osjećaj za glazbeni ritam. Ritam uvijek odražava emocionalni sadržaj glazbe, njenu figurativnu bit. I što preciznije, življe prikazuje umjetnički sadržaj glazbe kod učenika, to se stvara više preduvjeta za odgoj i razvoj glazbeno-ritmičkog osjećaja. Osjećaj za ritam je dinamičan, motorički u svojoj biti. Ritam je motorička i emocionalna kategorija. Ritmički doživljaji uvijek su popraćeni jednom ili drugom motoričkom reakcijom.»Bez tjelesnih osjeta ritma ne može se odgojiti glazbeni ritam« (Jacques-Dalcroze). Razvoj ritma, zajedno s drugim metodama koje se odnose na definiciju sluhom, odvija se kroz slušno-vizualno-dinamički stereotip (Yu. Kozyrev), zahvaljujući kojem se zvuk koji se čuje ili vidi ostvaruje se u obliku zvučnih gesta (pljeskovi, gazi itd.) . Što više učenika akumulira slušne dojmove, to je glazbeno-ritmičko obrazovanje aktivnije.

Značajnu ulogu ima razdoblje početnog obrazovanja osjećaja za metro ritam. Bez svladavanja osnova ritmičke pismenosti, bez svladavanja potrebnih vještina i sposobnosti, učenici će imati stalne poteškoće u točnom reproduciranju ritmičkog uzorka u solfegiranju glazbenih brojeva, snimanju raznih vrsta diktata, u sviranju glazbe na bilo kojem instrumentu.

Koje tehnike i vještine koristimo na nastavi solfeggia za razvoj metroritma? Od prvih lekcija počinjemo raditi na metro ritmu koristeći igre. Za početak samo poslušajte okolne zvukove (otkucaje srca, otkucaje sata, sirenu automobila...). Otkrivamo da mnogi zvukovi u našem životu imaju jednolično ponavljanje, kucanje, puls. S djecom reproduciramo jednoličan niz zvukova iste duljine (za nas već trajanja). Vještina opažanja i reproduciranja odmjerenog pulsiranja ujednačenih taktova od prvih koraka razvija osjećaj za metar, a time i za tempo. Djecu se poziva da se kreću uz glazbu i osjete pokrete karakteristične za jedan ili drugi glazbeni fragment. Proučavamo jake i slabe dijelove na primjerima riječi koje se sastoje od 2, 3, 4 sloga. S djecom smišljamo riječi na razne teme: riječi - imena, slatke riječi, riječi-životinje, riječi-bobice (sli-va, ma-li-na, go-lu-bi-ka) ... Odmah učimo taktirati jaki i slabi dio (kod dvokrakog pulsa spustimo dlan na stol na jak takt, a kod slabog takta ruka ostaje na stolu, spustimo samo prste. Kod trokrakog pulsa). puls, prsti ističu dva slaba režnja).

Svladavanje trajanja započinjemo četvrtinskim i osminskim trajanjem te odmah dajemo pojam ritamskih slogova TA i TI-TI. Prvo riječi, zatim fraze, zatim dva retka, na kraju četiri retka prevodimo u ritmičke slogove, rad izvodimo usmeno i pismeno. Učimo dječje pjesmice, tepamo, pljeskamo ritam riječima, ritmičkim slogovima, zapisujemo ritamski obrazac.

U početnoj fazi, nakon upoznavanja s trajanjima i ritmičkim slogovima, korisno je izgovarati, pljeskati, pjevati, svirati naučene melodije, pjesme, brojeve za solfegging uz izgovor ritmičkih slogova. Izgovaranje i glasno pjevanje ritma uz pomoć ritmičkih slogova omogućuje učenicima jasno razumijevanje ritamskog obrasca koji se uči, pamćenje ritamskih formula te pravilno izvođenje slušanog ili viđenog glazbenog materijala. Za konsolidaciju prošlih trajanja koristimo različite vrste zadataka u lekciji: ritmičke igre, na primjer, „Zmija“ (Prvi sudionik dolazi s dvije mjere svog ritmičkog uzorka, sljedeći ponavlja drugu taktu i dodaje svoju mjera itd.), kartice (slažemo ritam predložene pjesmice, pjesme), balansiramo košarice (fiksiramo košarice na magnetnu ploču, u jednu su kartice s trajanjem, u drugu stavljamo kartice s druge ritamske skupine, ali tako da broj trajanja bude isti kao u prvoj košarici), poslušajte melodiju i pravilno složite taktove u zbrkanom ritmu. Rješavamo ritmičke primjere:

Nastupanje u nastavi ritamski kanoni, ritamske partiture za 2, 3 glasa koristeći svoje izumljene instrumente za buku. Možete svirati skečeve, male kazališne predstave koristeći udaraljke, instrumente za buku, koristeći instrumentalnu pratnju, fonogram, ritmičku recitaciju. Izvrsna vježba za fiksiranje ritmičkih uzoraka (iz metodologije T.A. Borovika). Svako trajanje, ritmička formula odgovara određenoj gesti, koja se pokazuje učenicima uz glazbu, učenici plješću predloženi ritam uz izgovor ritmičkih slogova. Ovaj zadatak ne samo da organizira učenike, koncentrira njihovu pažnju, razvija pamćenje, već daje i veliki prostor za kreativnost, za buđenje dječje mašte, aktivira se motorička funkcija, razvija se emocionalna intonacija i ritmička osjetljivost učenika na glazbenu pratnju.

Obraćamo posebnu pozornost snimke ritmičkog diktata. Nakon što su učenici savladali bilježenje riječi, izraza, pjesničkih redaka, pišemo ritmički diktat u obliku rečenice, zatim u obliku točke. Prilikom slušanja melodije, njezine analize, snimanja, kod djece aktivno djeluju pamćenje, logičko, strukturalno razmišljanje, vještine snimanja. Također, zapisivanju melodijskih diktata prethodi analiza i zapis (preko taktova) ritamskog obrasca. Gotovo svi učenici snalaze se u ovom obliku rada i izvode ga brzo i pravilno. Možete pokušati snimiti ritam slušane melodije iz glazbenog fragmenta u teksturi. Sukladno tome, potrebno je pažljivo odabrati glazbeni materijal u homofono-harmonijskoj strukturi fakture.

Učenici bi trebali moći razumjeti ritmička grupiranja – odrediti veličinu, rasporediti taktove.

Kreativni zadaci također daju veliki poticaj razvoju osjećaja za metro ritam. To može biti skladanje vlastitog ritma, skladanje melodije za zadani ritamski obrazac, skladanje melodije za pjesnički tekst, skladanje ritmičke partiture, snimanje ritma za predloženi katren u različitim metrima, skladanje ritma u žanrovskom segmentu (polka, valcer, koračnica, mazurka...). služeći se karakterističnim ritamskim formulama. Sposobnost slobodnog baratanja ustaljenim ritmičkim obrascima daje učenicima poruku za daljnje glazbeno stvaralaštvo – skladanje i improviziranje.

Savladavanje prijeđenog ritma odvija se u obliku rada na satu solfeggia sviranje klavira. Ovladavanje elementarnim funkcionalnim obratima, harmonijskim shemama, sekvencama, nizovima koraka, modulacijama, sviranjem pratnje slovnim simbolima, odabirom glazbene pratnje uključuje korištenje različitih ritmova koje su učenici usvojili u procesu učenja.

Na satovima solfeggia nastavnik treba pokazati vremenske sheme i dirigentske geste i postići jasnoću u njihovom izvođenju. Učenici trebaju jasno osjetiti i čuti otkucaje. Jasan prikaz mjerača, organizira puls sata, fokusira se na slušanje glazbe, razvija osjećaj za ritam.

Učitelj tijekom cijelog tečaja solfeggia mora dosljedno, u pristupačnom, razumljivom obliku, objasniti teoretski materijal o metro ritmu, potvrditi ga glazbenim primjerima, koristiti kreativan pristup ne samo za predstavljanje novog obrazovnog materijala, već i za konsolidaciju. temama. Korištenje informacijskih i računalnih tehnologija (ICT) pruža velike mogućnosti za usvajanje obrazovnog materijala, uključujući ritam. Demonstracijski materijal (tablice, koncepti), ilustracije slajdova, video projekti koji se mogu prikupiti iz internetskih izvora ili izraditi samostalno, ne samo da će pružiti figurativnu, nezaboravnu prezentaciju obrazovnog materijala, već će i uspostaviti bolji kontakt između nastavnika i učenika, za određeno vrijeme će prenijeti veću količinu verbalnih, vizualnih i slušnih informacija.

Glavne zadaće nastavnika koji predaje jedan od glavnih predmeta teorijskog ciklusa je da kod svojih učenika, osim teorijskih i praktičnih vještina, oblikuje i osjetljivo slušanje, osjećaj, razumijevanje glazbe različitih epoha, žanrova, kultura. , promicati razvoj osobnih kvaliteta i razvijati kulturu kreativnog djelovanja.

Popis metodičke i obrazovne literature

  1. Davydova E. Metodika nastave solfeggia. M., Glazba, 1986.
  2. Borovik T.A. Ti-ti TA i di-li DON: Teorija glazbene igre za djecu 4-6 godina, 2008.
  3. Kozyrev Y. Solfeggio program za improvizatora. M., 1994.
  4. Teplov B. Psihologija glazbenih sposobnosti. M., Glazba, 1961.
  5. Kholopova V. Glazbeni ritam. M., Glazba, 1980.
  6. Afonina N. Ritam, metar, temp. S-P., 2001. (monografija).
  7. Serkovskaya Udžbenik za 1. razred. Belgorod, 1996.

Z pojačavanje ritmičkih skupina

Otvoreni sat solfeggia, 1. razred


Cilj: Slobodno se kretati i svladavati prijeđene ritmičke skupine.
Zadaci:
1. Naučiti slobodno reproducirati prijeđene ritmičke skupine.
2. Znati po sluhu zapisati ritam pjesme i melodije.
3. Učvrstiti stečene vještine na kreativnim zadacima.
Plan učenja:

2. Ritmičke zagonetke. Pljeskajte u ritmu. Pogodite koja se melodija krije u glazbenom tekstu: “Jelka mala”, “U polju je bila breza”, “Ide lokomotiva”.

Kupio sam mačku
Za blagdanske čizme.

5. Pjevanje s lima uz dirigiranje. Baraboshkina, 1. razr br. 42, 43.


8. Domaća zadaća. Smislite pjesmu za pjesmu koristeći ljestvicu, trozvuk ili pjevanje:
Snijeg je pao na polja
Sva je zemlja pobijelila.

Tijekom nastave:

1. Pjevanje: ljestvica pjevanja, pjevanje, T5/3, T6, T6/4.
Učitelj: Dečki, pjevajmo s vama na elementima melodije koja nam je već poznata:
Pjevanje ljestvice uz pratnju.
Učitelj: Tko će danas izaći na instrument i biti naš učitelj?
Pjevačke ljestvice, pjevanje, T5/3, T6, T6/4, uz sviranje instrumenta. Djeca koja sjede za svojim stolovima igraju na tihoj tipkovnici.
2. Ritmičke zagonetke.
Pogodite koja se melodija sakrila: “Božićno drvce”, “U polju je bila breza”, “Lokomotiva vozi”.
Učitelj: Prvo pokušajte sami pljeskati ritam i pogoditi melodiju. Ne zaboravimo da za četvrtine plješćemo rukama, a za osmine šakama.
Ako ne uspije: pljesnite zajedno i pokušajte pogoditi.
3. Zapiši ritam stiha i sastavi melodiju kretanjem po ljestvici, trozvukom, pjevanjem.
Kupio sam mačku
Za blagdanske čizme.
Učitelj: Prvo, naučimo pjesmu i pljesnimo ritmu.
Dobro. Sada ćemo pokušati razlikovati duge i kratke pljeske.
Zapišimo to.
Sada napravimo ritmički zapis u 2/4 taktu:

Dobro napravljeno. A sada skladajmo melodiju na primljenu ritmičku snimku, koristeći kretanje po ljestvici, trozvuku, pjevanju.
Na primjer:


Djeca nude svoje mogućnosti.
Bravo, a sad izaberimo opciju koja se bolje pokazala i zapišimo.
A sada otpjevajmo nastalu pjesmu.
4. Rad s bilježnicom za ritam.
Učitelj: Dečki, hajde sada svi ustati i pokrenuti puls: zaljuljat ćemo se udesno i ulijevo - jedan ili dva. Bravo, nastavi ritam. Mi smo kao sat koji ne žuri i ne zaostaje, svi se krećemo glatko, u isto vrijeme.
Sada svi gledamo u bilježnicu za ritam. Ja ću promijeniti ritam, a ti ćeš morati reagirati u isto vrijeme.
Koriste se mogućnosti grupiranja za četvrtine, osmine, polovice u veličini 2/4.
Bravo, sjednimo.
5. Pjevanje s lima uz dirigiranje. Baraboshkina, 1. razr br. 42, 44.
Učiteljica: Broj 42. Svi su pažljivo gledali notni zapis i pokušavali sami izgovarati note uz dirigiranje.
Da vidimo koju veličinu ima ova melodija.
Djeca: 2/4.
Dobro napravljeno. Pogledajte pažljivo, koja se trajanja ovdje susreću?
Djeca: četvrtine, osmine, polovice.
Učitelj: Prisjetimo se kako provodimo ova trajanja.
Naše četvrtine idu istovremeno s pokretima ruku - dolje ili gore. Dvije osmine padaju na jedan udarac, a polovica obuhvaća cijeli pokret ruku gore-dolje.
Sad recimo note uz dirigiranje.
Dobro. Sada razmislite kako se razvija melodija? Ima li ponavljanja?
Zapjevajmo melodiju na zvukove melodije i počnimo pjevati.
Dobro napravljeno.
Radite s br. 44 na primjeru prethodnog.
6. Ritmički diktat. Metallidi, Pertsovskaya. Broj 3
Učitelj: Dečki, sada ću vam dati letke. Vidite što im nedostaje?
Djeca: Ritam, taktove.
Učitelj: Točno. Sada ću ti odsvirati melodiju i zajedno ćemo pokušati snimiti ritam.
(Dva puta izgubiti).
Sada pljesnimo ritam ove melodije i pokušajmo razlikovati duge zvukove od kratkih.
(Lupanje).
Sad mi reci ponavlja li se negdje ritam u melodiji?
Ako da, gdje?
Snimimo početak i odmah postavimo crte trake.
(Učitelj piše na tabli.)
U redu, sada vidimo da se prve dvije mjere ponavljaju. Nastavite sami.
(Piši do kraja.)
Što je tko dobio? Reci mi što da napišem.
(Učitelj zapisuje do kraja na tabli).
Sada provjerimo. (Pjevajte melodiju i plješćete.)
Sada otpjevajmo melodiju uz dirigiranje.
7. Bučni orkestar. Baltin "Kiša pleše" // Metallidi, Pertsovskaya "Solfeggio 1. stupanj", str.67.
Skupina je podijeljena u dvije ekipe.
Prva naredba kuca:


Drugi:


Ritam sa svakom grupom se razrađuje posebno: prvo bez glazbe, zatim uz glazbu. Učitelj zatim traži od obje grupe da zajedno odigraju svoje uloge, bez pratnje. Završna faza - svi zajedno sviraju uz glazbenu pratnju.
8. Ocjene za sat. Domaća zadaća.

Krasnodarski kraj, Krasnoarmejski okrug

„RAD NA RITMU

NA SATOVIMA SOLFEĐA U

MLAĐI RAZREDI»

Metodički rad nastavnika

Teorijski odjel

Prosolova Valentina Viktorovna

"... Ritam je život ... bez ritma, nema melodije, to su prazni zvuci."

NA. Rimski-Korsakov

Važnost ritma u glazbi je ogromna. Njegovoj asimilaciji treba posvetiti posebnu pozornost u svim fazama obrazovanja u dječjoj glazbenoj školi, kako na nastavi glazbenih instrumenata, tako i na nastavi solfeggia.

Prvi pomoćnici u proučavanju ritma su sluh i glazbeno pamćenje, fizički osjet pokreta pojavljuje se već u djetinjstvu, a da toga ne shvaćaju, djeca se nehotice upoznaju s ritmom. Dijete zabavljamo gugutanjem, igramo se s njim „pogačice“, dijete zaspi u kolijevci uz ritmično njihanje. U budućnosti, ljuljanje dječje ljuljačke, ravnomjerno pritiskanje pedala bicikla - sve to pomaže djetetu da osjeti puls jasnog, podijeljenog u ritmičke dijelove, vremena.

Još u prednotnom razdoblju učenja dijete mora osjetiti i percipirati ritam glazbenih primjera koji mu se nude. U tom slučaju od velike pomoći mogu biti rime koje su uspješno usklađene s melodijom i koje se podudaraju s njezinim ritmom. Djeca lako stječu predodžbu o jakim i slabim dionicama iz izgovora odgovarajućih riječi: Sa - ša, ba - ra - ban...

U procesu kretanja uz glazbu djeca intuitivno shvaćaju obrasce ritmičke strukture melodije (trajanje, ritmički obrasci, izmjena jakih i slabih otkucaja). Nakon takve preliminarne faze, zgodno je prijeći na svjesnu asimilaciju metro-ritma na temelju proučavanja glazbene pismenosti.

Ritmički odgoj obuhvaća razvoj osjećaja za tempo, takt i jasnu percepciju omjera trajanja taktova. Tijekom nastave učenici postupno usvajaju sve nove ritmički glazbene materijale. Na primjer, kretanje u izmjeničnim četvrtinama, osminama, polutonovima, taktovima različitih taktova, zalascima sunca, točkastim ritmom, sinkopiranim ritmičkim uzorkom itd. Tako se proširuju pojmovi povezani s ritmičkom strukturom glazbenog djela. Ovom radu treba posvetiti značajno vrijeme u nastavnom planu i programu. Veliku pozornost treba posvetiti ritmu izvođenja od samog početka, nikakvi propusti u tom smislu nisu dopušteni. Učenik mora svirati, pjevati, ritmički pljeskati, znati precizno "brojiti". Pri početku učenja novog djela, vježbi solfeggia, potrebno je posebnu pozornost posvetiti obradi ritmički teških mjesta.

U pojmu osjećaja za metroritam treba razlikovati nekoliko aspekata:

1.) osjećaj ujednačenosti pokreta u različitim tempima;

2.) osjećaj veličine, odnosno kombinacija i izmjena udaraljki i nenaglašenih dijelova

3.) svjesnost i reprodukcija kombinacija zvukova različitog trajanja, odnosno ritmičkog uzorka.

Priroda osjećaja mjerača zahtijeva njegovu fiksaciju u određenim motoričkim procesima. Kod sviranja instrumenta to je olakšano motoričkim procesom izvedbe.

Tehnika rada na elementima glazbenog ritma je raznolika. Počevši od prvih lekcija, koristimo znanje “Pljesnite u ritmu”. Zajedno s djecom pokušavamo uhvatiti i pljeskom reproducirati metrički puls govora, a potom i zvuk glazbe. Repertoar: dječje pjesme, instrumentalna glazba, pjesme Agnie Barto. Zatim možete pozvati djecu da plješću ili hodaju najjednostavnijim ritmičkim obrascima. Takve vježbe savršeno treniraju ne samo osjećaj za ritam, već i pažnju, pamćenje, koordinaciju.

U solfeggiu treba koristiti najjednostavnije glazbene i ritmičke pokrete: hodanje, pljeskanje, dirigiranje itd.

"Stanimo u krug"

A) Učitelj ritmički izgovara tekst, djeca ponavljaju:

Stanimo u krug, što prije ćemo sipati zabavu

Pjesme za pjevanje da se veselo pleše

B) Učitelj će tiho izgovoriti tekst, jasnom artikulacijom, djeca ponavljaju. Izgovor je popraćen laganim pljeskom rukama.

C) Koristite ritmički orkestar:

D) Pratnja i pjevanje pjesme.

E) Pjevati pjesmu pokretom, s bočnim iskoracima prvo udesno, zatim ulijevo.

Po želji se mogu kombinirati svi oblici rada.

Dobra metoda je korištenje raznih primjera ritmičkih "odjeka". Na primjer, tapkajte ritam ili svirajte melodiju, svirajte ritmički uzorak.

Zamolite ih da ponove ritam poznate melodije iz sjećanja. Igra "Pogodi pjesmu" razvija ritmičko pamćenje. Trebate reproducirati ritam poznate pjesme i zamoliti djecu da je pogode.

Na repertoaru mogu biti bilo koje dječje pjesme: "Dva mačka", "Pjetlić", "Božićno drvce", "Vrapčić Andrej" i druge.

Kako bi se olakšalo proučavanje trajanja i formula ritma, mogu se koristiti pomoćne vježbe koje se temelje na paralelama između verbalnog i glazbenog govora, pokazujući djeci kako se imena mogu ritmizirati. Na primjer:

Oh - la, Oh - lijenost - ka, Ta - nya, Ta - nech - ka.

Možete zamoliti učenika da smisli riječi za najjednostavnije ritmičke obrasce:

Tra - va, sa - mo - godine, sunce - nysh - ko, auto - autobus - dalje.

Metrizacija dvosložnih i trosložnih riječi trebala bi biti popraćena prepoznavanjem i prikazom naglašenih slogova, budući da je osnova ritmičkog osjećaja osjet pulsiranja i akcentiranja.

Dobra priprema za pisanje ritmičkog diktata je metrizacija pjesama ili dječjih pjesama:

ma - lijenost - koy yo - loch - ke ho - lod - ali zima - moj

Po-be-zhes-da li, Po-be-zhes-da li, korak, korak, stani!

Buba, buba, zuj, gdje se vrtiš, grebeš, reci.

Takav rad omogućuje razradu različitih ritmičkih formula, poštujući pedagoški princip od jednostavnog do složenog. Štoviše, rad počinje od trenutka kada učenik još nije upoznat s glazbenim sastavom.

Korištenje slogova ritma pomaže u razumijevanju ritmičkog uzorka u ranoj fazi. Svakom trajanju dodijeljen je određeni slogovni naziv:

Pola note - ta - a

Četvrtina - ta

Osmine - ti - ti

Šesnaeste note - ti - ki - ta - ki

Sustav ritmičkih slogova pomaže u uključivanju trajanja s točkom ili sinkopom u prvoj godini studija:

Ti ta ti ta - ti - ti ti - ti

Uvođenju ovog sustava pridonijet će pjesma "Sat", koja u govornom ritmičkom dvoglasju prikazuje kretanje velike i male ure. Da biste to učinili, djecu je potrebno podijeliti u dvije skupine.

Navedeni oblici rada mogu se dopuniti sljedećim:

1) čitanje ritmičke linije ritmičkim slogovima;

2) izvođenje ritamskog obrasca, gledajući notni tekst, sinkrono uz korištenje učitelja;

3) slobodno dovršavanje ritmičke fraze koju je započeo učitelj;

4) ritmička partitura;

5) ritmički kanon;

6) slobodna ritmička improvizacija;

7) sviranje u dječjem udaraljkaškom orkestru.

Dođite do spoznaje da se u tradicionalnom tečaju solfeggia još uvijek podcjenjuje uloga i važnost odgoja osjećaja za ritam kod malih i velikih glazbenika. A u našim nastavima ne samo da moramo pomoći učenicima u svladavanju raznih ritmičkih formula, već i pridonijeti uspostavljanju metričke pulsacije, koordinacije različitih dijelova tijela.

Osim toga, krajnji cilj je biti u stanju reproducirati ritmičku liniju različitih stupnjeva složenosti u bilo kojem tempu. Izgradite ritmički slobodan dijalog s partnerima, pronađite semantičke opcije za izvedbu.

I završio bih svoj rad riječima N.A. Rimsky-Korsakov: "... Ritam je život ... bez ritma, melodija ne postoji, već prazni zvuci."